盘点 | 入围过欧洲三大电影节的动画电影
动画电影作为电影的一个重要类型，一直在三大电影节上扮演着重要角色。在《好极了》之前，其实早有多部作品入围过三大。下面便让我们通过盘点，看看三大电影节对于动画电影到底有哪些不同的品味。
《小飞象》
作为三大电影节之首，戛纳电影节从创办之初就对动画电影情有独钟，早在1947年第二届时，在尚未有金棕榈这个最高奖项的情况下，组委会便设立了包括最佳动画，最佳音乐喜剧片，最佳爱情片、最佳社会片等五个最高奖项，而《小飞象》最终脱颖而出，获得了戛纳电影节唯一一次最佳动画片大奖。
《仲夏夜之梦》
1959年，捷克动画片《仲夏夜之梦》终于以主竞赛电影的姿态入围戛纳。这部人偶动画，改编自莎士比亚同名经典，并由巨星理查德•伯顿担任解说。这部有76分钟的电影，却在戛纳拿了一个最佳短片奖，让人不懂。
《原始星球》
1973年，动画大师阿内•拉鲁被雪藏多年的科幻动画片《原始星球》终于在戛纳重见天日。在本片中，拉鲁和动画师Roland Topor设计了一个充满想象的外星社会，并以极大的讽刺意味想象出人类作为弱势群体被外星人奴役的画面。本片获得了一项特别奖。
《怪物史瑞克》
进入新千年之后，在新加入选片团队的福茂的带领下，戛纳电影节开始放开选片力度，并以开放的心态欢迎有着自己独特艺术价值但却并非传统艺术类电影的作品入围。最重要的代表作，无疑是2001年入围主竞赛的《怪物史瑞克》。这部打开梦工厂动画新天地的作品，以反讽传统套路的不同姿态，挑战了迪士尼的权威，开创了恶搞动画的新思路。不过，本片并未在戛纳获奖。
《和巴什尔跳华尔兹》
2004年，《怪物史瑞克2》入围戛纳，略显牵强，只能当作是戛纳坚持作者论的一个佐证。同一年，押井守的《攻壳机动队2：无罪》也入围戛纳。此外，2007年的《我在伊朗长大》以及2008年的《和巴什尔跳华尔兹》，两部和现实联系极其紧密的年度电影佳作，也曾入围过戛纳。综合看来，戛纳对于动画片的选择，正慢慢从欧洲视角转向世界视角，我们也在期待，有一部能获得金棕榈的动画电影出现。
相较于戛纳，威尼斯对于动画的选择，态度则相对开放。甚至对于日本大师之作特别有爱。
《灰姑娘》
1950年，迪士尼经典动画片《灰姑娘》同时入围威尼斯和柏林电影节，这在如今电影节壁垒森严的情况下，绝不可能发生。本片在柏林，获得了最佳音乐电影奖项。在威尼斯获得了评审团特别奖。可见当时还不太成熟的两大电影节，都想抱一抱迪士尼的大腿。
《半梦半醒的人生》
2001年，理查德•林克莱特的《半梦半醒的人生》来到威尼斯，本片故事延续了林克莱特《青春年少》、《都市浪人》和《爱在黎明破晓前》等电影“边走边说”的剧本模式，同时以动画场景模拟梦境的意识流效果，创造了一个亦真亦幻的世界。
《哈尔的移动城堡》
之后，威尼斯开始大范围招募日本动漫电影加入主竞赛。2004年，宫崎骏的《哈尔的移动城堡》打头阵，虽并未得奖，但却得以借着威尼斯的跳板，成功获得奥斯卡提名。2006年，今敏的神作《红辣椒》入围。2008年，押井守的《空中杀手》和宫崎骏的《悬崖上的金鱼姬》则创造了同时入围的佳绩。2013年，宫崎骏的“隐退”之作《起风了》获得提名。
《失常》
离我们最近的一次动画电影提名威尼斯，则是2015年的《失常》。这部由查理•考夫曼和杜克•约翰逊联合执导的R级停格动画片，探讨了一个无法分辨别人样貌的人的精神世界。拿下了威尼斯电影节评委会大奖。
一向政治挂帅，欣赏现实主义电影的柏林，在基因上便和天生具有幻想浪漫主义色彩的动画类型格格不入，所以其历史上入围的动画片也是少之又少。而《好极了》之所以能够入围，可能更多也是出于刘健作品的现实描写。除了前文提到的《灰姑娘》外，入围柏林电影节的动画片作品还有以下一些。
《悲伤的贝拉多娜》
1973年，由手冢治虫工作室制作，山本映一导演的成人艺术动画电影《悲伤的贝拉多娜》入围柏林。本片模仿了日本传统的木偶戏人形净琉璃，让角色说话时嘴唇不会活动，并增加了大量完全静止的画面，既增加了电影的风格感，也减少了绘画量。故事则是一个充满悲伤和纯爱的法式幻想悲剧。
《千与千寻》
2002年，宫崎骏带着他最重要的杰作《千与千寻》来到柏林，成为这部电影感动世界的第一站。最终，本片也如愿夺得最高奖项金熊奖，证明了柏林发现大师杰作的眼光。也是目前动画电影在三大的最高峰。
2011年，当代法国动画电影掌门人米歇尔•欧斯洛的《夜幕下的故事》入围柏林，这部由六个通话故事组成的剪纸动画电影，延续了欧斯洛的一贯风格，但并没有太多创新之处，仅仅是昙花一现。
本文原载公众号：
@娱票儿电影
后窗经授权转载