讨论 | 印花设计相关热门话题讨论
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本次庄主：
Wenqiang，纺织品艺术设计专业毕业，现为印花设计师与软装设计从业者，微博设计美学博主：Wenqiang-图案设计。曾参与服饰印花，沙发面料，家纺印花，地毯图案，包装图案,软装面料搭配等设计，一方面热爱图形色彩，另一方面乐于探索如何将图案色彩应用于多类产品。
以下为大家讨论总结，部分字词稍作改动，原文讨论请点击文末“阅读原文”（文中图片会标明图片来源），整理如有纰漏敬请谅解。
By wenqiang
讨论目录：
1. 印花设计需要具备的能力，相关书籍/网页推荐探讨。
2/3.印花设计师的工作流程，在服饰/家用纺织品运用时的注意事项（甲方与印花设计师合作/沟通过程中，最常出现的哪些问题，如何减少/解决问题？），与平面设计、纯艺术绘画艺术作品的区别。
4. 印花设计与服装设计的关系。（有印花主导产品，有产品主导印花的不同研发模式。例：IP主导产品模式。）
5. 图案设计在服装/面料上不同表现形式的特点与优劣势探讨，（例印染角度，纱线角度，面料再造）即通过不同的方式，塑造面料新的表现形式差异。
6. 如何使用素材，相对于纯研发，进行较低成本的印花开发，形成符合自己公司品牌调性的印花，并提高印花设计研发与量产。
7. 国内外印花设计师现状与未来的发展。
By isabel picaza
话题一：印花设计需要具备的能力，相关书籍/网页推荐探讨。
印花的开始，第一步就是了解纺织品印花图案设计的理念，熟悉图案设计的历史，因为这些历史会影响着印花图案的设计意向，正如很多人提的，该把中国元素在服装/印花设计体现出来。那么第一步可能要做的就是了解中国元素（文化底蕴），因为印花设计的历史进程也影响了印制和面料的呈现方式。
——熟悉印花/图案设计的曾经，才能展现它的未来！
在大多招聘中可以看到对印花设计职位的要求：
1.美术手绘/板绘功底。
2.色彩与流行元素时尚敏感度。
3.创新创意能力。
4.熟悉印染面料工艺。
5.对整个纺织行业熟悉并有洞察力。
6.沟通能力、协作能力、团队意识。
其中我认为，除了专业的基础知识，最重要的是行业兴趣导向和协作沟通能力。（Wenqiang）
作为一个不是很熟悉印花的人员，先去好好查一下印花制作流程。（liana宋-南京-服装招商）
熟悉各种印花的优缺点、了解在不同面料上的呈现效果，批量生产的难易程度很重要。之前公司有款拔印款，在打板的时候很好看，但是在量产的时候就出现了问题。因为在细牛仔面料上拔，需要拔出白底，然后套染。在大货时拔轻了容易颜色发污，重了容易劈裂。（Fay-广州-商品）
设计师需要了解面料的优缺点，才能更好的把控结果。（moki-深圳-品牌设计）
出头版到二次版以上的，和大货不能相比的，大量生产的印花会和头版这些多少有些出入。在之前的公司出现的问题就是头版和二次版都没有太大问题，调一下色就可以，但是到了大货出来就差了很多。（朱敏-深圳-学生）
印花设计师具备的能力，庄主总结的很全面深入，说说我的感受，除了掌握软件和各种经验性的后天易学的各种因素，有很好的手绘能力，是有绝对优势的。因为很多设计师在搜图，拼凑，原创的东西少，而精彩的原创设计更是少之又少。（Mia-上海-设计师）
手绘很重要，用软件设计出来的图案总是会少了点美感，手绘板绘制的感觉没有手绘画出来的好。（朱敏-深圳-学生）
书籍：
《纺织品印花图案设计》 By 亚历克斯·罗素
讲述印花设计师的整个工作流程、方式、及注意事项。
《纺织品艺术设计》 By 崔唯
最为基础的纺织品设计知识，高校类教材
《形录全球图形设计》 By Chois Gallery
多种视觉图案表现形式，倾向于图形设计。
