疫情未散，艺术继续 | 伦敦八月看展独家指南

经历了史无前例地长达四个月的闭馆，7月底起，英国的博物馆和美术馆终于开始逐步复工。疫情期间，即使各大博物馆都卯足力气开展线上的展览和对谈，Tate Modern甚至把每个月最后一个周五晚上的Tate Lates也搬到线上，邀请观众在线蹦迪冥想，但艺术的现场感却是再多的线上活动都无法代替的。

对我来说，最遗憾是错过了英国国家肖像画廊（National Portrait Gallery）的大卫·霍克尼展览Drawing From Life，展出了很多大卫霍克尼的肖像画手稿。开幕前两周，我想着还有两个月才闭幕，不妨等等再去，可这一等就是伦敦封城和NPG为期三年的闭馆整修，到2023年才会重新对公众开放，筹备几年的年度展览就此落幕。为NPG的损失感到惋惜的同时，我也真真切切地体会到想看的展览不要等，现在就是最好的时机。

来伦敦学习博物馆和画廊教育的一年里，我看了103个展览，但并不是每一个感兴趣的作品和艺术家我都有认真研究过，疫情期间，我和朋友创办了播客《艺术叨叨》，希望把过去被艺术打动的瞬间分享给更多的人。记得在准备推荐陈丹青老师的《局部》那期节目的时候，猛然发现原来陈老师口中最好的一些作品就收藏在伦敦的英国国家画廊（National Gallery），比如卡拉瓦乔《被蜥蜴咬的男孩》，普桑《猎人赛伐斯和曙光之神奥罗拉》等。而我几乎不记得其中的任何一件。过去我总是觉得这些名画永远都在那，什么时候去看都行，带着这样的想法，每次去都是走马观花或是直奔特展。所以这一次我看节目的时候特意截图整理了《局部》中提过的馆藏，想着National Gallery一开门我就要去找一找这些画。

National Gallery是我疫情结束后走进的第一个美术馆，提前一周预约，穿上最舒适的鞋子，带着口罩，准备了足够的耐心郑重其事地逛了一天。和平时相比，刚刚复工的National Gallery的观众少了很多，即使镇馆之宝前面也没有很多观众，反倒有机会能仔仔细细地去观察一幅画的细节，是很奢侈的体验。有很多新的发现，比如发现修拉《安涅尔浴场》右下角小男孩帽子上的点彩。

1884年修拉完成了这幅《安涅尔浴场》，当时他正处于转型期。1884-1886年修拉创作了最最最著名的《大碗岛的星期天下午》，并且发展出了点彩的画法。1886年他又回过头在已经完成两年的作品角落红帽子周围点了几笔。感觉到这几笔，充满了艺术家的心理活动。挂在这幅画周围的是他当时去河边画的一些studies小画，也非常可爱。

但也有不太习惯的地方，比如不能随意地在展厅走动，最好按照美术馆地上新标的箭头方向参观，保持安全的社交距离。

Royal Academy of Art的毕加索展览则是我的意外收获。这个展览计划复工后两周就会换上来自丹麦Ordrupgaard收藏的高更和印象派的新展。限流加上展期很短，所以票一下就售罄了，我选了一个工作日去Mayfair逛画廊，顺便碰碰运气，看看能不能现场买到票，没想到真的买到了。刚刚复工的RA关闭了一个入口，并把售票口和检票口改到了院子中庭。在众多志愿者的帮助下，进到RA院子的观众被很有秩序地分流。买不到票的人也被推荐到RA中庭的咖啡厅喝一杯咖啡，点一份蛋糕，度过一个午后。

和National Gallery相比RA的展厅内确实更多人，但99%都戴了口罩。可能是工作日的缘故，展厅中很多老年观众。

这个展览叫Picasso and Paper，毕加索和纸。油画是画在布上，但水彩、素描是在纸上，除此之外，毕加索还有一些剪纸作品拼贴画，这大概是展览的大体思路。展览的体量非常大，十余个展厅，全部看完大概需要四个小时，很久没有看到这样大展，没有留出足够的时间美术馆的营业时间也比平时更短了，我虎头蛇尾地看完也是觉得有些遗憾，但无论对美术馆还是观众来说，逐步复工的这段时间都是需要彼此适应的。

为什么有这么多可以展出的呢，因为毕加索是个囤积狂，他的各种报纸、信件照片，甚至是旧包装和餐巾纸都攒着。有了足够的材料，毕加索开始用这些材料进行创作，因为立体主义也是一种拼贴的艺术。

另一个感受则是毕加索的探索精神，他其实每个时期的风格都不是那么一样的，不仅仅是立体主义，他也尝试过印象派，尝试过新古典，超现实主义。我有时候就在想不管你是喜欢什么风格的绘画，你都能在毕加索这里找到。他的勤奋，创新的精神，真的还蛮打动人的，确实是天才。也完全能理解为什么培根当时去当时去巴黎看毕加索的展览然后决心去做艺术家。

