爵士发烧 | 理解音乐
音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术，音乐风格颇多，不同的风格会给人带来不一样的感受，很多人会根据自己每个阶段心态和情绪的不同，而有选择地去偏向听某一类型的歌曲。而无论什么阶段和情绪都极度偏好某一音乐类型的人会有相应的性格特征，不同的音乐类型偏好者，他们之间的性格大为不同。
研究人员对25万名音乐爱好者进行调查发现，爵士乐发烧友拥有想象力丰富、爱好自由和平、天性友好等优点。另外，常见的一些音乐风格爱好者也有以下特点：
喜欢嘻哈音乐的人：
●比较有自己的想法，比较随我，追求潮流，会对生活中一些事情看不惯，对音乐的节奏感比较好。
●喜欢交响乐的人:
信心十足，踌躇满志，积极乐观，容易相信他人。
●喜欢摇滚乐的人:
精力充沛，性情易冲动，喜欢社交。
●喜欢进行曲的人:
满足现状，力求臻至完美，对自己要求甚高，做事力求完美。
●喜欢流行音乐的人:
简单随性，容易动摇，力图通过听音乐保持轻松和自在。
●喜欢古典音乐的人:
安静、理性，责任心强，比较自省，能够用理智约束情感。
很多人说爵士在衰亡，可能对于骨灰级爵士爱好者来讲觉得可能已经没有什么新的东西的话可以理解，但是爵士在中国就没好好地普及过，覆盖面不广，听众很有限。也许是大环境问题，爵士乐对于我而言就不是一种特别容易理解的东西，需要一定的积累。有一定的听歌量和对音乐的理解之后，对新的声音就会有更多的追求，再去听爵士自然就会容易接受很多，而且求知欲会让人去了解他的前世今生，会从老的听到现今的，才会觉得越来越有意思，越觉得这是很不简单的音乐。
在欧美很多人从小就接触到各种音乐，即使不喜欢爵士的人也能耳濡目染，自然可以交流欣赏的观点，这也就自然能形成一些普遍的欣赏模式。而且这一点还同样适用于古典摇滚等很多音乐形式。
今年中国有嘻哈掀起了一阵嘻哈热潮，不少地下的rapper都有机会走到地上，让大众认识到不少rapper的同时也认识到了嘻哈是什么。要玩好嘻哈，要从他的根源开始去了解，纵观大背景，再细化到如何表现。同样听众要听懂也是，必须了解这种音乐的历史背景，才会知道为什么会有这样的表现形式，比如嘻哈中的battle和diss文化。嘻哈侠欧阳靖的《HipHopMan》里简单介绍了嘻哈的诞生，一个来自美国布朗克斯名为Kool Herc的年轻人将两台唱盘机放在一起同时使用，使得气氛一直持续高涨，这个叫Kool Herc的人就是嘻哈教父。艺术都是相通的，感官体验固然重要，但是了解历史大背景和作者后再看看待一件作品，能看到的层面又是不一样的。回到爵士，也是一样，虽然不是我们一听就能很懂的音乐，可正是因为这样，更值得我们去学习和积累。
如何去欣赏爵士乐
可以先从大方面着手，19世纪末20世纪初源于美国，讲究即兴，以具有摇摆特点的Shuffle节奏为基础，是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合。跟嘻哈音乐一样，爵士也是起源于草根。同时还是乡土的，情愫是思乡的、吶喊的。
1.泛听：放轻松像平时听自己常听的音乐那样去听，可以是边忙别的事边听，先让爵士的感觉在生活中打个底。
2.泛读：选择一些品质好的关于爵士的书去看看，体会书中读到的信息能否与自己从录音中听到的音乐信息挂上勾来，进一步加深理解。
3.精听：在泛听、泛读之后，您应该对爵士乐的方方面面有了大体而粗略的理性了解与感性认知，针对性地找来一些精彩的爵士乐录音，认真深入地聆听分析一些细节，包括曲式、编配特点、节奏与和声特点、爵士乐特色技巧（比如SCAT拟声歌唱、切分演奏、重拍、即兴等）、爵士乐特色乐器（比如电颤琴和电风琴，还有低音提琴、萨克管等乐器的大量使用）等等。要深入理解是需要一定的乐理知识。
虽然爵士讲究即兴，但还是有个大框架在里头，建立在至少是20-50年代那些老 Jazz standard（爵士标准曲）上。比较传统的爵士最常见的是 “旋律-即兴-旋律” 这个大框架格式。在这个基础上，我们要注意的就是，乐手们怎么在这样一个固定的框架里，展现自己的乐思。