《Basics Textile Design 01:Sourcing Ideas: Researching Colour, Surface, Structure, Texture and Pattern
》 By Josephine Steed
肌理灵感书籍、不同的制作方式、灵感来源。
《Vintage Patterns 1950s: A Classic Scrapbook of 1950s Design, Fashion and Style》 By Marnie Fogg
关于1950年代的印花，色彩和排列方式，非常具有代表意义。
《Textile Visionaries:Innovation and Sustainability in Textile Design》 By Bradley Quinn
关于一些不同元素不同排列和色彩应用的例子，都是知名设计师。
网页推荐：
www.google.com 通过谷歌挖掘全球的图案设计及商品。
www.pinterest.com 很多设计师都提的，里面基本包含了市面上所有的印花设计方式。
www.behance.net 设计师的社交网络展示，相对于前者，这里更多完整的案例呈现。
www.instagram.com 图片社交网络，可以关注全球的印花设计师。
www.youtube.com 全球视频网络，有很多设计师在网络上传自己的制作过程，灵感过程，与作品集的展示分享。
（以上网上可能大部分人皆知，都需要通过个人自行去掌握关键词搜索，挖掘这些网站为你创造价值。例：其可以挖掘出一系列的设计师网页与平台，你会发现每天都发现了很多新的东西，想想怎么可以为你所用）(Wenqiang)
话题一总结：
印花设计师是一个具有综合能力性质的职业类型。对于印花图案的历史背景，对于手绘的基本功，对市场的敏感度，对面料的了解，对行业的熟悉度，对大货的把控能力。在话题中，较为突出的问题为印花设计师的手绘能力优势，对大货的把控能力是目前设计师较欠缺，也是目前市场上最常出现问题的过程。如何掌握适合自己的学习方式？通过书籍和网站，为自己创造更多的价值。（Wenqiang）
By Bloom Paris Studio
话题二-三：印花设计师的工作流程（甲方与印花设计师合作/沟通过程中，最常出现的哪些问题，如何减少/解决问题？），在服饰/家用纺织品运用时的注意事项，与平面设计、纯艺术绘画艺术作品的区别。
从印花设计历史以来，两个对生产实践具有较大影响的现象：
1.有相当大比例的图案是模仿了经过调整或更新后的经典图案。
2.印刷工艺对图案设计的时间也产生了很大的影响。（即印花设计师的工作流程之一，熟悉历史图案到新图案的转变，并根据印刷工艺进行调整）图案，都是在一个不断更新换代的过程，每一个图案，都可能追溯到它的起源，有段神奇的故事。
印花设计工作流程：
1.熟悉客户需求，制定工作简报。
2.对工作周期、经历、难度的预估。
3.开始工作所需素材调研与提取。
4.确定元素/构图/表现形式/色彩。
5.最终图案，重复和布局，效果图模拟制作。
6.生产成本、难度、打样与大货把控。
注意事项：在沟通过程中，需要理解客户/上级的需求，并多次确认。
很多客户只有初步的认识或缺少理解，需要在初步的过程中解决这些问题，而不是草草的开始绘制图案，在中途或者结尾容易出现案子烂尾现象，导致双方的合作不愉快，或者间接的增加了自己的工作量（不断修改）。
设计的第一步是沟通清楚，第二步才是把事做好。
在设计过程中，要根据产品的特性（面料材质、印刷工艺、呈现工艺）来进行绘制，矢量图与位图的区分。例如丝网印有套色限制，在绘制时，可以不断的去想象图案的最终效果，哪怕在设计的过程中，也可以进行效果的模拟，例如在服装线稿上画图案练习，在家纺框架里画图案练习。寻找一个合适的平衡点，锻炼自己对印花在产品上最终完成的效果预估能力。