毕加索也是一位非常幽默的艺术家，我在卫报的展评里看到说，有一次，在法国南部的一家咖啡馆里，赞助人问毕加索是否可以在一张纸桌布上或菜单上涂鸦，作为纪念。他耸耸肩，说我只是想付餐费，不想买下这家餐厅。

闭馆期间RA出了一个virtual tour特别详细的视频，大约35分钟，把展览的每个角落都记录下来了，感兴趣的朋友可以去看看。我还种草了这个展览的合作方俄亥俄州的一家美术馆叫The Cleveland Museum of Art。

除了伦敦内的美术馆，我还去了位于Norfolk的霍顿庄园（Houghton Hall）看印度裔英国艺术家Anish Kapoor的展览，当代艺术的大型雕塑装置和田野的自然风光、英式园林、历史遗迹建筑交相辉映，架起了东方与西方，历史和当下的桥梁。非常推荐担心人流密集不安全和交通方便的朋友去到霍顿庄园参观，除了艺术和花园，庄园咖啡厅的胡萝卜蛋糕是一绝。

Sky Mirror. Anish Kapoor @ Houghton Hall

重新走进美术馆的时候，也许我们会忽然感觉到陌生，面对展览改期，展馆整修，看展预约，营业时间调整，看展防护，甚至会有些手足无措。StoryUK还是为大家整理了心中八月伦敦最值得看的几场展览和最详细的指南，让大家的艺术生活慢慢恢复起来！

Tate Modern｜安迪·沃霍尔展览

⏰ 周一-周日 10:00-18:00

📅 11月15日闭幕

🎫 £22

❗️ 工作日看展需提前一周预定，周末需提前两周预定

🔗 https://shop.tate.org.uk/ticket/date?cgid=7486

Marilyn Diptych 1962 The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.

安迪·沃霍尔(Andy Warhol)，1928年出生于匹兹堡，是美国最有代表性的波普艺术家，他的创作从很大程度上改变了现代艺术。这次大型回顾展是近20年来Tate Modern首次Andy Warhol个展，非常难得。除了标志性的丝网印刷作品玛丽莲·梦露、可口可乐和金宝汤罐头等，还展出了很多此前从未在英国展出的作品，包括黑人和拉丁美洲变装皇后以及变性女性的肖像。Andy Warhol一生作品很多，在全球各地的展览数量也不少，但此次Tate Modern展览作品之全是继2018年纽约惠特妮美术馆Andy Warhol最大规模回顾展后非常值得一看的展览。

英国国家画廊｜提香：爱、欲望、死亡

⏰ 周一至周日 10:00-18:00 周五延长至21:00

📅2021年1月17日闭幕

🎫 £12

❗️至少提前一周预定

🔗https://www.nationalgallery.org.uk/exhibitions/titian-love-desire-death

Titian, 'Rape of Europa' (detail), 1562 © Isabella Stewart Gardner Museum, Boston

提香是意大利文艺复兴后期威尼斯画派的代表画家，擅长用绚丽的色彩表现丰富的人生和女人的魅力。1551年，西班牙菲利普亲王，即未来的国王菲利普二世，委托欧洲最著名的画家提香创作一组主要取材于罗马诗人奥维德的《变形记》的古典神话画作。这次展览是这一系列的作品四个世纪以来首次结合在一起，讲述了一个关于性、权力和颠覆的故事。提香展览因为疫情将延期半年闭幕，目前来看时间还比较充裕。

皇家艺术研究院｜高更与印象派画家

⏰ 周三至周日 11:00-17:00

📅 8月7日-10月18日

🎫 £15

❗️ 至少提前一周预定（每周有少量余票放出，建议订阅RA邮件，及时接收放票消息）

🔗 https://www.royalacademy.org.uk/exhibition/gauguin-and-the-impressionists-ordrupgaard

Portrait of a Young Girl (Vaïte ‘Jeanne’ Goupil), 1896. Ordrupgaard, Copenhagen. Photo: Anders Sune Berg.

错过了Picasso and Paper特展？没关系，可以赶得上看印象派大展！这个展览将展出来自于Ordrupgaard收藏的马奈、莫奈、雷诺阿、毕沙罗、莫里索、德加和高更等诸多印象派画家的60幅作品，其中许多作品从未在英国展出过。位于丹麦哥本哈根郊区的Ordrupgaard收藏是一个非常重要的印象派作品的宝藏，由一对富有的丹麦夫妇在早期印象派的拥护者和法国作家西奥多·杜雷的帮助下创办，目前正在整修，计划2021年元旦重新对公众开放，所以镇馆之宝有机会来到伦敦展览。

