讨论 | 身为一名服装设计师，我们应如何收集时尚信息，掌握流行趋势？
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时间：2017.5.28
本次庄主：
郑萝丝,现就读于山东某艺术高校服装学院，对设计以及非遗有浓厚兴趣，对时尚有独到见解,擅长发现美感以及流行趋势。
引言:
在许多人眼中,“设计师”三个字显得特别有格调与内涵，然而身为一名优秀的服装设计师不仅仅只是将灵感与才华变现，更应该在时尚潮流中求同存异，取其精华，创造价值。
讨论大纲:
1、时尚信息和流行趋势的区别？
2、时尚信息与流行趋势通过什么传播？
3、在相对一段时间中，时尚信息与流行趋势起源于何处？
4、在每一场时装发布会中，能流行的有什么，我们应该如何辨别？
5、在收集到时尚信息和流行趋势后，是加以改良？还是直接效仿？
6、时尚易逝，风格永存。如何创造属于自己的风格，传递自己的时尚信息？
Part 1. 时尚信息和流行趋势的区别？
（图片来自网络）
郑萝丝
时尚，就是人们对社会某项事物一时的崇尚，这里的“尚”是指一种高度。在如今社会里，多指流行得体的一些东西
Ruhan—重庆-学生
流行趋势是时尚信息的一部分吧
郑萝丝
在我眼里时尚是推陈出新,但是会经久不衰，而流行趋势是一阵一阵
Ruhan—重庆-学生
我觉得是和时尚文化相关的各类信息，包括流行趋势、参与人群、媒体等等
郑萝丝
时尚是一个时期的流行风气与社会环境。时尚引领潮流，是流行文化的表现。时尚的事物可以指任何生活中的事物，例如时尚发型，时尚人物，时尚生活，潮流品牌，潮流服饰等等。一个时期内社会环境崇尚的流行文化，特点是年轻、个性、多变、公众认同和仿效
Part 2. 时尚信息与流行趋势通过什么传播？
冷芸-上海-群主
1.fashion agent
2.gate keeper
3. media
Ruhan—重庆-学生
笼统地说就是媒介吧，还包括了各种类型的媒介。图像、文字、口头语言、身体展示等等
Elena—上海—电商
媒体平台，it girl等等
郑萝丝
时尚信息作为文化的载体，已经成为当代人生活生产的一部分，既然涉及到生活的方方面面，渠道也是多种多样，其中一种就是人们的生活品质和审美的提高
林安娜副群主-广州
之前国内一直是杂志报刊，现在网络发达，渠道也变得多样化。我认为有由上而下和由下而上两种。草根有草根的时尚，潮流人士有潮流的圈子，贵族有贵族的文化潮流时尚
小晴-上海-服装设计
时尚信息，商场陈列橱窗最直接吧
Vincent 郑上海江浙沪副群主
靠大数据，还有国际大事，比如说哪里换总统，总统夫人出席会议穿什么
周洪亮-杭州-面料开发
一种视觉传达，崇尚美学的创新生活演绎。时尚的特点就是多变的，也就是每个人都有对自己的生活理解，时尚是不是你要选择的生活方式
简单-深圳—设计
秀场是最直观的传达方式吧
郑萝丝
时尚就是“时间”与“崇尚”的相加。在这个极简化的意义上，时尚就是短时间里一些人所崇尚的生活。这种时尚涉及生活的各个方面，如衣着打扮、饮食、行为、居住、消费、甚至情感表达与思考方式等
简单-深圳-设计
所以就会有懂的一部分人去引领时尚潮流！比如博主、模特、明星之类
郑萝丝
对的，不过我觉得他们只是推动者，真正的还是那些设计师和生活万物
周洪亮-杭州-面料开发
源于生活高于生活，一种求新求变的能力
林安娜副群主-广州
时尚使用于生活或者观赏于生活， 实用与精神体验合一或者分离取其一。
