毕 业 季
设 计 毕 业 秀
Illustration Graduation Show
● 广 州 美 术 学 院 ●
视觉艺术设计学院
视觉传达设计本文由Hiiibrand编写，为大家分享广州美术学院视觉艺术设计学院2020视觉传达设计的部分毕业作品。更多作品展示可前往线上在线观展。真是一不小心，你，2020年每一个VAD的毕业生，就成了广美历史上最独一无二的一届。一次前所未有的黑天鹅事件，让全人类都深陷其中，停摆、隔离、自肃、封闭。自然让原本应该属于你们的如往常一样人潮涌涌被誉为年度地区艺术设计盛事的广美毕业展也只能搬到网上，于是也就有了这在线展的首秀。在这个一切都被再定义的2020，也正好得以让我们能重新审视我们所共属的VAD这一身份，从中看到其灌注于在视觉、艺术和设计之名义下的某种精神内核，做好准备去面对一个2020之后更充满不确定性的世界。V是Vision，人，不只是眼在看，更是心在看，看到远景看向未来，看穿云雾看出志向。在这样一个充满迷途和茫然的2020更需要我们拿出远见，用精神和愿力去展望去洞察，用vision创造更清晰更开阔的visual，这才是真正的视觉。A是Action，美的世界需要更多行动力与行动者，行动也是艺术和艺术家的方法和方式。在一切都被暂停和静止的2020，尤需人人以action创造具感染力与活力的art，发出艺术的声音，呈现艺术的价值，担起艺术家的使命。D是Diversity，2020以如此震撼的面貌再次提醒人类，无论自然还是社会，保持多样性的必要和必须。多元的世界要求的是多义、多方参与的设计，diversity是新design的目标和路径，也是新designer的本质和本能。Vision，Action，Diversity，这是新的VAD，送给每一个毕业生们。感谢你，是你和你们开创了VAD的历史，是你和你们重新定义了VAD。 视觉传达设计 广州美术学院视觉传达设计专业，其历史可上溯到1953年广州美术学院创立时的图案科；1959年至1965年间，工艺美术系增设装潢专业；1996年装潢设计系独立成系，2005年更名为视觉传达设计；2011年联合新媒体与动画等专业成立视觉艺术设计学院。视觉传达设计专业立足文化传承、科技创新、创意经济和媒介传播的发展，旨在培养具备相应专业技能的设计应用型人才，掌握创作表达与综合处理能力，以满足信息化社会对内容制造和视觉传播的广泛需求。
2020
视 觉 传 达 设 计
字间异变毕业生 | 谢丽丹
指导老师 | 任小红、田博、万千个
字间异变呈现的是同音异体关系汉字——生僻字与常用字之间的简化关系。通过视觉的方式，多维度呈现两者在形意用之间的异同，帮助大众认识汉字构形系统发展的多样性，引导大众更好的了解、使用汉字，也为未来汉字形体变化发展提供新的思考。书籍设计呈现了整体性的研究成果。以理性的视觉风格、自由版式的流动性，结合字体设计、信息图表、摄影图像等多样化呈现了汉字研究的过程。并在设计上结合纸张材质、装帧形式的考虑，将研究对象的字组关系设计于书脊带，从整体到细节都进行深入的思考。视频短片围绕大主题展开，概念化的形式以“自然物象”为主线建立部分字组之间的关联性，通过表现树木、山川、日月、气象等内容，以字与字之间的形体变化结合造字的字理，呈现汉字异变的趣味所在。
未来居民膳食指南毕业生 | 郑若岐指导老师 | 任小红、田博、万千个
