馆长导览 | 90后有多生猛，本科展就有多鲜活
众所周知，广州美术学院本科毕业展已经成为大学城里最热闹的地方之一了。那么，问题来了，为什么本科展能吸引如此多观众？而观众去广美美术馆看的又是什么呢？带着疑问，我们走进了馆长办公室。
看点一：作品数量大、种类多，无论你想没想到，他们都想到了。
今年，广美共有30个专业1282名本科生的1200余件（组）作品参展，涵盖绘画、雕塑、摄影、视觉传达设计、建筑设计、产品设计、服装与服饰设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术、动画、书法篆刻和实验艺术等多个艺术与设计门类。正因数量庞大、形式多样，更有“重创意、接地气”的传统与新特色相融合，去年就曾成功吸引了超过16万人次到此围观。
谭捷：《兵马俑》
谭文榕：《臆兽系列（饕餮）》
李泳斌：《我的梦，你呢》
李冠廷：《文学插画<鲁滨逊漂流记>》
张绚梓：《最后那一天》
看点二：毕业展没有最好，只有更好。
“如果你说哪一届特别好或是怎么样，这种说法本身就是不对的，因为整个教学思路都没有大的变化。这么多届以来，毕业展已经形成自己的特色，就是教学思路和作品的风格样式在原有的基础上不断往前推进，但大思路还是在一条道上的。所以我认为，毕业展每年都有自己的特色，每年都有很多不错的作品，但大的方向，比如说作品类型，都是基本一致的，甚至可以说，同类作品的展览位置都没有发生大的变化，最大的变化就是学生发生了替换而已。”
林慧冰：《后花园》
王李飞：《尘封的记忆》
董鹏宇：《粉粉哒》
黄恺欣：《唱片·绘本》
江文怡：《芽》
看点三：今年会有出格作品出现吗？
奇葩年年有，今年还有否？展览开幕之前，可以看到不少老师在巡视现场，那么，他们看的到底是什么呢？
“主要还是看看现场的作品和教学大纲吻不吻合，有没有出现出格的作品。之前也有这种情况，有些学科会做些出格的作品出来，这就与整个教学大纲不一致了。他有另外的想法，是私人、所谓个性的想法，是跟教学思路完全不同的，而这种想法如果和社会也不吻合的话，就会出现不对接的结果了。”
应该这么说，出彩，并不意味着刻意追求出格。
刘恒源：《信仰》
李君秀：《干扰》
陈诗敏：《爆炸》
郑思遥：《潮起潮落》
王恩子：《四块半》
看点四：什么算是色·情，什么才是艺术？
“我觉得这要看具体的作品。‘人体’本身在美术教学里面是一个课程要求，这是没有问题的，但如果这件作品刻意地强调色情的部分，比如说正常看的时候不是这样的，你却要用非正常观察的角度去创作、刻意去强调隐私的部位，而不是强调人体的比例、姿态、结构的话，那就可能会出现问题了。”
“我认为，艺术作品应该要体现艺术家的思考、观察社会的角度，希望作品是有高度、有指向意义的，哪怕是幼稚的也没有关系，只要让人看到社会的希望曙光就可以了。创作作品的目的应该是想着如何去完善这个社会，哪怕你用批评的角度去看也没有问题。”
周俊健：《迹》
陈壬多：《不鸣不飞》
罗璇莎：《伊豆的舞女（插图）》
尹娜：《花名未闻》
高冲冲：《因所不见》系列之《浅伤》
看点五：年龄相同的青年艺术家，眼中的世界却大不相同。
“本科展的意义就在于它的鲜活性。参加毕业展的学生有很多，他们的背景经历和成长过程都不尽相同，但他们又是属于同一个年龄层的，所以反映的是同一个年龄层所思考的问题。但很明显可以看到，他们的作品指向性是多向的，所用的材料是多样的，我们也能在各种作品中看到不同艺术的影子，这本身就很有意思。而对于成熟的艺术家来说，他们还可以借助这些作品补充不同方面的知识，而艺术需要的正是这种生猛和活力，最怕的就是僵化。”
李小佩：《林趣》
钱方舟：《羊》
梁振武：《X》
周洋伊：《拂》
彭智隆：《盈亏曲》
看点六：毕业展不仅仅只有展览，独有特色亦全国罕见。
“我们的特色就是学校对毕业展的重视，恐怕这也是全国少见的。”
1）展期内的公开课。自5月16日起，每周六下午广美都会邀请学院教授进行公开课。蔡拥华、左正尧、杨小彦、胡斌等一线的教授将向观众进行讲座，为市民提供专业性、权威性的艺术教育和指导，这是广美开先河之举。