V&A｜和服：从京都到T台

⏰ 周四至周日 11:00-19:00

📅 8月27日起

🎫 £16-18

❗️ 需要提前预定，此外永久馆藏展厅于8月6日起开放，周四-周日11:00-15:00

🔗 https://www.vam.ac.uk/exhibitions/kimono-kyoto-to-catwalk

KIMONO Times, Akira Times, 2017. © Akira Times

作为2020年V&A博物馆的2020年年度服装大战，这也是欧洲境内首场和服大展，展出超过315件展品，由V&A亚洲部主任安娜·杰克逊策展。展现了和服从17世纪60年代至今对日本乃至整个世界在美学和社会产生的意义。不可错过的展品包括日本“人间国宝”森口邦彦（Living National Treasure Kunihiko Moriguchi ）设计的和服，亚历山大·麦昆（Alexander McQueen ）为比约克（Björk ）设计的和服裙，约翰·莫洛（John Mollo）和特丽莎·比格（Trisha Biggar) 以和服为原型设计的《星球大战》演出服。展品中也有出自伊夫·圣洛朗（Yves Saint Laurent）、川久保玲（Rei Kawakubo）之手的服饰，可以了解到和服如何源源不断地给时装设计师带来灵感。（部分信息来自英国VA博物馆官方微博）

Design Museum｜电子音乐:从发电厂乐团到化学兄弟

⏰ 10:00-18:00 周五周六延长至21:00

📅 2020年7月31日-2021年2月14日

🎫 工作日£14.5；周末£ 16.3

❗️ 需要提前预定（建议年龄12+，包含强光频闪）

🔗 https://designmuseum.org/exhibitions/electronic-from-kraftwerk-to-the-chemical-brothers

© Jacob Khrist

EDM～EDED～M～在博物馆蹦迪的梦想就在这里实现！伦敦设计博物馆推出了一场让人置身于电子音乐club体验的展览，以多感官沉浸式给呈现观众了塑造电子音乐的人、艺术、设计、技术和摄影。从底特律到芝加哥、巴黎、柏林，再到英国繁华的舞场；此次展览展出了400多件物品，包括底特律技术传奇人物凯文·桑德森、胡安·阿特金斯、杰夫·米尔斯和里奇·霍廷等。喜欢电子音乐的朋友们千万不要错过这个酷酷的展览！

其他八月复工的博物馆


蛇形画廊｜中国艺术家曹斐个展“蓝图”

⏰ 10:00-18:00

📅 8月4日-8月16日

🎫 免费，需订票，周末至少提前一周预定

❗️ 有VR作品，要预留充足的时间，必看影片Nova，科幻题材，时长109分钟，每10:00/12:00/14:00/16:00放映。

🔗 https://www.serpentinegalleries.org/whats-on/cao-fei/

Cao Fei, Blueprints (Installation view, Serpentine Gallery, 2020) Photo credit: Gautier Deblonde

Tate Britain｜Aubrey Beardsley展览

⏰ 10:00-18:00

📅 9月20日闭幕

🎫 £16

❗️ 周末参观需要提前一周预约

🔗 https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-britain/exhibition/aubrey-beardsley

Aubrey Beardsley The Climax 1893 (published 1907). Stephen Calloway.

奥伯利·比亚兹莱（Aubrey Beardsley），是十九世纪末英国的插画艺术家，他曲折的黑白绘画让维多利亚晚期的伦敦既震惊又欣喜，他的作品探索了情色与优雅，幽默与怪诞，风格独特。奥伯利受到過日本藝術的影響，也是唯美主義運動的先驅。这是50年来他的原作在欧洲最大的个人展览，共展出200多件作品。

华莱士收藏馆｜被遗忘的艺术家

⏰ 10:00-15:00

📅 9月13日闭幕

🎫 £12 需要提前预定，永久馆藏展览免费，也需预定。

🔗 https://www.wallacecollection.org/whats-on/exhibition-forgotten-masters-indian-painting-for-the-east-india-company/

©Wallace Collection

自然历史博物馆

⏰ 10:00–18.00

📅 8月4日

🎫 免费，需订票

🔗 https://www.nhm.ac.uk/visit.html

科学博物馆

⏰ 周三至周日 10:00-18:00（17:00最后入场）

📅 8月19日

🎫 免费，需订票，周末至少提前两周预定

🔗 https://www.sciencemuseum.org.uk/see-and-do/welcome-back

伦敦还有很多小型博物馆，历史遗迹也在陆续开放，参观前记得提前查询营业时间，在官网预定门票，做好防护就可以获得顺利舒心的观展体验啦！在参观结束后，如果满意的话也可以考虑在这样特殊的时刻适当捐赠，帮助博物馆行业度过难关。

作者简介

姜兰奕，StoryUK专栏作者。伦敦大学学院博物馆和美术馆教育硕士，北京师范大学教育学本科，曾在UCCA，V&A儿童博物馆实习，播客《艺术叨叨》创始人。

这是@Storyland故事星球 和@三明治 在英国的故事实验场。我们将构建一个多元形式的媒体+教育+文化混合平台，报道关于英国教育、艺术、文化和社会的一切，并为中国朋友们提供连接和帮助。

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