作品基于目前人们对非自然形态食物的规划与对未来人造食物的猜想，以视觉的方式对未来食物的发展趋势以及随之而改变的“膳食指南”进行了一次戏剧化的预演，用视觉语言勾勒出对未来3个时代的食物以及人类进食过程的发展设想。此项目由书籍与网页设计组成：书籍设计以感性和抽象的方式用图像和颜色建构出对未来3个时代的食物以及人类进食过程的发展设想；网页设计以理性和清晰的手法呈现具体食物介绍与这种食物与人类在多方面的关联，书籍与网页运用其媒介的特性在呈现上相互补充说明。作品通过对不同时代的不同食物进行视觉描述以及对其种植方法、食用场景的视觉探索与呈现，希望引发人们对未来人类进食与生活方式进一步的幻想，并思考当下的我们应该如何与新技术相处。
经历——About period
毕业生 | 张宁
指导老师 | 任小红、田博、万千个
《经历——About period》包括了《经历——2021calendar》及其他物料，是主题为聚焦女性经期平等诉求的设计作品，将女性经期会经历的生理状态、心理状态及会面对的社会因素以插画的形式展现出来。作品鼓励了女性树立经期自信，不羞于谈论。希望该作品能影响更多的人参与讨论经期，对经期不再敏感和存在偏见，以“日常化”的眼光看待经期这件事儿。
居家健身馆毕业生 | 梁欣彤指导老师 | 任小红、田博、万千个
随着互联网的普及和高速发展，“宅”作为一种非社会主流文化的新型生活方式，不仅是对媒介技术和社会经济发展的映射，也是对人们价值观念和生活态度的诠释。作品以运动的角度向观众传达宅家的新健身理念，利用矢量插画的形式对人们的居家健身运动进行呈现，把不同的运动与家中相关的场景和家用器具进行趣味性的结合并构建独立的空间，希望人们在面对宅家的生活现状时刻保持对自身生活价值的探索。在设计表现上，作品利用矢量插画的形式描绘人们的趣味居家健身生活；通过视频的对单个人物场景进行空间的构造和联系，打造居家健身馆的概念；以动态海报的形式对视频画面内容进行补充说明，并进行设计物料的延展。
不睡觉研究所毕业生 | 林嘉欣指导老师 | 任小红、田博、万千个
无止境的熬夜是当代青年所共同面临的问题，然而多元文化影响下的年轻人关于熬夜的态度是肆无忌惮，尽管外界以不同的形式给熬夜人以警示，但都难以达到直击心灵的作用。本设计希望再现90后人群的熬夜状态，结合其中的原因与心理，在“熬夜狂欢”的视觉呈现下，引起一点对自身的反思。
垃圾有料
毕业生 | 周丽莎
指导老师 | 任小红、田博、万千个
作品针对人们对于垃圾分类以及环保概念模糊的现象，通过直观的数据去展示人们平时很少关注到的环保问题，希望让人们能够直观的感受到我们的行为给环境或者自身带来的危害，转变固有的消费理念，选择消费对环境影响较小的物品，提倡需求消费。
《字圆其说》
毕业生 | 杨铭卉+龙心美
指导老师 | 蔡燕、陈美欢、郭锐文、吴南妮
《字圆其说》为可交互的设计作品，以文字为对象，运用计算机思维方式和具有逻辑的运算方法研究字体设计的可变性。并根据字体结构，通过特殊的媒介，从动态、手势、定义行为、模拟自然系统以及整合其他媒介等多角度切入文字图形化设计的思考。突破字体设计单一循环的动态表现，从而获得随机性、实时生成与可交互的可变视觉体验。依靠数据循环机制来实现对字体设计的探索，从科学介入艺术的角度探索字体设计创新的视觉研究方向。
最终作品内容的呈现由计算机程序导出、生成，并实现观众可以通过身体行为参与设计作品。在交互行为与文字形变的视觉联动反馈中传达出可变字体作品的特质，让设计作品中的文字“活起来”，达到“字圆其说”的目的。
