虚与空,灵性大师 | 山本昌男
Masao Yamamoto,山本昌男(1957—),具有国际影响的日本摄影家。他的照片尺寸极小,构图空灵,以小见大,而且模糊了摄影和绘画的界限。
山本昌男的作品富有极深的禅意和东方哲学的神髓。他的摄影如同俳句,谈到这一点他说:“俳句乍一看好像只是用五、七、五这种语言的规律来记录已经发生的现象和事件,但是利用看似简单的助词、语助词来进行排列,不同季节的用语都有微妙的搭配,不仅仅只表达字面意思,还可以表达出立体生动的形象。俳句运用简洁的表达方法却让我们感受到了世界的辽阔无垠,这点我觉得非常厉害。
摄影作为我自己的表达方式,不同于绘画,它没有素材,咔嚓一下就捕捉一个画面,加上我用的是黑白,颜色也少。即便是在当代艺术当中,摄影也是属于创作元素和技巧比较简洁的一个门类。这是我的黑白照片和俳句的共通之处。
作者自述:
当我还是小孩时,喜欢收集昆虫。长大以后,就转换成杀昆虫,然后拍照留下它们的影像。当我拍照时,我能完全沉迷其中。此后我慢慢打开思路来试着拍摄各种各样的事物。就像你看到的,我的作品尺寸很小,画面看起来也像老照片的感觉,要得到这样的效果我可以等30年,但那是不可能的,我不得不把它们变老。
我在散步的路上边走边拍,用手在照片上摩擦,这就是我所想要表达的渴望。这就是所谓忘记的过程或者记忆的结果。因为在老照片中,记忆是被作者完全强加制造出来的。这让我十分感兴趣,也是我做这份工作的原因。
我拍摄小尺寸的照片,想把自己相关的记忆融入照片中,原因是我觉得要得到一张照片握在手里合适的尺寸,就像握住一份记忆我我们手里。
有个叫Ryokan的人,他是位书法家和诗人,我十分崇敬他。在他写的一句诗歌中,他用简洁的语句形容树叶掉落时的运动状态。实际上,这首诗可以有好几种描述方式。例如落叶可以隐喻我们的生活,有正面,反面,好的,坏的。从这种简单的自然现象中,他能叙述出如此深刻的内容,我觉得不可思议。我将要拍摄诸如此类的作品。
对我来说,一张好照片能使人心情平静,让我们感觉亲切,温和。能让人回想起好的时光,愉悦至极。
日本摄影师
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游荡在日本的街头的摄影师-西村君古(Junku Nishimura)