与平面设计或纯艺术的区别。
印花不是一个独立的载体，也不是单独的商品，它需要载体去赋予更多的价值，虽然它也可以当做平面图案去使用。而所谓印花，更多的是为纺织品服务（服装与家用纺织品），需要熟悉面料材质，服用性能，印花特性，需要熟悉印染工艺。例如在服装运用时，需要对款式和配饰有一定的了解，同样的一个印花图案，可能只通过改变配色，在不同款式的服装上就可以跨越不同的消费群体。（Weniqang）
By Marimekko
RIPNDIP的那只猫，带着整个牌子红起来，其实这个牌子的一开始logo很普通，没有什么知名度。然而换了那只猫之后，大家就开始陆续知道那只竖中指的猫是RIPNDIP。（幸乔-日本东京-文化服装学院）
bape也是把迷彩用得前无古人了，从追捧的角度来说，真的很厉害。即使不谈追捧，销量也很厉害。（钟绿-南京-学生）
感觉中国的纹样都很有潜力。（钟绿-南京-学生）
有些印花设计师的工作性质也像买手一样，要出去各地买图案，买版权，回来后进行二次改造。（朱敏-深圳-学生）
图案的背后文化也是现在很多潮牌炒作的元素之一，比如surpreme的box logo。（Jehu-艺术生-上海）
一些印花设计师不会帮忙把控大货很头疼。（易思彤-杭州-服饰品牌运营）
印花大货的色样跟样板色总是有出入，有些甚至差异很大，也让人头痛。（蔡眺望-广州-设计）
现在很多企业都不用设计师做大货的拆色，有时就扔一张给工厂，然后让工厂拆。如果只是花还好，之前和一大公司合作过，人家人物的样貌都要求很苛刻，所以这类大企业都是设计师做拆色。现在极少的企业图案设计师会专业拆色。（Ringo-广州-服装）
和服装设计一样，最重要的是开始工作前和客户沟通好。有时候问题不在于修改多少次，而是做出来的东西，可能由于前期沟通问题，导致后面的修改变成了重新设计，这样很浪费双方时间和精力。（Léa-上海-设计师）
我们企业的设计师都不懂拆色，也不懂印花设计。所以要原创图案就得找兼职印花设计师。所谓专业的人做专业的事。但大货出了问题，怎么解决，又找不到人商量对策，最终还是因为不懂。所以我们的解决方式就是找长期合作又有经验，负责任的设计师。（易思彤-杭州-服饰品牌运营）
印花设计师还是需要多跑跑市场才能完成设计到产品的转化，很简单就是一个很好看很精细的图案不一定适合放在服饰上，而一个普通简单的图案可能放到服饰上会很惊艳。（馬家的寶馬-深圳-印花设计师）
印花大货应该都会有一个接受范围，而不能真的要求大货和版一模一样。每批的布料原料都有可能有点偏差，而这个偏差会影响到印花色，或者是着色效果。而且不同印花方式都有质量控制的难题。（cherry-广州-毛衣开发）
我目前有做过网印，数码印，烫金，每次做货都有问题出现。所以我们要不断解释每种印花对温度，面料的要求，提前告知有可能会出现的问题。其实现在加工厂的利润有限，如果一个印花要反复打版，花时间长，会影响工厂接单和利润，所以很多工厂不待见这样的单子。加上如此痛苦的打版过程中，工厂对后期大货的风险已经心里有底，如果单量又小的话，也是可能拒绝做货。 （cherry-广州-毛衣开发）
印布染色也会不同。当然有误差范围。而且纽扣拉链头等，不同面料拼接，都需要染色的，误差范围这点，在外国一些品牌内真的要求很高的。客户未必接受我们的所谓正常误差，外国人的意思是，你们技术不够。其实也是的，确实是我们技术不够。因为人家真的有成功案例。来中国是求便宜。其实关键还是，这个印花厂没技术让质量稳定。稳定质量其实也是一项很重要的技术。外国人是这样认为的（Ringo-广州-服装）
国外工厂对印花要求很严谨，反倒我们国内的工厂要求没那么高，我们反复和业务员确认过图案颜色大小，出了两次版后就没有耐心再应付你了。（朱敏-深圳-学生）