一起临时组成乐队的乐手们会商量一个标准爵士曲子演奏一下，差不多每人都会有即兴的机会。在这过程中，在这一标准爵士曲中的表现就很容易被大家衡量，各种综合素质也很容易就体现出来。而且这些曲子有很一大部分都是有演唱版本的，所以歌手也可以参与，厉害的歌手甚至也会即兴演唱（称为scat，衬词）而且大家一般也不会只从一次Jam就对音乐人有一个判断，都是需要彼此多玩很多次，才能建立互相的了解。这就需要这些音乐人有很大的Standard jazz的储备，好的乐手信手拈来几十上百个曲子都不是事。而怎么判断好坏？那就是以当年那些Jazz standard的鼻祖为参考，一方面看他演奏的有没有传统的味道，另一方面看他有没有独到的个人特点。
在没有大师带领下的小白最好是跟着权威走，认识厂牌是挺重要的一部分。以下是资深爵士爱好者们推荐的数以千计的爵士乐厂牌中的沧海一粟。
美国 ： Uptown ‘’ Contemporary 、 Delmark、Mosaic、CTI
意大利 ：EGEA、Casa del Jazz
瑞士 ： Hatology
英国 ：Incus、Ogun
丹麦：SteepleChase
日本 ：TBM、泽野工房、Esoteric
德国 ：ENJA、 FMP
ENJA身为音乐之乡德国的爵士厂牌，1971年创立于德国慕尼黑。是欧洲乃至世界最重要的爵士厂牌之一，其出版作品从广度和深度上都有很高的可挖掘性。40多年来，Enja以严苛的德国制造打造着高品质音乐产品，至今出版发行音乐专辑超过800种，每一份录音都以发烧水准制作，品质一流。
“24bit大师”（24bit master edition）系列唱片系ENJA公司于2006年将30个当年具备发烧品质的录音以24bit声音规格进行高规格（24bit）后期母带混音处理后，再版发行，使当年珍贵的录音得以焕发生机，也让乐迷可以很容易地听到无比珍贵的历史录音。
如果你是音响发烧友，或者对音质要求高的人，那对于欣赏爵士来说就更完美了。
音乐人及录音大师冯炜国Leo Fung在2011年研发成功了母盘音效处理技术ADMS (Audiofile Digital Master Series) 。
——冯炜国Leo Fung
ADMS/SuperADMS黑胶唱片母版制作技术的旨向主要有两个。
其一是找到录音的频段互相干扰和覆盖的地方，进行调整。这项技术可以改善结像、定位、音场通透度和动态范围。
其二是利用中央时钟、地盒和数码超高频相位调整器等器材把时基误差减到最少，增强模拟音质，也就是黑胶味。
黑胶和CD的最大分别是动态范围，因为黑胶不会受20Hz至20kHz的限制，运用最高端的数码格式转换器（D/DConvertor)处理，将母带进行升码，转成24bit/96Khz格式后，音讯量和动态范围都大很多，信噪比也进一步改善。
由星外星引进的ENJA厂牌旗下24bit master edition（24bit大师系列）的8张爵士发烧唱片均经过Super ADMS母盘调音技术处理。
1.爵士钢琴三重奏发烧天碟
南非爵士乐始祖Abdullah Ibrahim阿布杜拉•伊布拉辛《Banyana班亚纳》
阿布杜拉•伊布拉辛（Abdullah Ibrahim）1934年生于南非，早期以“Dollar Brand”之名为大众所熟悉，被称为“南非爵士始祖”。他的音乐大胆采用非洲、欧美、阿拉伯等多民族音乐元素，创作出独具魅力的非洲爵士。《班亚纳》这张专辑录制于1976年，是爵士钢琴演奏家伊布拉辛在世界爵士历史中的里程碑作品。
里面的钢琴之精彩是无容置疑的，旋律精致美妙，然而令人激动的还有低音提琴的演绎，更是音响迷最爱的“牛筋味”的最佳诠释了。
《立体声》杂志（Stereo，1988）评价：“如此令人兴奋的旋律，仿佛此后的若干年里都不会再有。”这张精彩的南非爵士音乐所呈现的音乐场景，无疑是激动人心的。
1 Banyana (The Children of Africa) 班亚纳(非洲之子) 02:02
2 ASR 阿斯尔 08:16
3 Ishmael 以赛玛利 06:13
4 The Honey Bird 蜂蜜鸟 06:22
5 The Dream 梦 06:42
6 Yukio Khalifa 由纪夫·哈里发 10:24
Total time: 39'59
阿布杜拉·伊布拉辛：钢琴、高音萨克斯
瑟西尔·麦克比：低音提琴
诺伊·布鲁克斯：鼓
2.爵士萨克斯现场天碟实录
次中音萨克斯演奏家Archie Shepp阿尔奇•薛普《Steam雾》
