湘教版六年级美术上册微课+课堂实录精选(湘美版)
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第1课 我们去旅行
第2课 光影变幻
微课
第3课 美丽家园
第4课 编花篮
第5课 纸魔方
第6课 秦陵兵马俑
说课优质课
第7课 小小园艺师
第8课 田间的精灵
第9课 生命的甘露
第10课 艰苦岁月
第11课 劳动最光荣
第12课 废物新用
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理论知识点
第一课、我们去旅行
1、手绘是指以简练、快捷的方法去表达，方法以线条为主，以形象说话，使用工具简便。
2、旅行中留意收集相关资料，如导游图、景点门票、纪念画册、特色纪念品等。
3、导游图分为三种：（1）贴图式导游图；（2）线描手绘式导游图；（3）填色手绘式导游图。
4、导游图表现内容包括：路线、起点、终点、中途景点。
5、版面呈现的主要要素有：主图、标题、文字及插图。
6、教材中曾现的公共场所标志图片从左至右分别表示：（1）问讯处；（2）垃圾箱；（3）候车室；（4）航空运输；（5）餐厅；（6）公用电话；（7）咖啡馆；（8）售票处。
第二课、光影变幻
1、光照在物体上，产生了亮部与暗部。通过描绘物体的投影和表面的明暗变化，可以增强物体的立体感和空间感。
2、黑、白、灰，也称为暗部、亮部、灰部，是三个最基本的调子，合起来能表现出物体的体积。调子之一块区域会面的强度，即这块区域有多亮或多暗，它不考虑物体本身的颜色
3、明暗五调：亮面（包括高光）、灰面、明暗交界线（是亮部和暗部的交界部分）、反光、投影。
4、画一个素描苹果步骤：（1）勾画轮廓，分出亮部、暗部和投影的面积；（2）画出暗部和投影；（3）描绘明暗交界处的细节和投影部分的深浅变化。
5、画物体的暗部可以顺着一个方向用直线、曲线平铺，也可以交叉用线或画圈，还可以用点画，或用笔涂抹暗部。
第三课、美丽家园
1、人物组合和静物组合一样，存在主次关系，先画前门的人，再画后面的人；先画主角，再画配角。
2、画以人物为主的场面速写时，要先画主要的，再画次要的。
3、画速写时，可以依据自己的构想巧用一些方法：（1）取舍法；（2）遮挡法；（3）移动法；（4）借代法。
第四课：编花篮。
1、主要运用“提压”的基本编织方法，进行编织练习，构成立体形态的筐篮。提、压是编织的基本构成原理，编织时，选用不同颜色的经（纵向）纬（横向）纸条，运用“提”、“压”的方法进行编织。具体讲：“提”是使“经”上浮，而“纬”则下沉，被遮挡；“压”与之相反，即“经”压于下，“纬”则浮于上。
2、插花的基本知识和形式美法则：（1）花和花篮之间的不同色彩搭配能营造不同氛围。；去毛衣针。（2）将6根纸棒十字交叉，横竖各三根，用来做花篮的主轴；（3）用其中一根绕圈编折做花篮底，然后使其余11根均匀散开；（4）收口时，将一根纵轴别进邻侧的纵轴内侧。同理，按相同的方向依次编折其余各轴。
3、一般的插花步骤是：（1）根据花篮的形状、色彩特征设计插花造型，选择花材及相关材料（主要花材、辅助花材、花泥）；（2）逐个固定花枝，使花枝呈现错落有致的姿态，富有韵律感。
第五课：纸魔方。
1、纸筒组合的制作步骤为：（1）制作多个纸筒单位；（2）将纸筒单体黏结组合。
2、单元形插接构成的基本变化手段：（1）改变基本形；（2）改位置、方向，将产生不同的空间构成关系；（3）改变纸材肌理色彩；（4）改变整体造型。
3、纸方框制作步骤：（1）剪出等宽纸条；（2）先折贴后剪切；（3）折压撑开。
第六课、秦陵兵马俑
1、雕塑课分为圆雕与浮雕两大类，秦俑属于圆雕。
2、秦俑分为将军俑、士卒俑和军吏俑。
3、纸质兵马俑的制作步骤：（1）在两张硬纸板上用线条分别绘制兵马俑的正面和背面；（2）用剪刀将兵马俑的轮廓剪下来，将正面和背面粘在一起，空白纸作为支撑。
4、普通俑和各级军官之间的差别往往是通过头饰和铠甲来体现的，头饰和铠甲越复杂，代表的军衔越高。但车兵例外，因为需要驾车，所以他们的铠甲没有护肩，以减轻手臂的负担，轻松地驾驭战车。
5、秦俑雕刻手法写实，从各个角度去观察，秦俑艺术手法细腻、明快，手势、脸部表情神态各异，具有鲜明的个性和强烈的时代特征，是泥塑艺术的顶峰，它给世界艺术史增添了无限的光辉。秦俑雕塑之所以富有感染力是因为运用了夸张的艺术手法来提炼表现，它的刻画不是追求细枝末节，而是抓住了关键的部位进行艺术处理。比如说，将眉毛加粗加厚使脸部更有体积感，胡子处理成飞动或翻卷状，虽然与现实不符，但是却更突出了人物的性格。
第七课、小小园艺师
1、山水盆景用植物山石于咫尺之间微缩自然山水，山分主次，讲求呼应，构图取法中国画构图，用两叶鱼舟点出虚拟的江水，营造山环水绕的景象，传达出“欸乃一声山水绿”的意境。