甲方如果没有全职印花设计师，尽量去挖掘靠谱的兼职设计师团队或者工作室长期合作。长期合作对双方的好处是相互的，印花设计师也会对长期合作的公司更了解，并更加信任。靠谱的工厂，和靠谱的师傅，太重要。有些时候，也是因为打价格战，影响了行业的利润。为了接单，降低了单价，也就降低了利润，只有接更多的单，才能维持盈利，也就导致了对少量或者单价低的订单不负责任，不上心的现象。（Wenqiang）
我之前在陈**的品牌实习，她就是以印花为卖点，都是三番五次跑到英国去印布，独立设计师品牌情况比较特殊，成本太高。目前印花工厂貌似只能走薄利多销的路子，但其实这样很不有利于做设计，小批量只能做数码印花，但是价格高，质感不够好。（馬家的寶馬-深圳-印花设计师）
我们自认为已经找了很不错的印染厂，但大货有问题，染厂会给我们一大堆解释，说不是他们把控问题，天气啊，缸差，但我们把这话转给客户听，并没有作用。很多品牌是直接不会做印花系列。（易思彤-杭州-服饰品牌运营）
出了两次头版后业务员会一直问你是不是要出大货了，要是等他过段时间考虑，就很难有机会在他那里继续下单印花。（朱敏-深圳-学生）
话题总结：
这个话题十分激烈。伙伴们在目前印花设计后，交给工厂执行的过程中，工厂的质量，和大货的把控中，发现了很大的问题。如何找到靠谱的设计师，靠谱的印花工厂。怎么提前沟通，来减少工厂的问题发生，怎么来改善与协调印花设计师与甲方、工厂直接的工作衔接是十分重要的问题。（Wenqiang）
By Marimekko / Marimekko X Converse
话题四：印花设计与服装设计的关系。
（有印花主导产品，有产品主导印花的不同研发模式，大家可举例相关品牌讨论，例：IP主导产品模式。）
印花主导产品第一个跳出来的就是marimekko。（易思彤-杭州-服饰品牌运营）
草间弥生的很多作品好像也是主导印花。（Jehu-上海-艺术生）
我们公司今年加大了对印花的应用，关注过marimekko，无论是图案还是颜色都很棒。（yoyo-北京-买手）
产品主导印花是指什么？我只能举例一些觉得印花做的很好的品牌，比如marni valentino gucci，淘宝的密扇也是用印花做主打的。marimekko是北欧风格的那种从印花转向产品。（馬家的寶馬-深圳-印花设计师）
好像现在超级大牌每个collecrion都只是一两个印花款，反倒是一些潮牌会出系列印花产品。大牌的风格都已经比较成熟和稳定。（cherry-广州-毛衣开发）
Marimekko 独特的设计理念和品牌特点在于，它自己集提供灵感，生产原料和精致成品于一身，借由图案设计这一个小小的“点”，串起了几条不同的产品线，并最终形成了极具特色和认知度的“面”。就是印花在其中起的作用不大，可能只是一个很小的产品线作为陪衬。其中Marimekko 并不崇尚快时尚，而是更看重产品的经典和延续性，即便时代变更，它依然能够独树一帜引领潮流；这个是令我所佩服的。“产品的经典和延续性”恰巧是印花设计中的难点！其实到最后，会发现，好看的印花和好看的产品印花，都形影不离。即使印花很好看，产品造型太弱或太粗糙，也无法成为一个好的作品。（Weniqang）
（延伸阅读知乎专栏：https://zhuanlan.zhihu.com/p/22753452）
潮牌的印花其实工艺不怎么样，比如anti social social club，off white，有些洗两次就会掉。还有刺绣也很流行，比如gucci的刺绣。我认为，印花和刺绣的气质不一样。刺绣更有质感。（Jehu-上海-艺术生）
许多的品牌都通过创作经典的印花图案塑造形象，提升自己的辨识度。或者说如果印花图案够好看，其他部分不那么完美也没有关系。控制成本。（EmmaShang-大连-学生）
刺绣跟印花是相对的，一个好另一个就不会好，刺绣的东西贵，比印花贵。（福建-Cassi-刺绣面料开发）
