南山社现场 | 张晖：镜花源

“张晖：镜花源”，展览现场，南山社，2023

张晖从不以复杂的方式为画作命名，花朵、镜像、人，皆一目了然。不同于文学以起承转合的情节来连接叙事的前因后果，绘画凝固在平面上的总是某一瞬间，隐于画面之外的是艺术家倾注其中的时间与思考。张晖无意于让观众从标题中获得超越于图像符号传递的意义，这展露出某种对创作的自信。“镜花源”中遴选的张晖近年以“花”和“人”题材为主的十余幅新作，其中就投射着他在与塑造对象的互动中，定格于画面中的内心世界。可辨识的形象在南山社以镜像的方式相互对应、映射，所希望传达的是在对作品本身溯源的过程中寻找意义的生成和传递。

“张晖：镜花源”，展览现场，南山社，2023

“几乎等大的人物，像是一个真实的人但又不是，既实在又虚幻，可以把观者直接引领进入画面。”张晖尽可能地在技法色彩和背景上简化，用明了的造型方式描摹客体，他希望当人物明确为欲望的同时也就摆脱了庸俗的目光。因此观众很难从他笔下的人物身上获得更多有关身份、时代的信息，他们具备特定图像之于被模拟形象的近似性，却又并非写实，仿佛被悬置于恒定的时空当中。更耐人寻味的是人物面容静谧安然，无论身躯呈现收敛还是伸展的姿态，神情却始终含蓄，传达出凝神状态下的若有所思。一种开明的无情和旷达借着画中之人传达出艺术家的自我反思、对内在世界的探索和对现实世界所抱持的眼光。

“张晖：镜花源”，展览现场，南山社，2023

近年来张晖常将明度更具个性的荧光色引入绘画，画面的亮度相较于传统绘画有了大幅提升。在艺术家看来，这让色彩更具刺激和感染力，也当今电子设备现实的色彩的视觉习惯更具关联。可以说是当代视觉环境的产物。张晖会用整体而统一的色彩填充人物的形体结构，就如黑白色的强烈对比那样，红、绿等极具反差的颜色也常被他用于表达形象、构筑视觉趣味中心，大块面的穿插让效果更为浓烈，在互补与对应中也内嵌了某种潜在的相互制约的整体结构。另一方面，张晖还会用多层极薄的颜色铺底，在黑、白、黄等色的协调对比下，让色彩结构再度衍生出更为复杂和含蓄的意味，潜在的不和谐也被他调和到了另一种柔和的境地。

“张晖：镜花源”，展览现场，南山社，2023

鲜活、跳跃的气质在张晖的有意铺陈中，呼应着中国传统绘画艺术中常见的氛围。对此，张晖称恰是身在国外后，才愈加意识到自己内在的对中国艺术的接受程度之深。他在异国看到了更多中国的传统绘画，也对诸如宋元绘画等的出处与脉络有了进一步的理解，这亦反哺到他的创作中，在愈加感性的表达中，顺应着中国哲学的方向走得更远。张晖着迷于色彩的变化、感性和不确定性。他希望能像巴赫的音乐那样通过渐进的、重复而又变化的赋格，使心灵得以寄托。

张晖曾在学院的学习过程中尝试油画、线描等多种材料，这为其日后使用媒介时的自由多元埋下伏笔，而新媒体艺术的教育又让他多了一重视角。他所组织的画面在主观上疏离了现场写生，客观上个人经历所造就的视野却又不自觉地会进入到创作的过程中，尽管艺术家宣称自己性格使然，对外部世界并不敏感，但亲眼看到不同国家、地区在视觉上的差异，又会在感性的驱使下入画。他的绘画犹如一种记忆再现，正是不由自主地将原初的感受，借助画笔让再现的图像更为丰富，自然界的缤纷被他以单纯而天真的方式把握，在不确定的效果中跳脱了写生的刻板，最终，植物、人物、风景、城市都被张晖凝练为一种优化后的稳固图式结构。

“张晖：镜花源”，展览现场，南山社，2023

在绘画世界的探索中，镜像始终游离于真实与虚幻之间，成为艺术家热衷表达的主题，也激发着艺术家们对镜像的思考。在东方的哲思与美学中，“花”与“人”的相互幻化、指涉有着深厚的渊源。张晖的折枝花在多重变体下，投射着丰富的人的性格，在这场展览中，互为镜像，更在观众的观看和参与下延伸至自我与他者间相互影响、映照的反身性，而它们所共同呈现的恰是张晖心目中趋于完美状态的理想与稳定。

展览采用内部邀请制和预约制对外开放

开放时间：周一至周日 10:00~17:00

参观展览需至少提前一天预约

---

南山社，由收藏家魏兴业、策展人戴卓群发起设立的非营利性艺术机构，旨在探索和践行当下及未来艺术的本土性价值与立场，发现与鼓励年轻艺术家的实验探索，持续展开在当代艺术领域的观察与研究，在尝试更为积极和自主的话语建构的同时，亦将不遗余力地和相关艺术机构及个人展开多元实践。

南山社位于中国西安，空间建筑由青年建筑师、后海大鲨鱼乐队曹璞设计。整体功能规划，三楼南山社艺术项目空间，二楼照夜白艺术影院，一楼M+咖啡。

开放时间：周一至周日10:00-17:00

地址：西安市解放路77号裕朗国际大厦南

Nanshan Foundation is a non-profit art organization founded by collector Wei Xingye and curator Dai Zhuoqun, aiming to explore and practice the local values and positions of current and future art, discover and encourage experimental exploration by young artists, and continue to observe and research in the field of contemporary art. While attempting more active and independent discourse construction, it will also spare no effort to engage in diverse practices with relevant art institutions and individuals.

Nanshan Foundation is located in Xi'an, China, and the spatial architecture is designed by young architect and Houhai Shark Band Cao Pu. Overall functional planning, Nanshan Foundation Art Project Space on the third floor, Zhaoyebai Art Cinema on the second floor, and M+Coffee on the first floor.

Opening Hours: Monday to Sunday 10:00-17:00

Address: South of Yulang International Building, No. 77 Jiefang Road, Xi'an 

愿言蹑清风，高举寻吾契