郑萝丝
因为只有贴切生活才会让时尚流行，不然就不会有那么多人看秀却又不理解
晓晴 -长沙-买手
随着人们的生活方式而变化
Part 3. 在相对一段时间中，时尚信息与流行趋势起源于何处？
（图片来自网络）
郑萝丝
我觉得来源于世界各地的文化
晓晴 -长沙-买手
大牌的发布
林安娜副群主-广州
生活方式会演变出时尚。比如平民喜欢模仿贵族种种吃穿用戴，然后就衍生出了很多风靡为主的时尚。达不到贵族的标准，也会渐渐地流行开来。再比如明星的穿戴达不到一模一样，也会有人去买假货。一阵小流行放开
冷芸-上海-群主
时尚流行有三个理论：trickle up, trickle down,自上而下,比如,明星影响下层；自下而上，比如，黑人文化；多方向，就是各个方向都可以影响其它方向。网红也是个例子，大体如此
周洪亮-杭州-面料开发
文化是根本，但概念也很大
Vincent 郑上海江浙沪副群主
科技和社会的转变
晓晴 -长沙-买手
如今人们当下买的消费心态实际就是一种追求
周洪亮-杭州-面料开发
各种文化，各种信息汇聚到各种设计师的脑瓜子里，某个阶层通过一定的产品表达了一种思想
林安娜副群主-广州
人本身就是流动体，互相穿插影响。黑人的说唱文化，白人也是一直想进入登顶的。想证明白人也是可以的，也是很经典的例子。流行之所以流行，是因为它有了一定的范围。时尚也是一样。因为它已经成了气候，所以源头也不过是其中的一环，它不是直接的作用原因，重要的是它成了气候。就像我们可能肤色不同，地域不同语言不同，生活方式什么都不同，但是我们就可以喜欢一样东西，然后它就变成了流行，变成了时尚
郑萝丝
设计师灵感来源也是很重要的一部分
Vincent 郑上海江浙沪副群主
一件事情可能改变潮流
周洪亮-杭州-面料开发
山寨时尚
冷芸-上海-群主
所以现在挖掘源头，不像以前那样清晰路线
郑萝丝
其实模仿是源头，没有模仿就没有衍生。
Luella—北京-运营
觉得现在自媒体让更多自下而上的流动更多了
丁秋宇-上海-4群副群主
有的设计师灵感来源于小时候记忆很深的图案或者故事，有的是旅行有感，有的是思考，有的是对某一兴趣的研究
Jammy 上海电商
服装设计师就是艺术家，从很多事物中汲取灵。比如建筑，风景，然后对自己的系列进行植入，再具体到版型，面料，辅料的选择
郑萝丝
服装流行趋势是服装大致的一个流行方向，每年度都会有很多设计大师欢聚一起，一起探讨预测流行趋势。这些趋势是那些来自世界各地的服装设计大师把他们对生活，对社会，对生态的想法，等等各种元素结合在一起，设计出来的服装趋势。
与每年的流行色一样，他们都是有一些大牌的服装设计大师，一大批来自世界各地的流行色专家所决定的。他们携带各种提案聚集到法国巴黎，共同商量下一年度每季的流行色提案。
每一组流行色都有其灵感来源：热带雨林、碧空蓝天、大海、阳光、唐三彩……他们在调查研究消费者上一季度采用最多的颜色，并注意找出哪些是较新出现的、有上升势头的颜色。大家分析消费者的心理与对颜色的喜好，并窥探消费者的内心，猜测在下一季度的政治、经济和社会形势下，消费者喜欢什么颜色。在充分讨论和分析的基础上，投票决定下一季度的流行色。
由此可见，消费者既是流行色的流又是源。专家所做的是归纳总结和分析，这种预测的流行色可使飘荡在生活与感觉中的流行色、或印在纸上的流行色，为纺织服装企业提供信息，及时生产出人们喜欢的流行色纺织商品
Elena-上海-电商
时尚本就是一个轮回，只要有所触动，引起共鸣，都可以成为流行趋势