两个都好就很贵，而且大货控制又是个问题，又回到质量问题了。（cherry-广州-毛衣开发）
好多设计师品牌为了加强品质感，才有刺绣，多余印花。（yoyo-北京-买手）
传统的品牌，往往会因为流行的印花风格而主导story。比如我得到一组热带雨林风格的面料，又符合流行趋势，就用这组印花引导了这个系列。IP导向的品牌，潮牌较多，是固定的图形引导品牌的。所以，图案在很大程度上是主导服装款式的。
产品主导印花，比如我只做t恤，所以就以T这个产品的消费群体主导印花风格。（Mia-上海-设计师）
话题总结：
印花设计在服装中常常是点睛之笔，可能成为一个品牌形象的主题塑造，也可能是品牌里的一点点缀，结合不同的工艺方式，例如印花与刺绣也形影不离，通过不同的形式来呈现印花图案。可是又会将生产成本与制作工艺相联系，相对于更多的大牌，可能更善于通过创作经典的印花图案来塑造品牌形象，潮牌更善于运用logo的形象延续，不断重复某一类图案让消费者印象深刻。不论是产品主导印花，还是印花主导产品，最终是为了完整的呈现一件或一系列商品，它们之间的关系形影不离。（Wenqiang）
By Happy Red Fish
话题五：图案设计在服装/面料不同表现形式的特点与优劣势探讨。（例印染角度，纱线角度，面料再造）即通过不同的方式，塑造面料新的表现形式差异。
印染角度：
1、丝网印花，圆网印花，滚筒印花，市面最多的生产方式。好处成本较低，但是有套色限制。
2、数码印花/热转移印花等，是目前发展较快的印花方式。大多图片图案都可以用较便捷的方式像打印一样印在面料上，没有套色限制。
3、扎染、蜡染与植物染，目前市面上较多的手工印染方式。
纱线角度：
通过色织或者提花的形式来体现图案，在高端面料中，提花形式创造的图案相对于印花会增加一些抄袭难度，好的提花面料，视觉和手感上也更体现价值感。
面料再造：
刺绣，褶皱，烂花，蕾丝等工艺，创造新的呈现形式，能够形成更丰富的视觉效果。（Wenqiang）
刺绣也有分机绣和手绣的，市场上见到的大部分是机绣的。（Ringo-广州-服装）
绣花更麻烦，绣花机器很贵，相对比印花少多了。（张丽娜-杭州-设计）
成本问题占主要，很多客人喜欢刺绣，但是价位卖不上去。（福建-Cassi-刺绣面料开发）
现在新的就是在蕾丝、欧根纱上面印，今年比较热。（Julee-杭州-服装设计师）
在相同的设计上印花的确是增色不止一点。（馬家的寶馬-深圳-印花设计师）
现在最高端的是定位印花。（福建-Cassi-刺绣面料开发）
有些大公司现在研究用植物染料。（红红-广州-设计）
定位印花，工厂不太喜欢接这种，尤其是复杂的图案，各种报废。生产前期试样就能试走好几家。尤其是印在水溶蕾丝上，颜色更不好把握。（EmmaShang-大连-学生）
蕾丝印花，但是市面上看到是质感都不怎么好，蕾丝上面印花显色度不太够，感觉灰蒙蒙的。之前都是按四方连续按面料的宽幅来印，定位印花除了对印花要求高，对版型和剪裁的要求也很高。（馬家的寶馬-深圳-印花设计师）
因为工艺繁琐，然后蕾丝不显色。（Jehu-上海-艺术生）
有机器把整片裁片在电脑定位后再放印花。一片布那样打完再电脑自动裁切。就是比较浪费布，其实打印方法就和普通布匹差不多。Ringo-广州-服装）
我看到大家讨论的印花有两张，布匹印花，成衣裁片印花，这两个是不同的工艺，说细了的话。（cherry-广州-毛衣开发）
我以前接触一个出口贸易公司专门接美国客人的定位印花订单，后来生意做的不好了，订单不多。（liana宋-南京-服装招商）
水溶蕾丝定位印花，产量低，国内目前很少用，蕾丝的50-60，刺绣的比较贵，水溶刺绣几乎都要过百。（福建-Cassi-刺绣面料开发）
话题总结：