2）由学院的学生作为导览，直接跟观众沟通。
3）大学城校区的美术馆是八大美院里面最大的展览场地，因此，造型和设计得以同时在一个展馆内展出。
伍宇昌：《动物猜想》系列之《憩猴》
陈婉菱：《十夜谈》
黄嘉明：《深度感受》
张覃：《母源》
陈艺宾：《牢笼》
看点七：作品不“呆”，有的竟会自己动。
今年，广美实验艺术系首届本科生毕业了。作为一个新的专业，其学科交叉、跨界融合、多元发展的优势备受关注。
“4年前，本科的实验艺术系落地了。我们都很期待，因为它在多种材料、艺术观念上会有很敏锐的地方，或者有突出的思考，所以我们完全有理由去期待。新的专业一定会充满活力，无论是思路、激情还是实验性，它都会来自于一股力量，这种力量就是一种新样式的呈现。而新样式本身就是一个口号，这个口号可以带动艺术向更深刻的方向发展。就像我们说其他事情一样，有了理念就有了旗帜，有了旗帜就会产生力量。新的专业会让艺术更加鲜活，所以值得我们期待。”
钟梓欣：《一层皮》
张铭诗：《Black Candy》
王瑞帆：《子非鱼》
严嘉彦：《Finding Neverland》
吴静：《身体拓片》
林周：《超人之死》
看点八：只要你想找，优秀毕业生在毕业后也不难找到。
毕业，并不意味着离开艺术。在学校和各种机构的帮助下，优秀毕业生的未来之路将会越走越好。
“学生一旦接近毕业，就意味着他即将结束几年来的学业计划，准备离开母校。一般来说，母校都会对她培养的学生倾注很多情感，理所当然的，也会创造很多条件去帮助他们、协助他们，让他们能更好地与社会对接，只要他们需要，学校都会尽力支持。”
“我们有一个三彩奖学金，就是让三彩画廊每年拿10-20万出来支持学生。在学生毕业的一年内，他们会协助学校给优秀作品做展览、向外推广。在这期间，他们是不能拿回报的，也不能收学生的画，只有优先收藏权。如果你想收学生的东西，你可以和学生谈，有优先权就意味着在同等价位上可以优先购买，但还是不能白拿。这就是我们学院帮助学生的一项具体工作，虽然很辛苦，但我们希望能给学生多一些帮助，让学生的创作思路和好的创作灵感有一个保存期，能够延续下去，过渡到他踏入社会。要不然我们也会担心，画得好的学生毕业后一下子就面临困境，会断层、会拉裂，甚至不能传承，说不定就耽误了。所以这一年时间对学生来讲是一个很好的机会。”
陈思莹：《分歧》
王婷：《断片手册》
谢冬媛：《必然》
张育麟：《旅人》
李雪坚：《京剧花》
看点九：不包容，何以言看展？
“本科毕业展是专业院校的专业展，既然是专业展，就意味着独特的专业性，意味着有门槛、有高度，一部分人看不懂也是没办法的。越是有学术高度的作品，可能和观众的距离就会拉得越远，也越不容易理解。本科毕业展可以看到学生四年来对基础学习的归类，看到学生造型能力的提升。对于一些学生来讲，这个作品展可能是他们第一次完整地创作他们的作品，所以我们要抱着包容的心态去看，因为对于他们而言，这还只是个开始，可能让你看不懂，可能里面还有一些不成熟的地方，但是我们一方面要包容，另一方面要提升自己该有的学术修养、艺术修养，这样才能看好这个展览。而如果是专业类的观众，他们的目标应该是很明确的，会专门看国画、看油画等，对于他们而言就是对接的。观众来自于各界，需求也各不相同，但我相信这个展览会给不同的观众带来启示，我觉得这就是本科展的意义了。”
谢泽鑫：《心是莲花》
覃思：《患者》
陈恒春：《<温良国度>文学插画》
许嘉颖：《渔歌》
张俊培：《五行福羊》
谭颖：《“纸”然》
（以上图片均拍摄自2015年广美本科毕业展）
2015年广美本科毕业展
展览时间：5月15日--6月25日
展览地点：广州美术学院（大学城）：美术馆、雕塑分馆、影像分馆
2015年广美研究生毕业展
第一场：5月15日--5月29日（美术学部分）
第二场：6月2日--6月17日（设计学部分）
展览地点：广州美术学院（昌岗校区）：美术馆
羊城晚报艺术研究院：
艺术新思想策源地
岭南艺术品集散地