郑萝丝
科技越发展，生活改变得越多，时尚元素就会越来越多
Ivan-深圳-3群副群主
时装外的行业也在改变时装业，行业之间的交融越来越深
周洪亮-杭州-面料开发
各元素的融合也会越来越深
Elena-上海-电商
互相影响，互相渗透
郑萝丝
还有艺术的发展
Ivan-深圳-3群副群主
小的范围如工业设计和时装设计交错，大的有互联网等行业的侵蚀，背后有资本作为润滑剂和触媒
冷芸-上海-群主
奢侈巨头正在失去对潮流的控制，就因为现在信息流渠道太多太碎片化，不像以前，就那么几本杂志，那么几个电视台，好控制。
晓晴 -长沙-买手
以前国际潮流国内至少晚两年，如今差不多可以同步
周洪亮-杭州-面料开发
这个时代更需要烧脑了，一不小心就不是原创了
Vincent 郑上海江浙沪副群主
不过现在大大的网红都是为大牌服务
林安娜副群主-广州
因为资本在作祟啊
Vincent 郑上海江浙沪副群主
潮流还是要看小网红
郑萝丝
恩，也就是说潮流趋势的源头有短暂的也有长久的，是会改变的
晓晴 -长沙-买手
流行的轮回也越来越短
周洪亮-杭州-面料开发
巨头控制不了单品，渠道和营销还是有一定优势的，互联网和自媒体的传播让时尚受众群体更多，时尚也越发多元化发展，也更喜欢直接表达自己的态度了
冷芸-上海-群主
我个人观察，以前资本无所不能，但是他们也在失去控制力，会有越来越多的小众群体和品牌，不接受所谓的主导潮流
Part 4. 在每一场时装发布会中，能流行的有什么，我们应该如何辨别？
（图片来自网络）
郑萝丝
首先是服装妆容，还有服装背后的文化支撑风格，但是每场发布会中都会有一些让常人无法理解的东西，夸张的廓型，明艳的色彩冲击
Elena-上海-电商
廓形，颜色，搭配
河南-建筑设计-学生
色彩，材质，配饰
晓晴 -长沙-买手
面料，元素
罗明惠-上海-图文编辑
流行的一些理念会融合到发布会中
周洪亮-杭州-面料开发
人和物结合的一种视觉形象构成
晓晴 -长沙-买手
如今可能低端的消费者喜欢紧跟潮流，中高档的消费者愿意穿出自己独特的风格，搭配是一个点，如这流行的混搭，洋葱装
Hugo-上海-奢侈品
paul smith的色彩冲撞用到了极致
Vincent 郑上海江浙沪副群主
还有模式，譬如see now buy now 和 Rebecca Minkoff的时装秀模式
周洪亮-杭州-面料开发
放在T台上，你就包容吧！放在生活中，你就辩证来看待！
Elena-上海-电商
那就是设计师自己的设计语言了，可能想通过廓形，面料，色彩碰撞等等去表达自己的概念，而并不只是考虑是否实穿，是否会被市场大众所接受
郑萝丝
但是这世界上还是有大多数人是虚荣的，想要得到一定利益就会模仿，而且秀场上夸张的造型慢慢地大家接受得更容易了
罗明惠-上海-图文编辑
我们还是要往好的方向去看的
周洪亮-杭州-面料开发
从一个圈到另一个圈，从一个利益链到另一个利益链，都在制造各种时尚和伪时尚。站的立场和角度不一样，对时尚都有不一样的理解！有限的接受，譬如说我理解了设计师的用意，但是我也不可能去模仿或者尝试
Hugo-上海-奢侈品
tom ford的即买即秀
郑萝丝
那如何能挑的出秀场的爆款呢？比如dior的新设计师一上任就创造了很多爆款
周洪亮-杭州-面料开发
注重细节或更加实穿或有设计点创造力的地方。爆款之所以能成为爆款，主要是适穿人群
相对要多点
晓晴 -长沙-买手
爆款也有时效性
郑萝丝
