浙江摄影家 | 青绿气质这一块,拿捏!且看储楚:跨界与恒定
■ 文 | 郑晓林
■ 图 | 储楚提供
■ 刊登于《浙江画报》
©储楚《四季华章 · 金色华章》
当代艺术家储楚涉猎的艺术领域很宽泛,她的艺术经历与追求丰富而执着。她从小耳濡目染父亲的艺术创作,得到了浓厚的艺术熏陶;中专时期学习的是设计,大学本科在中国美术学院研习的是油画,硕士就读于中国美术学院新媒体系,专攻影像与摄影;博士则师从艺术家王冬龄先生,创作理念和视野更为开阔,她在摄影、书法、当代水墨上纵横驰骋,在诗歌、音乐、西方哲学及其艺术理论上也有独特的理解。这样的努力,使得她的跨界艺术作品有了值得咀嚼再三的生活禅意和艺术意趣。
在艺术上,储楚跨界腾挪、思维跳跃;但在创作中,却始终保持着安静、长久、细致和诗意,从《树语》的创作中就可以看到这一点。
《树语》系列作品的创作开始于2010年。每年的初春,储楚都要到家附近的植物园去踏青。乍暖还寒之时,江南的大地渐渐地有了暖意,万物从泥土里悄悄长出,她捕捉到这种非常细微的感觉,并从大地、空气的气息里,感受到一种非常熟悉的乡愁,这种乡愁是一个几乎不太离开故乡的人才有的四季轮回的感觉,好像血液又重新流回到血管中。于是,她会捡起那些掉落在泥土上的树枝,拿回工作室,用玛米亚RB67拍摄,最后呈现16张。在拍摄过程中,她尽量呈现那些树枝线条的美感,这种美感传递着关于朴素的精神,是万物归于最初样子的“无”,也是庄子的《齐物论》中那种“无”的意趣。
©储楚《树语》
树枝照片相伴4年之后,储楚开始尝试在摄影作品上写书法,在大尺幅摄影作品的树枝阴影里,她的蝇头小字突然溢出视觉美学层面,让近乎成灰的树枝低声诉述,因为她能倾听它们说话。在她看来,那是中国的古诗,是《诗经》的、屈原的、张岱《西湖梦寻》的诗歌,它们每一个发音都会合着每一笔墨迹的显现,让朴素的发音在几千年后回溯。于是,静物的稳定性、永恒性和亲密感,让看似简洁的构图蕴含了哲思。
同时期的《刀身》,也可以看到储楚跨界作品的哲思意蕴。《刀身》从打光、构成、形态上都是冷峻的,但是她却想在这些坚硬的作品中,体现一股中国文化的力量,因此就选择用书法的细腻去传递这种力量。储楚由此思考了更加深层的问题:摄影给我们呈现出更多的是机器时代或者机器本身带来的快速、准确、坚定的感觉,它需要艺术家用一种灵敏度、坚定性和敏锐性去接盘;而书法是需要时间去锤炼的,就像练功一样,需要去积累。那么,她在刀身的边上写了很小的章草,就使它在坚硬的同时,也有一种柔美的、女性的、细腻的体现,这就构成了她作品“细腻的力量”。
在当代,因为相机以及手机的普及,而使得摄影成为一种全民的娱乐活动,而作为一位当代艺术家,要在这样的公众行为背景下,做出自己独特的艺术发现和创造,本身就是超凡脱俗的行为。艺术家是在自我塑造,是在按照自己的设想去编纂和解释世界;是在通过探究和守护,一个人小心翼翼地想象、等待和注视;有如此细腻耐心,如此审慎周详的仪式感,因而就会达到某种深度,这是对自我的充实,也是对世界郑重而严肃的表达。
©储楚《齐物 · 果实 》
在《齐物·果实》中,放了四五年的梨和石榴有着被风化的形态,但储楚感到很亲切,像是她生命中的一个陪伴,因此被拍摄成了影像,用章草小字填满整个果实影像部分,然后抽去影像,再用同样的章草小字填满四周空间,显现消逝的果实,在这里,文字的意义被消解,储楚赋予了果实绵长的亲情并使其具有一种精神性。《西湖梦寻—— 二十四节气》和《七十二候》等“城市”系列,则呈现出一种远观效果——城市与天地连成一片,好像是森林的感觉,却又是卡尔维诺小说《看不见的城市》的一种图像诠释,她用交杂的手法、魔幻的意境、时空交错的叙事,解构了历史与文化的刻度。
©储楚《璀璨的星-立春》
储楚在创作《历代帝王山水九势图》时,进一步考虑在书体之间以及书体和山水之间的发挥。她先作了一本册页草图,用起承转合的构图展现龚贤的《溪山无尽图》,又用历代帝王的法帖作为山河的内容;在做大幅的时候,她加入了东汉书法家蔡邕的《九势》,“藏锋”“藏头”“护尾”“疾势”“掠笔”“劲涩”分别用真、草、隶、篆、行、楷六体书写,并把它们托压在《溪山无尽图》画面上,让小字的山水透现“九势”的大字。储楚觉得书法能赋万物以气韵,所以她就一直追求这样的书写方式,让书法回归于山、水、虫、草、鱼等万物中去。在储楚看来,摄影是具有诗性的。摄影可以拍得很写实,但她需要的是一种诗性。2021年3月,储楚办了一个展览,名叫“万物/斑斓21克”。“斑斓”是画面的色彩绚丽;“21克”是灵魂的重量,来自墨西哥导演冈萨雷斯的电影片名。展览名隐喻着我们需要内心的一种绚丽,对美好生活、对未来的一种憧憬、希望和愿景。展览的重要作品《四季华章》是她新冠疫情以来,对艺术、生命、快乐的思考和呈现。在《四季华章·金色交响》中,她分别用紫色和金色书写了奥基留《沉思录》的一段文字,对冲的色调让强烈的更强烈,绚烂的更绚烂,这恰恰如同我们的生活,很多时候是各种色彩混杂在一起的,但如果内心有定力,情感有诗意,就会看到美好的“华章”。
艺术家储楚
无论储楚的跨界艺术是如何的跳跃,她的艺术精神则是恒定的。一直以来,储楚以“师自然万物以为气韵,博古今中外以为内容”而立身,意图打通西方当代影像和中国古典视觉的界限,从中找出一种可探讨的视觉文化样式。她的导师王冬龄认为她是“有精神洁癖和艺术使命”的艺术家,“无论是摄影的颗粒,还是书法的线条,水墨的意蕴,都体现了作者精心编织的艺术境界与精神王国”。而另一位导师矫健则认为,她为当代艺术做出了一种表率:“各种各样的当代艺术背景和她的文化传统的修养造就了她的艺术。”
储楚创作的时候喜欢听音乐,这段时间她比较迷恋王晰的歌曲。此时此刻江南细雨迷蒙,她缱绻于艺术王国的各种美好的表达,“慢慢喜欢你”独特的风景;她坚守于中国传统艺术的当代呈现,“一生守候”艺术的初心,这便是储楚的恒定。
©储楚《历代帝王山水九势图 》
编辑审核 / 李夏姗 郭珈汐