《网络矛盾热词词典》毕业生 | 卢敏仪
指导老师 | 蔡燕、陈美欢、吴南妮
在信息爆炸以及自媒体爆火时代下，青年群体面对社会现实的重重压力，通过 网络虚拟环境进行宣泄和自嘲。从虚拟世界到现实生活，“网络矛盾热词”逐渐成 为一种醒目的社会现象和文化存在，是对当前社会矛盾的集合反映，因此网络矛盾 热词的浅谈及解读引起我思考。
《网络矛盾热词词典》对网络矛盾热词进行记录及设计转译。本词典以面向新生代宣传矛盾热词为创作目标，旨在满足人民对网络矛盾词汇的解梗需求，并以电子出版物的媒介予以呈现，使之成为一本网络原生民的解梗词典工具书。
《美食地图》毕业生 | 谢丽丹、陈微指导老师 | 蔡燕、陈美欢、吴南妮
中国作为一个美食大国，每个地方都有着属于自己独具辨识度的味道，而这些特殊的味道恰好能够给我们精神上和感官上的双重慰籍，让我们体验到幸福感。该作品是与美的美居APP的一次实体项目合作，本次合作的设计重点在于，以APP界面设计中的用户体验探索为研究对象，利用APP界面设计与交互设计，引导用户进入美食故事页面，通过插画的呈现和文字内容的描述，让用户产生动手尝试制作美食的心理。希望此作品不仅有推广美的微蒸烤产品的作用，还能够让国人了解到各省份的美食故事和城市故事等内容，达到推广和传承中国地域美食文化的作用。
《抓马文明》
毕业生 | 黄汇君
指导老师 | 蔡燕、陈美欢、吴南妮
在这个信息爆炸式增长的时代，网络聚集了各种信息，这个虚拟时空在网民们的参与下使新文化的诞生有了更多可能性，网络成为新时代的“文明发源地”。在此，将网生文化“迷惑行为”称为「抓马文明」。
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本作品是以网络文化“迷惑行为”的内容，以H5作为传播媒介来策划举办的一个虚拟展览，从新冠病毒疫情、商业行为、日常行为三个方面，挖掘网络信息流中的“迷惑行为”，意在展示大众行为结果中的“迷惑”感所映射的社会现象与问题。
《可乐集》毕业生 | 谭丽指导老师 | 蔡燕、陈美欢、吴南妮
随着社会的安定与经济的发展，越来越多的民间收藏者的介入使收藏市场不断扩张，可口可乐的铝瓶作为可口可乐公司推出的高端限量系列随之进入了收藏者的视线。由于铝瓶收藏是一个非常小众的爱好，其主要收藏者又多为新晋收藏爱好者，对于铝瓶和收藏的了解可能少之又少，进而希望通过这个作品向其展示更多关于可口可乐铝瓶的收藏价值。
因此，本人以《可乐集》作为毕业设计作品，希望在展示每个铝瓶的信息和资料的同时，结合信息可视化和动态交互增强图鉴的便捷性和趣味性，促进藏品的交流和传播。
订阅一份农场毕业生 | 刘玉婷 黄琳菲指导老师 | 邓源、李丹丹、李竹芳
订阅一份农场项目是连接消费者与农场的线上平台，根据消费者的订阅计划，以福袋的形式进行农产品配送，同时连接农场的线下体验活动，目的是使csa农场获得更好收益，提高农产品销量，同时促进线下旅游消费。另一方面也为城市消费者提供真正绿色健康的产品与亲近自然的体验。
社畜茶水间毕业生 | 叶灏言 郑晓桐指导老师 | 邓源、李丹丹、李竹芳
社畜，形容被公司当做牲畜一样压榨的底层上班族。本设计以“社畜”这一话题群体的痛点出发，通过推出红茶跨界产品的形式，探讨了当代“社畜”这一符号现象。作品以趣味性的方式表达了社畜们在职场中的生活窘态，缓解了职场人士因高压工作环境而带来的生活压力，希望引发公众对于社畜现象的思考，也为英德红茶的年轻化营销策略提供参考。