但是抓住时效性就会产生一定的利益，从业不就是为了推出畅销的产品，比如说MK最爱抄袭手袋了
晓晴 -长沙-买手
爆款结合了流行又落地，包容性强，故适合人群广
Hugo-上海-奢侈品
and kate spade
晓晴 -长沙-买手
二线抄袭一线，一线的流行老百姓能看懂的有几个？能出来的只怕只有明星了。Zara 的盛行我想也是因为他们将大牌更落地的实现，还有价格的亲民
Jay-重庆-服装设计师
zara的落地=降阶
Part 5. 在收集到时尚信息和流行趋势后，是加以改良？还是直接效仿？
Vincent 郑上海江浙沪副群主
都会改良的，我的客人都是这样，t台歀改良下
周洪亮-杭州-面料开发
改良是积累，效仿是死路
晓晴 -长沙-买手
我认为是如何运用收集到的时尚信息融入到自己的品牌
Vincent 郑上海江浙沪副群主
inditex 的多品牌路线也是成功必不可缺的一点
郑萝丝
可是直接效仿也仍然有许多人做，但我觉得现在更多地是因为衣物的美观
Hugo-上海—奢侈品
为什么zara成为抄袭之王，zara每年需赔偿品牌2000万抄袭费！anyway，它还是第一，zara的抄袭被很多大牌当作免费的推广
郑萝丝
zara我觉得推动了很多品牌前进，大牌巴不得被抄。这样他又可以推出新款，那如果像H&M那样直接请当家设计师大家觉得如何？或者出联名款怎么样呢？
晓晴 -长沙-买手
实际上现在跨界的趋势会越来越明显，如国内的方所
冷芸-上海-群主
它们确实让时尚民主了
林安娜副群主-广州
联名要考虑自身的定位
郑萝丝
是指品牌等级，还是顾客群体？
Hugo-上海—奢侈品
品牌调性和客户群的match，也是联名宽得核心指标
郑萝丝
lv 和街头潮牌supreme联名过一次，是向sup顾客群抛的橄榄枝
Hugo-上海—奢侈品
kanzo 和H&M，奢侈品客户日趋年轻化，sup的客单价堪称奢侈品
郑萝丝
这算是蓝血品牌和街头品牌的一次联合，利用supreme来推动自身的发展
Part 6. 时尚易逝，风格永存。如何创造属于自己的风格，传递自己的时尚信息？
（图片来自网络）
郑萝丝
作为设计师收集时尚信息更多地是自己的直觉，还有对自己客户的定位
罗明惠-上海-图文编辑
个人风格就要看个人定位了，首先了解自己是第一位，其次多尝试一些新的风格，也许发现新的自己
Vincent 郑上海江浙沪副群主
在公司里，设计师出来的东西还要老板，销售过关
郑萝丝
树立自己的时装形象，但是越来越多的小众品牌的兴起不就是为了摆脱束缚
罗明惠-上海-图文编辑
风格定位对应消费群体，如果太小众市场不够大，现实问题很多，毕竟是小众
郑萝丝
我觉得还是要有强大文化的背景做铺垫，中国风虽然有点老套了，但是还是有人争先恐后的应用
丸川-南昌-学生
就是得做出有故事的东西吧，久而久之就成了风格了
郑萝丝
盖娅传说，劳伦斯许
Vincent 郑上海江浙沪副群主
新中国风不错的
Una-南宁-学生
要是我做设计，我也会优先考虑中国风啊，在学校做作业的时候，我都会选中国风主题
林安娜副群主-广州
大家认为的中国风如何形容？常用形式，元素运用，表现手法，大家能说出哪些？
Vincent 郑上海江浙沪副群主
密扇，江南布衣，例外，速写
郑萝丝
国外很多衣物只能画形，刻不出风骨，会让人有视觉疲劳。 江南布衣、例外用的是天然的面料来表达中国人的观念。密扇我感觉是很活泼的，有玩味
林安娜副群主-广州
风骨，离了人也是空谈
Vincent 郑上海江浙沪副群主
