深夜谈||唯你，难能可贵

“

那一把油纸伞，醉了江南

”

雨巷

撑着油纸伞，独自

彷徨在悠长，悠长

又寂寥的雨巷

我希望逢着

一个丁香一样的

结着愁怨的姑娘

《雨巷》中那位
撑着油纸伞，丁香一样的姑娘
路过悠长而又寂寥的雨巷
让无数人魂牵梦绕
也牵引出无数人对油纸伞的浪漫想象

 于是江南、雨巷、丁香花般的姑娘
成了记忆中对油纸伞的印象
却不曾想
现在仅存的油纸伞手工坊是在
中国酒城——四川泸州

 

毕六福是这里的厂长
也是中国非物质文化遗产
油纸伞制作技艺国家级唯一法定传承人

他几十年里用全部的精力发展“分水油纸伞”技艺
希望能把这样独特的古老技艺传承下去

 

 工序七十二道半
搬进搬出不肖算
这句俗语道出了
油纸伞制作工艺的繁琐和考究

毕师傅以他的执着与坚守，将这项制伞工艺传承下去，“六福”成为中国桐油纸伞最后的守望者名扬天下！

“

用一生，舞一曲中国魂

”

 "黄帝时，大容作云门，大卷……"
《吕氏春秋》如此写道
据说5000年前的黄帝氏族崇拜云
纪事设官皆以云命名
因而产生了一种最古老舞蹈：云门
只是岁月更迭、年华沧桑
曾经的舞本舞容均已失传
只留下一个美丽诗意的舞名

 1973年春，
一个年轻的现代舞习演者以“云门”为名
创立现代舞蹈团“云门舞集”
三十年后，云门舞集成为世界一流的现代舞团
他，就是国际著名的编舞家
林怀民

 

 1972年，林怀民从爱荷华大学毕业
第二年毅然回到台湾，创立了云门舞集
那年他26岁
他决心从中国自己的文化出发
编排自己的舞蹈
“中国人作曲，中国人编舞，
中国人跳给中国人看！”

 

 林怀民原是作家
他初期的编舞是从诗歌、神话中汲取灵感
舞蹈中总带有叙事性的味道
如《白蛇传》《薪传》《九歌》
这种有着东方底蕴的舞蹈
就是有别于西方，依赖传统经典的叙事诗

 

 接着林怀民开始寻找适合中国人的舞蹈形式
他发现太极的动作
一招一式的身体律动很符合自己寻找的舞蹈形式
于是便有了以“太极导引”为基础
来创作一支舞蹈的想法

 

 为此他创造了一套特别的训练方法

  

这项训练的成果就是《水月》
2.5吨温水漫溢了整个舞台
舞者在其上从容起舞
东方韵味流露于张弛之间
在巨大镜面的映射下
虚与实的距离依然弥合
“水光潋潋，对影成三人”

  

 林怀民形容云门舞蹈的特点是松
“西方舞蹈是把身体拉长，绷起来做一些动作，
云门的舞蹈训练讲究一个字——松。
跟书法一样，让人有一种自在的感觉，
这样演员的舞蹈寿命就长了，我认为跳到六十几岁没问题。

 之后便有了《行草》《松烟》
《行草》以书法投影为景
舞者玄衣舞动，气势庄严浓重
《松烟》走上轻淡写意的路子
动作计较由重到轻到飘逸的层次
追寻毛笔书写中墨分五色的境界

 

 90年代开始云门舞团拥有了两个团
一团负责全球的演出
二团则负责走进校园、乡下，做舞蹈普及工作
一开始，这种舞蹈普及工作并不被看好
但事实证明
好的艺术可以打破所谓精英与民众的的藩篱

 在露天的舞台、学校的操场
他们为普通人演出
他的作品走到户外，与天地融为一体
艺术的本源灵感来自天地

至高境界也应该回归自然

尽管很多人看不懂，但是一样觉得震撼、感动
他只希望能够为大众提供一个不一样的生活方式
也正是由于林怀民这么朴实的理想
使云门舞集和台湾民众建立了非常亲密的关系

 

 如今云门舞集已经走向世界
在纽约、巴黎、伦敦、柏林等地巡回演出
但他们也会继续在社区演出
表演的内容与其它地方一样
“为了保留那些来看舞的老人、小孩、村民等群众的笑容，
才是我继续做这件事的动力和初心。”
或许，这就是艺术的最好归宿吧。

 林怀民成就了云门
云门也成就了林怀民
用一生，舞一曲中国魂

 

黑为墨，白为纸

三笔两画，神韵皆出

这是国画的最高境界---留白

世事千千万，乱花迷人眼，

忌浮躁，认定一样，笃定心前行

这或许是匠心的最好诠释吧

 

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编辑：徐春珍

责编：陈颖