中国的诗词画作有多美？大抵是把平凡日子都过成了诗

今天这套书有些神！

中国国家地理出品

吴‬冠中、齐白石、林风眠、黄‬永玉、张‬大千、傅‬抱石、李可染等大师的收藏级画作，

李白、杜甫、屈原、陶‬渊明、苏轼、李‬清照等名家名句，

搭配出7本惊‮的艳‬古典‮学文‬精华。

诗画共赏，文以入画，形以神出！

是对今天这套

 中国国家地理“诗画系列”7册 

恰好的注解

无论大人，还是孩子，都能畅通阅读

在诗画共赏中，感受中国传统文化之美

不仅好读，还好看，好听！

■ 收‮了录‬李白、杜甫、屈原、陶‬渊明、苏轼、李‬清照等

‮得值‬诵‮的读‬名‮名家‬句400余篇

■ 吴‬冠中、齐白石、林风眠、黄‬永玉、张‬大千、傅‬抱石、李可‮等染‬

艺术大‬家的500余‮画幅‬作

■ 知名音乐人配乐，主播朗诵全诗

随扫随听古典中国的风云雨雪，花鸟鱼虫

■ 180度平铺，封面采用300g超白欧雪

表面肌理自然，含棉手感

以唯美致敬经典，适合3-15岁的孩子以及国学入门者阅读。

这让咱们这些在“实用至大”消费理念下长大的爸爸妈妈们太激动了~不容错过！

---

01

《声律启蒙》

朗朗上口，意境极美

《声律启蒙：注音朗读版》，很多人都很熟悉，曾经惊艳了无数人。

云对雨，雪对风。

晚照对晴空。

来鸿对去燕，宿鸟对鸣虫 。

这几句话，短短21个字，营造的意境却美炸了。不仅句句入画，读起来也朗朗上口，像唱歌一样。

一位民谣歌手真的唱了出来，超好听！

可不得不遗憾地表示，我们这代人虽然认汉字，说汉语，却并没有完全发现她的美，以及学会用它表达美。

面对大千世界的无数美景，除了感叹"好美呀"、"太棒了"、"我靠"，甚至甩出一句"wonderful"，

又有多少人能吟出"落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色"这样的绝唱呢？

《声律启蒙》是清代康熙年间的进士车万育，为教小孩吟诗作对所作的一本启蒙读物。

如此优美又容易理解的对仗词句，即便现在读起来，也依然美得惊为天人。

02

《宋诗选》

将平凡日子过成诗

“海棠真一梦，梅子欲尝新。”——苏轼

“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。”——晏殊

“日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。”——杨万里

古人认认真真过日子，不经意就把平凡过成了诗。

中国古诗不止于唐诗，宋诗也是名篇倍出，且写的大多是日常情景。

现在读来，也倍觉亲切，简直把日常生活的有趣抒写得淋漓尽致。

03

《楚辞选》

平凡一切，皆为艺术

“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。”

“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”

“时不可兮再得，聊逍遥兮容与。“

“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”

当我们谈楚辞的时候，我们在谈什么？当然是在谈论爱、四季、诗歌、音乐还有理想……

只是因为年代久远，寻常事物称谓变迁至无法解读，其实楚辞很好读。

她讲的是人的喜怒哀乐忧思恐，讲季节变迁，讲祭祀，讲等待爱情的忐忑，讲人生的失意失落，内涵上归于更高的艺术境界。

04

《山水田园》

以诗意情怀，慰藉浮躁

“采菊东篱下，悠然见南山”

“倚杖柴门外，临风听暮蝉”

“人闲桂花落，夜静春山空”

“欢然酌春酒，摘我园中蔬”

“晨兴理荒秽，带月荷锄归”

......

这些古人笔下的山水田园生活，是那么的优雅、快意、纯洁、宁静、美好，仿佛这个喧闹世界中的一口鲜氧，读一下便能慰藉焦虑、浮躁的人们。

山水田园，这是中国人的生活情怀。尽管这个时代，再也不可能守着田园生活，但幸好我们还有诗，还有画。

05

《千家诗选》

用诗喂养出生活大智慧

“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”

“海内存知已，天涯若比邻”

“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”

“问渠哪得清如许，为有源头活水来”

......

这些儿时便熟练于心的诗句，来自千家诗，从古至今，凡是上过学堂的人，都是读着这些诗歌长大的。

“但愿人长久，千里共婵娟”道出了阴晴圆缺人事无常的佛系释然和自我和解。

“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”写出了夏夜田园里的音乐交响和向往的生活。

06

《唐宋词选（上下册）》

穿越时光的对话

“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，

锦帽貂裘，千骑卷平冈”

“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”

“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”

……

我们在唐宋词中穿越回那个鼎盛时代，体味“婉约”与“豪放”交错的悲喜、怅然、意气风发，零距离感受这种奇妙的通感，体味王国维所说的人生之“三大境界”。

小时候读朗朗上口，现在读起来竟多了许多不一样的感触。诗歌是刻在中国人骨子里的浪漫，它有不可抗拒的美感和穿越时光的力量。

如果小时候，我们读得诗词读物是这样的，我们应该也早就可以像古人一样出口成章了吧。

诗是语言的艺术，画是色彩的艺术。

“诗画系列”注音朗读版创造性地将适当的“画”和适宜的“诗”组合，再配上用心的设计，

便有了“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”的奇妙效果。

“诗画系列”

