查看原文
其他

《哪吒》,该爆!

艾飞 局外人看电影 2019-10-08



文| 艾飞



看完《哪吒之魔童降世》,我有种久违的激动,就像看到一片死水里翻起巨浪般,澎湃。


走出影院,朋友跟我说,这片票房必超《大圣归来》。


否则他朋友圈直播扮哪吒。


《大圣归来》票房9.56亿,以《哪吒》的质量来看,破十亿应该是轻轻松松的。


2015年,《大圣归来》横空出世,很多人说“国漫崛起”,2016年《大鱼海棠》上映,又有人说“国漫崛起”。


到2017年《大护法》上映,今年年初《白蛇:缘起》出来,还是有人在喊“国漫崛起”...仿佛在他们印象中“国漫”就是个还未发育完全的少男,总觉得人家不行...


其实,国产动画电影已经发育的很精壮了,相比于如今发育成熟,工整且商业的美日动画,国产动画显得更生猛,有劲。


比如,就我个人而言,同样是今年上映的《玩具总动员4》,给我的观影快感就不如《哪吒》。



但有一点要承认,皮克斯他们的动画电影余味要比我们绵长。


那种让人感同身受的感动与思考,也是他们长盛不衰的法宝。


《哪吒》这部电影就像片中的哪吒一样,基本功深厚,可以搞笑,也可以深沉,可以热血,也可以感人,总之只要他一出场,就是一副“我来了,在场没有一位能帅过我”的生猛劲。


尤其是在今年这个“山中无老虎,猴子称霸王”的暑期档,《哪吒》来了,他就是老虎。


所以在我看来,《哪吒》该爆。




对大部分中国人来说,脑子里首先蹦出的哪吒形象,是出自1979年上影厂制作的《哪吒闹海》。


这是中国第一部宽银幕动画长片,也是第一部在戛纳参展的华语动画电影。


在那个时代,像《大闹天宫》《哪吒闹海》这些动画电影的制作水平都属于世界顶尖。


故事创作立意深远,镜头切换行云流水,无论是从造型设计到人物动作,还是从色彩到音乐,都散发着一种独属中国的美感。


我记得小的时候,班里同学都喜欢《大闹天宫》里武力值更高的孙悟空;我偏偏很喜欢《哪吒闹海》里的哪吒。



在当时的我看来,孙悟空比哪吒要怂,都自诩美猴王了,还能妥协做个弼马温;而哪吒就不一样,哪吒的字典里就没有屈服,打得过,一个人翻江倒海,打不过,一个人拼了命也就算了。


在我的童年记忆里,“哪吒自刎”那一刻我整个人都懵了。明明是为民除害的英雄,却成了亲爹口中的混球。


所以当哪吒喊出那句“爹爹,你的骨头我还给你,我不连累你”时,我真是恨透了虚伪软弱的李靖。


当然,现在知道,《哪吒闹海》闹的是当时那个从上到下吃人的时代,反的是那封建保守的价值观念...所以哪吒并不是自杀,而是被时代扼杀。


说的再现实点,哪吒也是权力斗争的牺牲品。


《哪吒闹海》的底色就是让人心寒的悲壮;而今时今日3D版的《哪吒之魔童降世》,则改成了一副现代神话的风采,底色温暖热血,充满人情味。


因此,没必要把《哪吒闹海》和《哪吒之魔童降世》分个高下,前者带着“人间不值得”的愤怒;而后者讲的是“总有些人值得”的希望。


虽然,《哪吒闹海》放在今天也不过时,可如果它放在今天也无法过审......



电影《哪吒之魔童降世》中有关现代化的改编,可以说是目前国产动画中最成熟完整的。


在我看来,《哪吒之魔童降世》(以下简称《哪吒》)的重新创造,有3个关键点:


首先,整个电影的气氛是焕然一新的。


电影《哪吒》的整个前面大部分都是一股港片无厘头的氛围。


比如片中出现的那本《神仙的自我修养》,那个尖嗓的如花形象,以及那瞎眼的白头老汉和元始天尊那话唠守门人等等,都有周星驰电影的影子。



还有像片中哪吒踢毽子撞烂墙的场面,明显也是师出《少林足球》;哪吒和敖丙在海边对夜叉说的那句“放开那个女孩”,也是《功夫》里的配方......