在讨论中，发现伙伴们不约而同的讨论起了刺绣、定位印花、蕾丝印花等内容，与市场趋势紧密相关。印花在面料上不同的呈现形式，在每一个阶段都会得到不同的重视与应用，会根据市场的趋势，各公司的开发方向而改变。更多的是为服装、纺织品等产品服务，提供不单一的产品视觉与触觉效果。（Wenqiang）
By Wenqiang
话题六：相对于纯研发，如何使用素材，进行较低成本的印花开发，形成符合自己公司品牌调性的印花，并提高印花研发量产。
1.先根据自己公司的品牌定位与调性确定印花风格。
2.有印花设计能力的公司，可以向咨询网站，工作室或者印花设计师定期购买设计元素（例如水彩花卉元素，人物元素，水果元素，波普元素，星空元素等等）。设计师根据自己公司的需要进行图案的再次开发（打散/合并/重组/调整局部/ 色彩更改/表现形式更改）。变为自己公司的印花图案。
3. 图案设计，就是在原来图案的基础上进行的在开发，只是需要区分于第一手素材（自己拍的照片，自己画的画），第二手素材（根据别人的照片），第三手素材（根据别人设计的作品）。
注意：避免直接拿别人的设计复制粘贴在你的设计上，而是需要你自己的方式来呈现。目前这3个观点，在国内执行的话还是有一定的的风险性的，因为需要具有一定经验和把控力的印花设计师来操作。（Wenqiang）
只是感觉一些公司都宁愿翻抄大牌的印花较少选择原创的印花，因为不确定销量。对印花设计师和服装公司来说印花到产品的转化不容易。也有大部分服装公司和家纺公司都是自己设计部设计的。除了连续的印花还有类似插画的单独印花。（馬家的寶馬-深圳-印花设计师）
同意，自己开发印花不确定性太大。（yoyo-北京-买手）
“抄”确实来说，风险降低了很多很多。因为已经通过大牌的设计，可以预知市场和受欢迎程度。但不能一概而论，还是相信有大公司再用心研发的。虽然是个艰难的转化过程！但是抄始终不是一个长久的办法。想要有持久的发展，一个公司还是需要具有自己的原创和研发能力的。（Wenqiang）
我觉得也不一定，我知道的一些公司大部分都自己研发，但是觉得图案设计师的审美也很重要。这个快速发展的社会，抄，确实比较快速实现想要的效果。（秋子Zoey-广州-服装设计师）
确实很多国潮都在抄各种一线。（Jehu-上海-艺术生）
我赞成秋子的观点，公司的设计师其实是要听市场部的。（cherry-广州-毛衣开发）
单独印花就比较容易转化成产品，t恤之类的。爱马仕丝巾都是几十个小时画出来的，但是爱马仕的丝巾图案运用在服装上却不一定讨巧。（馬家的寶馬-深圳-印花设计师）
想要有持久的发展，一个公司还是需要具有自己的原创和研发能力的。一方面是迎合市场，一方面是创造新的市场。商业利益优先，还是品牌文化形塑造。（Wenqiang）
其实还是要看公司定位，奢侈品牌当然得重视每一个环节的设计独特性了。爱马仕丝巾绘出来都是很费时的。赫基集团也是在欧时力盈利后才开发各种新品牌。（Ringo-广州-服装）
必须有一个要盈利在先。（秋子Zoey-广州-服装设计师）
在今年之前，几乎所有大牌都有好几个副线，有的甚至是副线赚钱多过主线，因为副线快，新颖有自己的个性，但是质量比主线要低一个层次。去年开始很多大牌又开始回到主线产品，保质量，取消副线，多少受H&M和Zara这两大快消品牌的冲击。因为大家都在抄，去抢占市场，所以才有现在高级定制的出现和发展吧。（cherry-广州-毛衣开发）
国内高端定制的市场对印花不走好的，也不友好。（Ringo-广州-服装）
目前还是市场盈利高于公司定位，公司的生存和发展需要钱呀，讲白了。（cherry-广州-毛衣开发）
国内有什么服装品牌印花做的比较有识别度的吗？（馬家的寶馬-深圳-印花设计师）
很多艺人参与的品牌都有自己的识别符号。（Ringo-广州-服装）
目前的印花，似乎更趋于一致性，特立独行的少见些。除非部分独立设计师/艺人的品牌。（Wenqiang）
因为公众人群不希望撞衫，独显个性。（cherry-广州-毛衣开发）