茶只是茶毕业生 | 傅嘉敏 张豫珠指导老师 | 邓源、李丹丹、李竹芳
当茶出现在我们的意识中时，是被符号系统所包裹的文化意义，还是我们对茶真实的感受和体验？
文化共生毕业生 | 刘海媚指导老师 | 邓源、李丹丹、李竹芳
通过摄影的手法展示英德黄花镇传统原生文化与新兴网红文化矛盾、共存的文化现象，展现出英德文化多元、包容的独特魅力。
聚光行动 重回莞城，相聚成光毕业生 | 欧文聪指导老师 | 邓源、李丹丹、李竹芳
老城区承载着城市时代记忆,而城区中心的百年榕树则保存着社区邻里间的情感故事。关注时代的印记，汇聚心中光芒，生生不息，延续人与自然相和谐的平凡弥足珍贵的生活。构思“聚光行动”号召人们关注东莞老城区。
专 插 本
BORING研究所
毕业生 | 廖宇红
指导老师 | 蔡燕、陈美欢、吴南妮
《BORING研究所》灵感来源于学生发觉自己由于疫情无法外出而产生焦虑心理，常常说出“好无聊啊”这句话。本作品，是关于如何人们缓解宅在家中的无聊情绪为主题，通过创意视觉，及产品设计为表现方式，来探索游戏化思维在无聊情景生活中的应用，将“无聊”情境下的活动行为，通过联想趣味性的内容与创造创意的产品，来缓解用户的情境性无聊，打造一个关于“研究无聊”的IP内容设计。
完美人生
毕业生 | 郑立群
指导老师 | 方昕、焦剑、钱磊
本毕业设计作品，从自身经历出发，观察总结了现代社会人们的理想追求趋同的现象并对其进行研究，用玩具人偶套装去表现趋同现象，用不同的玩具象征这些趋同现象在人们眼中的样子，表现出人们对其的追求的模样。
渴望春天
毕业生 | 江雪仪
指导老师 | 方昕、焦剑、钱磊
被封印在房间里的日子太漫长太漫长了，非常非常渴望能够出去玩，渴望接触春天；因此希望通过各种简单清新的自然景物图像给大家带来春日的希望。
脱敏者
毕业生 | 吴文杰
指导老师 | 方昕、焦剑、钱磊
“透过梦可以看见一个人的潜意识，透过谣言也可以显示出社会气候，显示出集体追求与恐惧。”当谣言的出现让你我变得习以为常，当你我对社会气候、集体追求甚至恐惧都变得更加的小心翼翼，谣言于你我来说又占据着怎么样的分量。 疫情期间随时随地出现的谣言，无论真假都让我感到疲于应对，无力感时刻包围着这种困顿之中，因此我用毕设来探讨谣言传播子议题——谣言脱敏现象，表达我对其思考与进行视觉探索。 为了能够在作品中还原一种流动的喧嚣及杂乱，装置在我的设计中是核心物件，所有的视觉输出都是围绕着这个装置来进行，包括热敏纸小票的视觉款式及基于小票延展的动态视觉、周边物料。虽然疫情期间无论是场地还是道具让整个设计推进非常困难，但最终也尽可能地呈现出了我想表达的内容。 另外毕业设计之所以做谣言相关议题，是疫情让我有了最初的创作冲动，诚如让-诺埃尔·卡普费雷所言：“‘谣言’存在的目的就是使人相信。”某种意义上我们都相信了，借作品介绍页面，缅怀。 马拉若
毕业生 | 罗悦月、吴洁璇
指导老师 | 方昕、焦剑、钱磊
全球化的进程加速了经济的发展，日新月异的交通工具提高了人们出行的便利，促进了人与世界的关联，但同时也提高了疾病传播的速度与范围。通过探究交通工具之一船舶的发展，揭示重要的交通工具与病毒传播的潜在关系。如今的病毒不再仅限船的传播，而是飞机等更便捷的交通工具。病毒传播的速度与范围是不可忽视的客观现实，过去或现在幸免于难的地方，未来可能也不再是能与世隔绝的避难所。