2、用石块、树枝和野草制作成的缩小景观步骤：（1）摆放主体石材，注意大小搭配、疏密相间；（2）在适当的位置添加其他景物。倒入绿色的颜料水，使景观更显秀美。
第八课、田间的精灵
1、运用捆扎与编织等简单的方法进行立体塑造，同时根据所用材料的性能，运用剪、切、削、弯曲、插接、分支等手段，以及增添、附加有关材料的方法，来完成一件手工作品。
2、“小黄狗”选择玉米为主要材料，捆扎为主要方法，步骤：（1）切割；（2）捆扎；（3）插接。
3、编织工艺从材料来分可分为：竹编、藤编、草编和棕编四类。
第九课、生命的甘露
1、水彩常用的三种肌理的表现技法：（1）蜡笔法：用蜡笔或油画棒画一画，再画上水彩；（2）撒盐法：水分快干时，撒上盐，干后刷去盐末；（3）滴水法：色彩半干时，滴上酒精，颜色会晕开。
2、招贴画设计需要注意：主题明确、构图清晰、色彩明确和字体严谨等基本原则。招贴画主要通过图形、色彩和文字传达设计意图。
3、招贴画为了引起人们注意而贴在公共场所的图画。通过图形、色彩和文字，让人一眼就能明白你想表达的意思，是招贴画设计的重点。
4、设计招贴画的途径很多：（1）采用手绘的方式；（2）采用剪贴与绘画结合的方式；（3）采用电脑进行招贴画的设计。
第十课、艰苦岁月
1、《艰苦岁月》（雕塑）赏析：残破的军帽，褴褛的军衣，裸露的脚丫，刚劲的手指上一支古色的长笛，干裂的嘴唇请贴笛孔，老战士快活地吹奏着悠扬的乐曲。满脸稚气的小战士蜷缩在他的身旁，聆听着那美妙的笛声，憧憬着美好的未来。艰苦岁月中革命战士那积极乐观的精神通过雕塑深深地感染了观看的人。
2、人物头像制作步骤：（1）和泥；（2）捏基本形；（3）捏出五官；（4）塑造五官；（5）修整完成。
3、全身像制作步骤：（1）捏出身体各主要部分的基本形；（2）深入塑造；（3）调整完成。
4、知识拓展：泥塑作品阴干后，进行填缝、打磨，再着色描绘出来的作品称彩塑。
5、泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术。它以泥土为原料，以手工捏制成形。或素或彩，以人物、动物为主。
第十一课、劳动最关荣
1、《拉网》速写 拉网的渔民姿态各异，但渔民的力量都集中在一根绳子上。为了表现劳动者的动态，画家着重用单线快速勾画了他们的动态。
2、人体的结构可以理解为几个基本体块：头部、躯干、四肢。在运动过程中，这几个体块之间的关系会有变化。
3、人物速写步骤：（1）、画出躯干及四肢大致的动态线（2）逐步深入刻画躯干、四肢和头部（3）调整大的关系，注意线的疏密组织及体块的转折。
4、一般人体比例是以头的长度（简称头长）为计算单位，大致呈一下规律：
（1）成人身高约有七个半头长，与两臂平伸长度相等。
（2）躯干、臂长为三个头长，腿为三个半头长。
速写表现的是写生者对于写生对象的感受，不可能像医学解剖图那样精确、科学。在绘画中，由于感情的渗入，难免会有些夸张和变形。
第十二课、废物新用
1、废品艺术：专门利用垃圾和回收的废弃物进行创作的艺术。
2、《凤凰》（综合材料）徐冰 作品背后故事：最初是为某财富大厦定制的一件作品，计划放在金碧辉煌的大堂里。艺术家在参观大厦建筑工地时，见到工人们原始、简陋的生活和工作条件，深受触动，于是决定选用建筑废料，塑造两只在空中飞翔的凤凰形象。
3、《凤凰》作品解析：对废弃物材料的联想与组合：铁锹拼接而成的“羽毛”、红色安全帽构成的“凤冠”、建筑钢条及围栏布拼接的“凤尾”等。工地上硬性的材料与工地专用的色彩赋予凤凰勇猛而有力量，飘逸而又有节奏感的特色。当艺术家将这些废弃物变为《凤凰》的材料时，凝聚了艺术家对劳动的尊重、礼赞，以及种种深刻的隐喻，如劳动和财富的关系、凤凰涅槃的典故等等。艺术家用一种前所未有的材料语言表达了其情感和精神世界。
课文中出现的名画作品 作品名、完成时间以及作者
1、三种形式（雕塑） 1935 赫普沃斯（英国）
2、合作社的场地（素描） 现代 哈定
灯（素描） 1933 朝戈
静物画（素描） 1956 莫兰迪（意大利）
静物（版画） 1940 埃舍尔（荷兰）
3、家家都在花丛中（中国画） 1962 石鲁
新疆赶集图（中国画） 现代 黄胄
深圳人的一天（局部 雕塑） 1999 孙振华
6、秦始皇陵兵马俑一高坑（局部 雕塑） 秦代
8、马 现代 韩美林
9、织锦（摄影） 现代 葛克平
多彩的雨季（摄影） 现代 苏林重
雨中行（水彩画）现代 张元铁
10、艰苦岁月（雕塑） 1956 潘鹤
信天游（雕塑） 2002 肖小裘
11、化干戈为农具（速写） 1949 司徒乔
拉网（速写） 1961 叶浅予
铜壶生产合作社（速写） 1963 黄胄
你追我赶（速写） 1973 吴山明
12、凤凰（综合材料） 2010 徐冰
长颈鹿（纸质材料） 2010 埃利亚斯（法国）
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