  《声律启蒙：注音朗读版》  

声律启蒙 | 音韵谐美 口齿生香
吴冠中 | 中西合璧 形意并重

  《宋诗选：注音朗读版》  

宋诗 | 瘦劲气骨 质朴理趣
傅抱石 | 诗性洒脱 寄情苍茫

  《山水田园诗选：注音朗读版》  

山水田园诗 | 守拙归真 宁静高远
齐白石 | 秀润清朗 平淡见奇

  《千家诗选：注音朗读版》  

千家诗 | 隽句晓畅 四时成诵

吴冠中 | 形意并重 气韵简远

  《楚辞选：注音朗读版》  

楚辞 | 逸响伟辞 瑰丽雄肆

黄永玉 | 率意奔放 潇洒出尘 

《唐宋诗选：注音朗读版（上）》

豪放词 | 慷慨纵横 奇崛飘逸

李可染 | 墨天神境 博大沉雄

《唐宋诗选：注音朗读版（下）》

婉约词 | 清新绮丽 雅致蕴藉

林风眠 | 墨色交融 情智合一

尤其是所选的画作均是大家之作、拍卖佳品。

无论是吴冠中、傅抱石，还是张大千，能同时收录多幅作品，均属不易，值得收藏。

与此同时，这系列书逐字注音，内附独家二维码音频，扫码即可给孩子听，古典中国的风云雨雪、花鸟鱼虫。

通过这套书，亲近中国传统文化就像看画一样容易，更能直观地感受到汉语独特的音韵之美。

 不得不买的两个理由：

1

给孩子的好教育，是美的感知力

大文豪泰戈尔曾说，教育的目的不是教授技能，而是叩击心灵，如果一个人能对路边一丛盛开的矢车菊动容，这就是成功的教育。

当一个人面对一件普通的事物时，能够联想到其他更深刻、更美好的东西，这种能力就是美的感知力。

而在中国的古典诗词中，这种美的感知力无处不在。

市面上常见的诗词读物大量重复，编选质量参差不齐，缺乏经典的诠释与用心的编选、设计，很多内容晦涩难懂，现代人很难读得进去。

中国家地理地理·图书策划的““诗画系列”注音朗读版，则精心编选中国古典文学精华，所选诗文浅显易懂，耳熟能详，贴近生活，兼具启蒙和文化熏陶作用。

同时搭配的画作均为大师之作，其意境相得益彰，感知美的同时，也能提升艺术素养。

无论是吴冠中、傅抱石，还是张大千、齐白石，其画作的艺术价值都不言而喻。

2

大师画作，美和艺术的沉浸式体验

吴冠中老先生的画

《交河故城》

《狮子林》

《长江万里图》

《周庄》

傅抱石老先生的画作

《湘夫人》

《云中君与大司命》

《江山如此多娇》

你不知道的可能还有，挂在人民大会堂入口处的，我国大人物亲笔题词的《江山如此多娇》，出自傅抱石、关山月两人之手。

张大千老先生的画作

《爱痕湖》76.2cm×264.2cm 1968年

《嘉耦图 》184cm×90cm 1947年

《桃源图》

《瑞士雪山图》

《巨然晴峰图》

白石老先生的画作

---

白石老先生更不用说，他是20世纪非常受欢迎的画家。他的画雅俗共赏，不仅老百姓喜欢，也备受艺术学者和国际收藏家的推崇，是中国艺术市场的晴雨表、风向标。

《山水十二条屏》之“板塘荷香”“杏花草堂”“板塘孤帆”

黄永玉老先生的画作

 ▲《蓬莱三岛》138cm×142cm 1979年

中国绘画“一代鬼才”黄永玉，是重彩写意画的开拓者、新兴版画的奠基人，为中央美术学院教授。

黄永玉的绘画有浓厚的西方画元素，但又不失中国画气韵，亦庄亦谐，创造出新的绘画技巧和艺术风格。

李可染老先生的画作

李可染是中国近代著名画家，师从林风眠、法国名画家克罗多两位教授，研习西画。

1946年应徐悲鸿之聘，为国立北平艺专中国画教授，同时师从齐白石、黄宾虹，潜心于民族传统绘画的研究与创作。

李可染的山水深厚凝重、博大沉雄，以鲜明的时代精神和艺术个性，促进了民族传统绘画的嬗变与升华。

他不仅是画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师，而且在艺术观念的开拓上也做出了重要贡献。其影响早已越出美术界，受到各方面的高度评价。

林风眠老先生的画作

中国现代水墨画“开拓者”——林风眠，中国现代画坛的艺术大师，杰出的艺术教育家。

倡导新艺术运动，进行美术教育与创作实践。他主张“调和中西艺术”，独创出一种极具个人风格的抒情画风，开创了中国水墨画的新境界。

其画作笔法灵动，富于变化；墨色交融，气韵生动。

“诗是无形的画，画是无声的诗”。山水诗中出画意，丹青笔下尽诗情。

文字之美，诗词之美，画意之美，以及画作和文字结合所创造的意境之美，全在这套书中展现。

对于孩子和大人来说，这都是一本发现美、感知美的经典国学启蒙读物，也是一次美和艺术的沉浸式体验。