张国勇：永不褪色的《红旗颂》

《红旗颂》手稿

文 | 张国勇

中国共产党成立100周年，全国各地都举行着不同形式的庆祝活动，而音乐，作为更加生动、深刻表达感情的艺术途径，始终发挥着不可替代的作用。就管弦乐而言，吕其明的《红旗颂》无疑成为当下上演率最高、播放次数最多的作品之一。

张国勇执棒贵阳交响乐团演奏《红旗颂》

《红旗颂》有昂扬战斗的不屈，有山花烂漫的唯美，有舒缓深情的缅怀，有胜利奋进的澎湃——作为20世纪中国管弦乐的经典作品，此曲常演常新，经久不衰。在今年5月刚结束的上海之春国际音乐节闭幕音乐会上，我特别有幸地首演了吕先生的《红旗颂》（填词交响大合唱版），此番相遇，倾耳聆听老人的新编，回想起自己与《红旗颂》的些许往事，历历在目。 

张国勇执棒上海之春国际音乐节闭幕音乐会

1971年，我13岁。上海五七音乐训练班（上音附中前身），开展了全市范围大规模的音乐专业招生，经校考，到区、市少年宫的层层选拔，我终于从六千名考生中被选入两百人的“总复试班”。在上音对面当时的海关学校培训一周，对于涉世未深的孩子来说，这段经历为我打开了人生新的大门。

有天晚上，学校组织同学们到万人文化广场观看上海交响乐团的演出，这也是我人生中第一次欣赏音乐会，第一首曲子就是《红旗颂》。当时我被作品所展现出来的跌宕和气概所震撼，尤其是结尾胜利的呐喊，更是令人激动得不能自已。现在的孩子恐怕难以想象，在音乐生活十分贫脊的上世纪70年代，一曲《红旗颂》带给我的那种犹如久旱逢甘霖般的爽快……毫不夸张地讲，《红旗颂》是我音乐世界的启蒙老师，有资格拿起指挥棒之后，它也成为我治学、治乐的“榜样”。此后，无论是重要的外事演出还是热烈的欢庆时刻，我都心悦于每次和《红旗颂》的重逢。 

其中令人难忘的是十几年前我应邀率上海歌剧院交响乐团赴江苏某市的演出。那天是户外音乐会，水泥基座搭建起简易的小凉棚，底部装置滑轮的舞台被一分为二，相隔十数米之多，演奏员们位列左（弦乐）右（管乐），演出时由卷扬机牵拉钢缆移动滑轮——当乐团合拢之际，便是《红旗颂》吹响胜利号角之时。下午的走台风和日丽，一切天衣无缝，然而夜晚演出的前一刻突然下起瓢泼大雨，条件有限，我被迫站在小凉棚外沿下的指挥台候场，雨水倾泻而出，注入我的演出服，灌满了皮鞋。此时，主持人激情一吼：“请听《红旗颂》！”卷扬机应声开启，舞台缓缓移动，怎料，“砰”的巨响，缆绳崩断！不由暗自叫苦，我麾下的弦乐和对面的铜管恰如牛郎织女，隔“河”相守，脉脉不得语。演出还要继续！我坚定地遥望弟兄们，毅然挥拍启奏……就这样，一曲《红旗颂》伴着意外和雨声嘹亮吹响。

吕其明

吕其明先生是一位儒雅谦逊、和蔼可敬的老人，多年相识，我们结下了深厚友谊。《红旗颂》的几次修订再版，他都特地签名赠予我留念，此次“上海之春”合唱版的首演反响热烈，谢幕之时，看到老先生在座席激动地向我致意，不禁感慨万千。诞生五十余载，一部作品能够历尽千帆，本色依然，必定有其精神内核。 

前不久，我参加了南京市委宣传部组织的大型交响组歌《雨花台——永远的信仰》创排活动，专门前往雨花台烈士纪念馆参观。这里安息的英灵们，平均年龄只有二十几岁，最小的年仅16岁，他们在生命之花还未完全绽放之时就把自己献给了革命事业。还看到了吕其明先生父亲的名字，得知这位革命先烈就是牺牲在雨花台，观摩感受之中我几次潸然泪下，“漫步主题”《红旗颂》那熟悉的旋律始终萦绕在耳……

《雨花台烈士传丛书：吕惠生传》

年代原因，当时的作曲家，创作技法并不复杂，音乐语言也十分朴素，但《红旗颂》中所蕴含着的对祖国真挚的热爱、对党无限的忠诚，却如此打动人心——艺术唯有“真”，才有“美”。

建党百年，重温历史，缅怀先烈，今天再次奏响这些作品，既是奋进的号角，也是红色的继承。“不忘初心，永不褪色。”新时代呼唤我们把“《红旗颂》们”播撒广远，由历代文艺工作者点燃的信仰之火，需要我们继续永不停歇地代代相传。

- THE END -

“星标”音乐周报微信公众号

不错过每条推送

 热门文章精选 

Ｑ：想订阅《音乐周报》？

Ａ：请进入“音乐周报”微信公众号，点击下拉菜单“订阅报纸”。

Ｑ：想投稿？

Ａ：发这里 [e-mail]

Ｑ：想合作？

Ａ：请点击下拉菜单“广告合作”。