《擒虎记》是怎样拿下第30届金曲奖最佳装帧设计奖的？

《擒虎记》是「泥滩地浪人」( The Muddy Basin Ramblers ) 成团至今最富冒险精神、也最有趣的专辑。全张专辑的22首歌曲几乎皆为原创，曲风涵盖早期的爵士乐、蓝调、亚洲民谣，题材自爵士乐史到垮掉的一代（Beat Generation）、从垮世代到现代宗教与科幻。

这一切源自最古老的爵士乐经典，一首名为《老虎散拍》的歌曲。此曲的形式来自散拍和摇摆乐时代，自「泥滩地浪人」找到这首歌曲后，乐团开始公开弹奏《老虎散拍》，并将其列入现场演出的歌单。乐团在台上演奏《老虎散拍》时，有了新专辑的灵感。“Hold That Tiger”（抓住那只老虎）琅琅上口的副歌，便成为「泥滩地浪人」最新专辑的标题。

团长与作曲家陈思铭（David Chen）深掘美国及台湾民间传说，为2013年发行的专辑《宝岛卖药秀》谱写歌曲。在新专辑《擒虎记》里，乐团的音乐风格持续进化。David深入探究并编写了错纵复杂的故事集，同时辅以爵士乐的民间根源和流派对主流文化的影响。这些新曲以传递同理心、灵魂、幽默的方式，回应从种族和移民、到宗教和信仰等等这些当今世代同有共鸣的议题。

泥滩地浪人专辑《擒虎记》获得了第30届金曲奖最佳装帧设计。这张专辑由台湾洋葱工作室设计，设计师黄家贤、杨丰铭就这张专辑的设计历程与OKAPI进行了对谈。

OKAPI：透过这次的专辑装帧最希望传达专辑的什么概念或是故事？为什么选择了这样的诠释方式？

洋葱设计：《擒虎记》专辑，有着泥滩地浪人一贯的复古Jug Band、爵士、蓝调、摇摆乐曲风，但在题材上则更挖掘了美国与台湾的民间轶事，并将内容融入音乐之中，如：台湾宫庙文化（20.宫庙蓝调）、台湾那卡西音乐（19.岛屿情歌第1号）、亚洲民谣（6.没在怕海）、1950至1960的Sci-fi科幻风格（17.电台放送）、垮掉的一代Beat Generation （3.禅宗散拍）、爵士乐史（8.蚊子咆吼）、宗教狂热（18.喝啤酒的女人与一架幽浮）.... ..等等。各式题材罗列并存，是创作者的生命故事更是生活体验，多元缤纷而性格独具，这些丰富的故事如何被传递展现，是这次视觉设计必须完成的核心任务。

思维目标以回到初衷，真诚回应音乐的实验性与实现曲风特色、收编多元的音乐题材内容、收纳极端的迥异曲风性格，希望能在一团混沌中再度创作出新的视觉可能语汇。以首张专辑以来固有的复古风格、加入台湾本土宫庙文化美学，再结合1950～1960年代欧美国家对未来想像的复古未来主义（Retro-Futurism），最终完成我们想像中饶富生命力、张扬狂放却又处处细腻有情的「台式复古未来主义」。

OKAPI：这是你们第三次为泥摊地浪人设计封面，在设计过程中会与乐手沟通讨论吗？过程中是否有产生什么有趣互动或火花？

洋葱设计：一开始团长David拿了两个物品给我们做参考：

1. 一张印在钻石纹雷射纸的门神年画春联、闪亮霹雳，反射着俗艳的红光与金光（不想贴在墙上的那种......），但对欧美出生长大的团员们而言，这是让人为之一亮的异国美感与文化。

2. David在马来西亚旅游时，随手拍下当地华人寺庙的粉红色小签纸。

这两样物件让我们仿佛看见专辑该有的风格与样貌。

OKAPI：光碟符纸特地采用徐冰「新英文书法」，将英文字结合中文构成似文似图的符咒，这个做法的发想从何而来？有遇到什么困难吗？

洋葱设计：有关东西文化碰撞的徐冰作品，一直以来对我们有很深的影响，乐团的风格也一直有着中西融合的精神，也因复古的风格需要大量的物件或装饰填满画面（复古风格是没有在留白的），设计时很直觉的把英文汉化，一开始测试绘制了乐团英文名融合篆刻官印（封底里）与图像搭配发现非常契合！再进阶转化为符咒。