我觉得国内的话刘清扬和angel chan的印花服装识别度还是不错的。（馬家的寶馬-深圳-印花设计师）
话题总结：
根据国内目前的现状，抄袭成为了常态，版权制度不完善。国内印花设计师专业性上不够成熟，公司的利益优先理念。形成了目前国内市场的现状，而同时，很多公司都在慢慢的寻找自己的道路，建设属于自己的品牌文化与品牌形象。更多的商家也体会到了，要形成自己的核心竞争力，一味的跟随与抄袭，不是长远的道路。此时，我们该认识到，怎么去塑造自己品牌的核心竞争力，怎么去塑造一位印花设计师的核心竞争力。（Wenqiang）
By Sagmeister & Walsh、Daniel Brokstad
话题七：国内外印花设计师场现状与未来的发展。
国内现状：
印花设计的专业在国内高校较少（染织艺术设计或纺织品艺术设计），更多的一部分可能是绘画、平面、服装设计专业毕业的学生进入该行。
因为原创类的印花设计需要投入较大的研发成本，国内外印花设计的发展差异和商业化差异导致更多的企业倾向于直接购买印花，部分小企业可能就直接抄国外印花。
在国内版权维护不完善，原创设计难维权，形成的低抄袭成本，导致大量投入设计研发公司，可能刚开发的新品就被别家抄去了。如此市场现象循环导致的，印花设计在国内市场不受重视，形成一种低价，抄抄改改的局面。（也有很多值得称赞的公司，在继续原创，为国内印花市场出一份力）
国外现状：
国外的印花设计师相对较为成熟，在绘制的方式，软件的使用，印染的工艺这些方面。也形成了专业的细分（婴幼儿的布艺产品、丝巾印花设计师、女装印花设计师、男装印花设计师、家纺印花设计师等）。在国外，成熟的大公司，会有大部分设计师或实习生，进行单个元素的绘制，不断的绘制不同的素材，最后全部成为公司的素材库，通过成熟的印花设计师进行提取与重组的图案二次设计，这样的工作效率和产量则会得到大大的提高。（Wenqiang）
对于最后一个话题，这个现状可能是因为中国是世界工厂吧。（cherry-广州-毛衣开发）
接下去还是要开发，至少我们这个行业是这样的。（福建-Cassi-刺绣面料开发）
抄，不是永恒的道路。一个信念吧，虽然在商业优先面前，不堪一击。（Wenqiang）
好的客户会乐于跟有开发能力的公司合作，国内的一些公司除外。（福建-Cassi-刺绣面料开发）
那服装染整与设计是做印花的么？（xue 巴黎 时尚设计）
这个每个学校会有不同的教学大纲，根据名称，应该也有方向是服饰印花吧，因为看到了染整这一个词。（Wenqiang）
我们团队的图案设计师，他之前是车版的，专门去学了怎么做图等软件，现在从前图案设计师也有5年以上了。（秋子Zoey-广州-服装设计师）
从做版到做图案，至少对图案的应用效果应该很了解。（馬家的寶馬-深圳-印花设计师）
比之前辞职的图案设计师做得好看，这是大家都这样认为的。（秋子Zoey-广州-服装设计师）
对服装制版熟悉的图案设计师，感觉会很赞。（Wenqiang）
分享一下我曾经做过的品牌经验，跟规划服装款式的结构一样，图案设计也需要有季节性的企划，接下来就是图案素材搜集，有两方面1.网上搜集及购买2.自己手绘素材 。所以素材选定之后设计师对素材进行组合再造，适合到不同产品上去，比如衣服，包，鞋子，丝巾等。（Mia-上海-设计师）
所以我觉得审美也很重要。（秋子Zoey-广州-服装设计师）
印花图案设计涉及的因素太多，离不开基础知识，离不开创意想法，离不开见识，离不来良好的沟通协作能力，还有执行能力等等。成熟的设计师的做法，在设计前就会提出问题与意见。工作的制作流程，做久了，你会发现很重要。省了很多不必要发生的问题 和浪费的时间。（Wenqiang）
好的设计师，他在做图之前就会给建议，会出现什么问题等等。我觉得这样很好，最起码从研发开始，就避免了一些问题.(秋子Zoey-广州-服装设计师)