而《哪吒》的后面部分,则着力在亲情友情的情绪渲染上,因此氛围既热血又感人。


在我看来这应该是受好莱坞动画的影响,或者说,这其实也是我们这个时代动画电影的主旋律,老少皆宜。


《哪吒》既有港片式的爽感节奏,又有迪士尼电影里那种普世共情的感染力。


这也就是为什么看《哪吒》很有快感,但看完又觉意犹未尽。


其次,《哪吒》的故事内核变了。


在这版的故事中,出现了“魔丸和灵珠”的设定,因为遭人调包,原本应该灵珠转世的哪吒成了魔丸转世,而灵珠给了龙王三太子敖丙。


在这部《哪吒》里,李靖夫妇都非常的现代,李靖可以为了救哪吒命都不要,殷夫人也不再是封建软弱的娘亲,而是一个可以降妖除魔,生动有趣的好妈妈。


而哪吒和敖丙也不是扁平的敌对关系,他两更像是《绝代双骄》里的小鱼儿与花无缺:世上唯一知己,却是家族仇人。



所以在这部电影,其实是没有真正的反派,因为电影给哪吒设定的反抗对象是天雷,也就是命运。


因为哪吒是魔丸转世,三年后,天雷会来摧毁魔丸。


那最后,故事的内核变了,故事的主旨当然也要变。


在《哪吒闹海》里,对抗的是李靖是龙王是这世间吃人的权力,而《哪吒之魔童降世》里,真正对抗的是天雷是命运。


虽然有点飘渺,但听到哪吒喊出那句“我命由我不由天”时,我整个人还是蹭蹭的冒热血......



我看网上基于对《哪吒》的批评,主要是两点,一是对改编的不满,二是觉得片中说方言、结巴、放屁、烧裤裆等搞笑很低俗。


这两点我自己都不太认同。


就如我前面说的,《哪吒》整体改编的很完整,而所谓的低俗搞笑我并不觉得是对观众的冒犯,至少,比开心麻花那一套轻松多了。


在我看来,《哪吒》的问题在于前面插科打诨的桥段太多了,它应该把更多的时间放在如江山社稷图这种想象创造上。



比如像片中哪吒捉弄那群小朋友的搞笑片段,我就觉得挺冗长的。


而且,这样一来,哪吒后面的变身,以及自我意识的觉醒,就稍显仓促,没有足够多的时间去渲染。


真的,变身后的哪吒太他妈帅了!


从我的理解来看,《哪吒》这片还有个不足,就是人物的行为,有时跟这个人的立场,完全不搭。


最明显的就是片中的老百姓,你口口声声喊哪吒是“妖怪”,也见识了哪吒一抬手就可以要你命的本事。


可偏偏还一而再再而三的去惹他。


这样会有点很脸谱化,仿佛这些人并不是自己,只是导演的工具,为了去说明所谓“最害人的是周围人的成见”这句话。


当然,这些并不影响《哪吒》大放光芒,一来它的动画特效实在太耀眼了,二来片中主要角色都塑造的非常鲜活。


尤其是哪吒和敖丙,都是让人隔着屏幕都会爱上的那种。




对我来讲,我是很想看《哪吒》爆的,这部片子不但有面子,而且里子也足够丰富。


甚至,《哪吒》中很多态度是很值得我们这个时代很多人反省的。



影片中的魔丸和灵珠,其实就相当于我们每个人身上的DNA,现在越来越多的人唯DNA论,但电影却说,天生DNA不好的哪吒,也可以改变命运;


电影中,无论是哪吒还是敖丙,都花了很多篇幅去刻画他们周围的环境,哪吒虽然是大众眼中的妖怪,但爸妈师傅却悉心教导。


敖丙虽然是妖怪,身在地狱般背负整个家族的压力,但他天性善良,所以也并没有变坏;


而最后无论是哪吒还是敖丙,敢与天斗,都有一种自我意识的觉醒,一种不成魔也不成佛,老子只做自己的生猛劲。


嗯,我最喜欢《哪吒》里的生猛劲,那就像跟对象恋爱初期的感觉。


DNA、环境、自我意识的觉醒,其实不止对片中角色,而是对这世上所有人,都是“我命由我不由天”的三大必备因素。


而这些态度,都是充满人性,很现代,很普世的。


这次,我就给《哪吒》当一回自来水,希望它闹个天翻地覆,闹到众人皆知,闹出个中国动画电影里的“封神宇宙”!



往期文章:别被《银河补习班》骗了


微信&微博:局外人看电影

看了记得点下在看哈

    您可能也对以下帖子感兴趣

    文章有问题?点此查看未经处理的缓存