设计中的困难反而是在需要思考封套、歌词本、包装纸、圆标四者间的整合，不突出的单一品项，各自呈现自然的样貌，像是刚从庙里求来一样，维持退让与平衡。

OKAPI：封套和歌词上的中英文字体选用各有特色又巧妙相合，在字体的选择上是否有过挣扎？

洋葱设计：为了表达十足的宫庙风格，在构想中文歌名的标题字时，直觉就是扁平的执事牌风格，但现实中并没有现成的电脑字体可以直接使用，不甘心妥协于在电脑上将字体直接压扁省事交差，所以只好一字一字画出来，如此才能完成贯串整体视觉上的「工艺」感受，为了歌词本总共绘制了将近140个执事体汉字 ......（做这件事时内心真的很挣扎）。再搭配美国西部风格的木刻字（Woodtype），厚重且有尖锐倒钩Serif的木刻字在感受度上带着邪气，与汉字的威严组合意外地猎奇，十分喜欢这搭配。

OKAPI：可以简单说明一下这次装帧的尺寸、用纸、印刷加工手法吗？

洋葱设计：在没有太多预算的状况下，无法使用太多印刷设定与特殊加工，选择用最「对味」的纸材来支撑概念，回归平面设计与音乐内容。

封套：为了让俗艳的黄、红、蓝绿色彩呈现亮眼，选用铜版纸搭配特色印刷，而实际上机印刷时却请师傅将红色减淡，营造像是盖上红印章油墨透底的色感。

歌词：使用手感的纸张，在五道折叠后仍能保持柔软不硬的质地，双面两色印刷所产生的背透就像签纸一样。

CD包装纸：选择薄纸模仿庙宇常见极度轻薄的签纸，让在复杂的八道折叠后仍维持平整；传统上符纸多是铭黄色居多，选用萤光色后有将物件翻新的意味。

OKAPI：可以举出5个这张专辑装帧需要细细品味的设计细节吗？

洋葱设计：创意的初衷是希望呈现看似平常，但在挖掘后满是大堆头的故事亮点，就像漫威电影中的彩蛋吧，猛然发现背后竟有着层层渊源（笑）。

封面：骑虎仙人原型来自张天师神符版画为灵感重新绘制，相传张天师法力高强可驱雷役电，而降伏了老虎，并以虎为坐骑降妖除魔，与「擒虎记」的字面意义一同。早期民间常于端午节张贴张天师除五毒符趋吉避凶，就像浪人的音乐灵感取自民间生活。

色彩造型与物件：亮黄封套如符纸，外围斜头边框造型取自签诗，而骑虎仙人则重新以吉祥年画的灵感重新配色（红与蓝绿）；乍看仙人一身古装，反而头戴太空头盔与3D眼镜，身着闪电道袍，结合科幻元素的未来复古主义，左手持着Jug Band乐团的灵魂：陶罐，一扫既有仙人神明形象的庄严肃穆，反而带着猎奇冲突的趣味。两侧乘着仙云的原先是镇碑与宝塔二法器，却成了仙人剑指操弄的歌曲主角幽浮与电塔，藉由元素自然巧妙的转换，表达十足的「台湾复古未来主义」。

歌词：一幅俗艳萤光粉红色印制、灵感来自绵薄般的廉价命相纸，而图文编列的结构来自东方算命术：紫微斗数十二宫格命盘，中文排版仿照古籍农民历的无间隔标点符号，中英图文穿插真实的符咒（道家祝由符箓）ex：伏虎符、化虎符、治虎咬符、疟疾符、乘云符、水陆行签、雷令、镇舟车怪速符、镇野兽入人家符、镇禽鸟入人家符....等，都是古人传下来的，并且对应在歌曲主题中。

光碟包装纸：符纸、符文、篆刻官印看似寻常，却全是遵循符咒结构，由英文Typography构成的专辑名与乐团名，每一个符号都能被拆解阅读，折为生活常见的六角平安符包裹光碟。（包装中附有折叠说明书）

光碟：由紫微斗数十二宫格而来的圆盘版本，原为填入岁数用来计算命运，而设计藉由拆解转换嵌入乐团与专辑中英文字。

OKAPI：可以分享设计过程中最难忘（痛苦或快乐）的一件事吗？（预算／时间／制作……）

洋葱设计：大概有一整个月，每天都在密集的测试与制作、资料搜集与研究，从封面开始试做、修改到定案前后共有17个版本，歌词本则是7个版本（自从上一张专辑的经验后都有好好纪录）。这次的专辑设计是一个穿越时光的奇幻旅程，极度辛苦但有趣。

许多网友拿到专辑、看到放大版的平安符，大多反应觉得非常好笑有趣，因为这全部都来自我们生活中的共同记忆。转化传统元素成为这份巧思让大家产生共鸣，可以说是件快乐的事了！

转自博客来：https://okapi.books.com.tw/article/12162

摄影：张志伟

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