会不会考虑流行色? （cherry-广州-毛衣开发）
我们也会接单，定制者提供照片或者画作，提出需求，设计师设计的小稿给客户确认，ok了就印，这样沟通过程很清楚，几乎从来没遇到不成功的案例。（Mia-上海-设计师）
这个涉及到客户的具体需求，有的客户是要求色系的。有的客户是要求跟随潮流某个色系的。（Wenqiang）
接下来谈谈国外的：
1、对于没出国的我，就只能根据身边的设计师来阐述一下观点了哈。还有一方面就是，常年游荡在国外设计网站和设计师社交圈的感受。国外的印花设计师相对较为成熟，绘制的方式，软件的使用，印染的工艺。也形成了专业的细分（婴幼儿的布艺产品、丝巾印花设计师、女装印花设计师、男装印花设计师、家纺印花设计师等等）成熟的印花设计师，一天的出稿量可以高至几十张印花稿。对于国内可能是相对夸张的。软件的成熟使用，印花技艺的相对成熟， 国外对于设计从业者的尊重，对于设计价值的认可，是我们国内还比较欠缺的。
2、在国外，部分成熟的大公司，会有大部分设计师或实习生，进行单个元素的绘制，不断的绘制不同的素材， 最后全部成为公司的素材库，通过成熟的印花设计师进行提取与重组的图案二次设计，这样的工作效率和产量则会得到大大的提高。（Wenqiang）
先积累再做减法啊。（liana宋-南京-服装招商）
比需要设计了，但不知道设计什么，不知道用什么元素的，状态好一些。在单个元素的绘制安排时，往往总监就预估好未来图案呈现的整体。我感觉并不是一味的没有方向的画。（Wenqiang）
图案设计总监这个位置国内很少的。（Ringo-广州-服装）
可能存在更多的在设计工作室，或者公司图案设计团体大于5人的吧，不过大多情况基本都是统一归服装设计总监管理。（Wenqiang）
本次话题“印花设计”小结：
印花设计是一个依附于产品（服装、家纺等）的专业，离不开与之相关的市场与工艺。不像平面设计或绘画一样来评价一件印花商品的好坏，而需要从设计、市场、消费群体的角度来判断。
国内的现状造成了目前的印花市场较为弱后。我们在跟上国际脚步的同时，也需要努力为自身的设计行业，纺织服装行业出一份力，慢慢从抄袭到借鉴，再到不断的创造。从跟随市场到开拓市场，从迎合消费群体到引领消费群体。让中国的原创设计更进一步。我们恰巧生活在互联网的世道，给我们的学习和工作带来了很多的便利。
可能我们生活中的教材跟不上时代的变化，但我们可以不断的根据实例，举一反三。不断的提高自身的能力，原创是未来的导向，也是未来公司的核心竞争力，不能因为印花容易被复制，我们就失去了创造的动力，相信中国的印花设计师和印花设计的市场会原来越成熟的。
以上是我的归纳和想法，或许因为我经验阅历有限，会有少许错误，希望大家能提建议。
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活动 | 与冷芸直播问答互动
冷芸将开播直播，专门回答网友的提问。可以是任何关于时尚产业方面的问题（包括但不仅限于产业现状、趋势、留学、教育、就业、职业发展等）。
1、有问题的网友可在本文处留言提问。问题表述请务必清晰、具体。
2、留言的问题将被初选后，进入“投票”环节，由网友投票选择出大家最关心的一个（或几个）问题（根据每个问题所需要的回答时间，每次直播解答的问题数量可能不等）。
3、提问的网友请确保加入“冷芸时尚圈”（加入方法请见本文头段文字），以便及时收到直播通告！或者订阅本人公众号，关注本人微博（冷芸时尚）。
4、所提的问题获得投票最多的网友将获得99元红包；获得投票数第二多的提问者将获得本人的书（《时装买手实用手册》2版）1本。（因此请务必加入“冷芸时尚圈”，否则无法收奖啦）。
此活动为公开活动！
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