威尼斯双年展丨郝量从传统艺术出发探索当代性 用中国艺术征服世界
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新浪当代艺术头条
第57届威尼斯双年展于2017年5月13日正式向公众开放，中国面孔成为大众热议的焦点。在军械库展区（Arsenale）“传统之馆”（Pavilion of Traditions）35号展位中展出了艺术家郝量（生于1983年，成都）的当代水墨作品《潇湘八景》。策展人克里斯汀曾表示，从传统艺术出发探索当代性的工作是有危险性的，大部分作品会流于表面装饰，但还是从郝量的作品中看到了开放性与强度。也许这正是艺术家郝量能够参加此次威尼斯双年展的重要原因。
潇湘在地理上指湖南湖北境内的洞庭湖一带，而“潇湘八景”并非自然风光的写照，而是在历史中经由文人的追和与想象，并在不断的阐释中营造而成的美学意象。宋代以来，包括董源（公元934-962年）、牧溪（卒于公元1281年）、文徵明（公元1470-1559年）等在内的画家们不断地赋予这一题材多样化的视觉形式。
国内对“潇湘八景”最早记载的是沈括的《梦溪笔谈》，宋代画家宋迪是目前有案可考，绘制“潇湘八景”的第一人。在其后，南宋的江参、王洪、禅僧玉涧、牧溪等都创作了相同画题的作品。除此之外，董源、李成、米友仁、夏圭、马远以及后代的许多画家也都创作了以潇湘为母题的绘画，数不胜数。
“潇湘”题材的作品最早打动郝量的是东京国立博物馆的一张李氏所作《潇湘卧游图》。郝量通过图像和文本的研究发现，“潇湘八景”是“一个母题，不停地演绎，但都和所处时代产生关系。”郝量笔下的“八景”则和以往的主题完全不一样，却也围绕中国画的艺术观讨论了8个山水画的主题，包括山水与文人的关系、山水与当下人的关系、绘画色彩与抽象感的讨论、时间、空间、卧游、文本等方面，每张涉及的问题都不一样，但立足点都是在当下。
艺术家郝量接受了新浪当代艺术频道的采访，在谈到此次参展感受时，他说：“有非常多国外艺术家，不少是年岁较大，又被重新发掘出来的，观念艺术家很多。”而郝量的绘画实践则一直专注于探寻传统中国画的当代可能性。对于古代美术、文学、画论、文献的深入研究，构成了他的工作基础。在他的创作中，不论中西、古今、主客都是隐晦的。
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=j0373zw85nm&width=500&height=375&auto=0▲郝量（第57届威尼斯双年展参展艺术家视频）
艺术家曾表示，“当下所特有的历史观、技术革新、多元文化、空间感知都在影响着我的实践，我并不想通过太过于客观的图像提示当下感，在意潜藏在主观图像下的当代基因。”
据悉，第57届威尼斯双年展将持续至2017年11月26日。