密扇设计师受Vivienne westwood影响。所以有这个活泼风格。密扇成长不简单。一对小夫妻从大连搬到杭州去创这个品牌
郑萝丝
毕竟国外的设计师对中国并不会有透彻的了解
姗姗-南宁—服装平台负责人
我觉得但是很少人真正的去了解中国风后面的文化
郑萝丝
中国的设计师应用是手法，刺绣，面料，比如说云锦还有就是花纹直接应用，往往都是西式的廓型承载着东方的魂
Vincent 郑上海江浙沪副群主
有些在中国的老外设计师对中国品牌完全没概念
晓晴 -长沙-买手
国内设计师，除非自己创立品牌，不然很难以原创出现
郑萝丝
有谁了解非物质文化遗产呢？因为许多工艺品的设计正是灵感的来源和国外人最喜欢的东西
冷芸-上海-群主
这样来说吧，每个国家都有非遗，我培训的是刺绣非遗，贵州的
Vincent 郑上海江浙沪副群主
这些年蛮流行，也是可持续性服装发展一部分
冷芸-上海-群主
有贵州特色。但是我去过很多地方，巴西，摩洛哥，阿联酋，法国，英国，他们刺绣都很有特色。而且少数民族的东西有一定共性，就是色彩艳丽，都模仿大自然界。具体表达上有些不同而且都有图腾含义。所以设计，我个人觉得，包容很重要。看得越多，会觉得人类文化，无论民族宗教，还是有很多共同性。我们看到的所谓差异：一来自于时间差，二来自于空间差。信息不对称而已，我说的只是个人观察。大家可以发表各自观点
Vincent 郑上海江浙沪副群主
我有看到国外的一些floorloom studio，都是在学自己国际的花型特色来织布
郑萝丝
因为在国外许多有年份的品牌都是宫廷技艺或者民间手艺 ，他人的手艺能够流传下来就是因为他们的热爱
冷芸-上海-群主
每个地区都有手工艺人
郑萝丝
分享一个连接：
【MP4】CCTV4留住手艺50集全:
http://pan.baidu.com/share/link?shareid=2427153583&uk=3123838082
这是我希望给群友看的东西
Vincent 郑上海江浙沪副群主
我觉得非遗发展和每个国家发展是很有关系的
郑萝丝
有源头才会有未来，服装行业跟商业的密切，这是我们的利器，我不希望我们只会被外国人所吸引
冷芸-上海-群主
中国在非遗方面，国家很给力，其他国家基本都主要靠企业与ngo支持。中国主要靠政府支持
Vincent 郑上海江浙沪副群主
最近全世界都在讲非遗，和世界的社会发展有关的
郑萝丝
文明古国剩我们一个，就是我们风格，不能因为不赚钱了就放弃了
冷芸-上海-群主
确切地说，非遗要么与时俱进，不然就真的只有进博物馆
庄主总结
所有人对美和时尚都有自己独到的理解。对于涉及到时尚信息的收集以及时尚预测，我们的感受会较为主观。
由于国民对国际大牌趋之若鹜，以及流行趋势大多在国外发布的情况下，身为一名设计师，把握流行趋势和捕抓时尚信息是必备的一项技能。但是随着社会文化精神的提升，越来越多的人们开始不受主流趋势的影响。因为时尚有个特点叫“与众不同”，每当一种廓型或一种颜色，又或是一种风格风行至盛时，另一种风貌将会悄然兴起。在我看来这将会是设计师大展身手的时期，百家争鸣的时代，这将会削弱国外对时装把控。
在如今时尚元素更迭频繁的日子里，最好的时尚信息就是自己所处的独特文化背景以及融入生活的设计。而我们刚好处在文化历史悠久，地域多样化的背景下，各行各业互相交融的情况下，与时俱进，必能乘风破浪，让中国的时装与其他国家分庭抗礼。
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