【齐鲁画坛联盟】翰墨正芬芳——实力派女画家王永芬
翰墨正芬芳——实力派女画家王永芬
【个人简介】
王永芬，又名王妤姮，毕业于山东师范大学美术系。中国美术家协会会员、荣宝斋画院马海方人物画工作室助教、中国国家画院刘大为人物画工作室画家、学术委员会委员，任惠中工作室画家、天津画院签约画家、中国军创画院副院长。
【主要参展】
2008年《赶大集》之一全国首届线描展（中国美协）
2008年《赶大集》之二纪念中国改革开放三十周年全国美术作品展（中国美协）
2009年《闹市》全国十一届美术作品展山东省展银奖
2011年《夏日》全国中国画展（中国美协）
《夏日》
2011年《荷风细语》全国花鸟画展（中国美协）
2012年《北斗七星高》第七届西部大地情中国画油画作品展（中国美协）
2012年《盛世欢歌》翰墨新象全国中国画展（中国美协）
2012年《太平盛世》画说武当全国中国画展优秀奖（最高奖）（中国美协）
《母与子》
2012年《甘南印象》全国第三届线描展展优秀奖（最高奖）（中国美协）
2013年8月在北京艺术公社举办王永芬水墨人物个人展览
2014年1月在北京恭王府举办草原牧歌——王永芬水墨人物画展
2014年7月作品《盛世欢歌之二》入展中国美协主办的“中国梦强军梦”全国军事题材美术大展，在中国美术馆展出。
《盛世欢歌》
【名家评论】
刘大为：
永芬的画充满了对生活的热爱，她笔下的人物略微夸张，但还是很有趣味。首先她借用了民间剪纸艺术的组织方法，将她所熟悉的集贸市场以自己的方式，去处理和展现身边的生活。以最大的热情再现了那种根植于民间的艺术生命之树，花开花落的美好记忆。我们一直提倡画家要深入生活，王永芬这样做，就是一种很好的姿态和做法。假如她一直这样努力，功到自然成。
《牧歌》
田黎明：
王永芬的画很有功夫，现在已经很少有画家能吃这种苦去画这样的画。我一直认为描绘最基本的民生原生态，有时是费力不讨好的，王永芬能够有这种精神是非常难得的。在这么多的人物描绘中，能够将动态和表情都刻画的很到位，很有气象和能力，她将人物一组一组的分开来观察很细致，很有生活气息。
《玉树之光》
我以为把其中的任何一个小局部放大，都可以搞个大创作，很精彩，她应该坚持这样画下去。如果从艺术与生活的角度去理解,她的的绘画一定意义上讲是在超越自己的经验,在伸展精神的空间,在为生活树碑立传。
《金沙江畔》
马海方：
翰墨正芬芳
——画家王永芬
男同志要是把画画出特点来是不容易的，作为一个女画家我觉得更不容易，她非常痴迷绘画，首先她享受绘画的过程，其次是她的敏思好学，再就是扎实的基本功。这样才能让她达到一个全新的高度。
王永芬是我的人物画工作室助教，当然她首先是一个很出色的优秀青年画家，更是一个合格的老师。她的绘画语言丰富多样：连环画、白描、山东风情系列长卷都体现出了她的从写生到创作的扎实造形功底和用笔墨塑造形象的绘画能力。
俗话说：“台上一分钟、台下十年功”。过去，我参加她的书画作品展，让我震撼的是她有很多大的创作作品，由此可见她是实实在在下了功夫的，而且身心保持了一种纯粹的作画状态，贴近生活，造法自然。她的作品《甘南之歌》，是以表现藏区人民生活的，人物形象栩栩如生，笔墨功力深厚，构图饱满。她有一个10米长的钢笔手卷，都是写生的作品，然后再一段段经过艺术提炼得了全国美展的大奖，不难看出，她的艺术来源于她对生活中细节的捕捉，更来源于她对绘画的执著与深情。
《甘南之歌》
大画家吴冠中先生曾对他的学生讲“长放风筝不断线”，生活是艺术创作的源泉。我们常讲“好记性不如烂笔头”，古人还有“勤以修身，静以养德”，我观察到王永芬是个笔不离手眼不闲的人，翻看她的速写，每一张都透露着她的虔诚和认真，更透着对人生理解的理性与思考，这一点就很不容易。另外就是她童年时代的爱好一直延续至今的积累，还有艺术学院派生出来的这种厚积薄发的学养，萌动着一种蓬蓬勃勃的力量，为她的艺术走向崭新的明天做了深厚的积淀。
《蒙古女孩》
我把寻找自己的绘画语言比喻成我们挖井找水，瞄准自己的认准的位置，锲而不舍的挖下去，就总能找到水源，王永芬用她自己的绘画语言，如泉水般喷涌。近几年，每年都有全国的各种美展，作为一个青年画家，王永芬连续参加了八次，每次或提名或获奖。这就是说，她有自己独特的绘画艺术表现力，而这种绘画语言表现力没有艺术天赋和日后的刻苦以及对绘画本体语言的艺术理解是达不到这种境界的。
《家园系列》
我相信，只要王永芬坚持走自己的艺术道路，凭着这份坚定执着还有敢于探索创新的精神，她的绘画将大放异彩。
翰墨正芬芳。我们非常有理由对王永芬关注和期待！
马海方 2014年3月于北京