浙江摄影家 | 偶然与必然：王培权的观看之道

王培权浙江省摄影家协会

■ 文 | 朱丽莎

■ 图 | 王培权提供

■ 内容指导 | 浙江省摄影家协会

■ 刊登于《浙江画报》5月期

偶然与必然：王培权的观看之道

Opportunity and Necessity: Wang Peiquan’s Way of Witnessing

©王培权老街

1987 年 10 月的一个下午，秋日的暖阳洒向大地，清风在耳畔拂过。极目远眺，丽水瓯江之畔，水面波光粼粼，成群的鸭子游弋而过，水牛从江水里慢慢起身爬上岸。向东望去，江面上悠悠地漂荡着一叶小舟，当渔夫在船头撒出渔网时，年仅 19 岁的王培权举起手中的海鸥 4B 相机，凝固了一幕《渔舟唱晚》。

这是他第一次听到自己按下快门的声音。那个偶然的瞬间，开启了他艺术创作的起点。无论是起步阶段的沙龙摄影，还是自 2005 年转向纪实摄影，或是在打开国际视野后又在影像中融入观念，再到后期思考摄影的本体语言而转入更为复杂的探索实践，王培权始终将镜头对准故乡，之后每一次响起的快门声仿佛都是对1987年那一声“咔嚓”的回应……

©王培权乡里乡亲

乡土脸谱

街边小吃铺冒出的热气，在空气中凝结成白雾，与老街上左右摇晃着身子、用力蹬着三轮车的老汉吐出的烟圈交织在一起。时空的迷雾中，乡土丽水的过去就像从热水瓶上滚落的木塞，被王培权拾起。

当过去被放置于眼前，回忆就像街口自家门前坐着的阿姆，看着眼前光鲜亮丽的年轻姑娘蹬着高跟鞋快步走过，露出难以言说的眼神。黑白的影像色调、熟悉的乡土场景，组成了他向观者展示的交流空间，如同罗兰·巴特在《明室》中所言的“语言的意趣”。

©王培权乡里乡亲

理发店里，坐在墙角椅子上的男子在前景的遮挡下仿佛悬空了一般；台阶上，跷着二郎腿的女人用脚趾代替手夹着手提包；街角，有人在“严禁小便，违反者运气晦一年”的标语下解手，叛逆地挑衅着“文明的诅咒”……

这些司空见惯的大街小巷，对观者而言并不陌生，不经意地一瞥，在眼神即将划走的瞬间，却又毫不提防地被画面中的细节刺中、停留，继而会心一笑。王培权游荡在他熟悉的那片土地，觅得寻常生活中不寻常的“刺点”，使审美的过程得以延长，让人为之着迷。

©王培权乡里乡亲

观看之道

拿着相机无目的地行走，已经成为王培权的一种习惯。相机于他，不只是创作的工具，更像是自己的眼睛，是一种观看的方式。“盲拍”“直击法”——他如此总结自己的拍摄方法，把主动权和选择权交给相机，以收获人类肉眼难以捕捉的惊喜——相机能比人眼看到更多。因此，他常常会在整理照片时发现拍摄时并没有注意到的细节。这种摄影对于现实的再发现所产生的独特魅力，如他所言，“让文字无法诉说，让画家无法着色，成为‘光的制造和影像的虚妄’”。

©王培权这样

如果说拍摄是他对现实的首次观看，通向光怪陆离的外部世界，那么梳理影像就是他对现实的二次观看，得以抵达隐秘细微的内心世界。相比事先进行严格、周密地计划，之后按部就班地执行专题拍摄，他更倾向于先拍摄后整理，从大量的影像积累中编选出专题。绿色沼泽中死去的蝴蝶依然保持着完整的形态和绚烂的色彩，轻盈而美丽，与生前无二，打破了死亡给人留下的腐烂、恐怖的刻板印象，揭示着死亡亦是一种隆重的生命仪式；树梢上盖着网罩的大树，在他看来如同一个寒风中蒙着面纱的美人，拨动了他的心弦。在《这样》专题中，一颗颗散落的遗珠被重新拾起，轻轻掸去时光蒙下的灰尘，聚集在一起，折射出璀璨又别样的光芒，映照着拍摄者最细微的情绪波动。

©王培权这样

人文关怀

对于“摄影记录”和“纪实摄影”的区别，王培权有着自己的理解：真正的纪实摄影必须带着关切现实的情怀。生老病死，是每个人难以挣脱的生命轨迹，也是社会现实最真实的写照。

©王培权低边户

有的人伤痛在身，“残疾”“白血病”；有的人伤痛在心，“智力障碍者”“精神分裂”“独居老人”……《低边户》图注中的文字时不时揪着观者的心，一张张平静的脸承载着人生遭遇的“九九八十一难”，却也无时无刻不提醒着：他们同样也是共同富裕道路上不能落下的重要成员。

©王培权低边户

一边是唢呐声起，一边是灵堂的哭声不断，烛火袅袅生烟，悲伤也不住蔓延。沼泽中的蝴蝶以美丽淡化了死亡的意象，而《乡村葬礼》却将生死的话题直接推送到读者面前，打破了讳莫如深的社会默契，王培权用镜头作为陪伴，与每个人一同直视这生命的最后一站。

©王培权低边户

相机如同王培权手中的一支笔，既可以用《人造美景》的反讽手法，以“审美”替代“审丑”，探讨表象与本质的关系；也可以用《老街》《中国廊桥》式的考证手法，翔实记录社会风物人情；既可以用《乡里乡亲》《吾乡吾民》式的诗性表达，抒发他对这片乡土的情感；也可以作《寻常》这样的生活剧本，演绎和思考人生存在的哲学。关切社会，也观照内心，王培权获得了摄影的意趣，也走出一个笔墨纷繁的艺术人生，在必然的观看中，寻觅偶然之魅。