次中音萨克斯演奏家阿尔奇·薛普(Archie Shepp)1937年出生于美国，他最初学的是戏剧，后转学音乐。上世纪60年代，他与Cecil Taylor、John Coltrane、Don Cherry等爵士界大师同台演出，建立起声望。《雾》是他的一张现场录音专辑。在爵士乐中，萨克斯是一件非常受乐迷喜爱的乐器，其梦幻般的音色本身就充满魔力。由于是现场音乐会的关系，阿尔奇·薛普在这张专辑中的演奏更是精彩绝伦，而录音师对现场气氛的收录和乐器质感的处理相当到位，萨克斯演奏时的口水花四溢、音质饱满富有光泽，空气感满溢，乐器的结像力鲜明而立体。难怪薛普本人这样评价：“我的音乐再也没有比这录得更好的了。”
1 A Message From Trane 来自特灵的消息 18:58
2 Solitude 隐居 11:40
3 Invitation 邀请 14:29
4 Ah-Leu-Cha 阿勒呜查 08:06
5 Steam 雾 09:23
6 52nd Street Theme 52号街主题
Total time: 63'33
阿尔奇·薛普：次中音萨克斯、钢琴
卡梅隆·布朗：低音提琴
比弗·哈里斯：鼓
3.爵士吉他发烧天碟
匈牙利爵士音乐家Attila Zoller阿提拉•佐勒《Common Cause共同追求》
匈牙利爵士音乐家阿提拉·佐勒(Attila Zoller，1927-1998)是欧洲最具创新意识的爵士吉他手。专辑《共同追求》发行于1979年，佐勒联袂两位美国著名爵士音乐家低音提琴手洛恩·卡特(Ron Carter)和鼓手乔伊·钱伯斯(Joe Chambers)的合作相当精彩，每件乐器都有Solo的时刻，而合奏时又能水乳交融般和谐，所有的音色都显得通透晶莹，简单的几件乐器，如同演奏就发生在面前。录音当时受到了来自如《Audio》、《Jazz Journal》等各大权威音响音乐杂志的好评。
1 Kaybee 凯碧 06:31
2 Csardanova 凯撒达诺娃 04:01
3 Common Cause 共同追求 05:15
4 Tshitar 切丝塔 07:51
5 Lady Love 淑女之爱 07:12
6 Meet 遇见 08:33
Total time: 39'23
阿提拉·佐勒：吉他
洛恩·卡特：低音提琴
乔伊·钱伯斯：鼓、打击乐
4.爵士钢琴二重奏发烧天碟
美国爵士钢琴家Bob Degen鲍勃•迪根《Chartreuse荨麻酒》
鲍勃·迪根（Bob Degen）出生于美国音乐世家（父亲Jake是创作了家喻户晓的儿歌《Hokey Pokey Song》的作曲家，吉他手），毕业于著名的伯克利音乐学院，后定居德国，签约enja旗下，先后与enja旗下的重要音乐家如小号一代宗师杜斯可·戈伊柯维奇（Dusko Goykovich），中音萨克斯大师查理·马利安诺（Charlie Mariano）合作，参与了他们的专辑《甜美梦境》和《深声入梦》的录制，是一名享有国际盛誉的钢琴家。鲍勃·迪根在enja旗下发有几张个人专辑，其中两张均被收入enja策划发行的24bit大师系列。此前星外星以数字音乐形式引进发行了由他主奏的、纪念他父亲的《Jake Remembered》。《荨麻酒》同样是一张备受好评的专辑。鲍勃清脆的钢琴与斯瓦茨沉稳的低音提琴，完美地呈现出二重奏的美妙，两件乐器的对话，犹如一对爱侣你侬我侬。
1 Rapids 湍流 03:28
2 In Memory Of G.K. 怀念G.K 03:46
3 Confirmation 确证 05:53
4 Woven Thoughts 交织的思绪 04:564
5 Sequoia Song 红杉之歌 06:56
6 Ode To Cologne 科隆颂 03:01
7 Chartreuse 荨麻酒 07:27
8 Ceremonious Revival 隆重的苏醒 04:57
Total time: 40'24
钢琴：鲍勃·迪根
低音提琴：哈维·斯瓦茨
爵士小号王Chet Baker查特•贝克《Peace和平》
查特·贝克（Chet Baker）1929年出生于美国，1988年在荷兰阿姆斯特丹坠楼身亡。他是少有的白人爵士大师，举世无双的酷派爵士小号演奏家，入选爵士权威评论杂志Downbeat爵士名人堂的小号大师。天使般的贝克有着俊俏的脸庞，深邃的眼神和柔美的中性嗓音，他吹奏的小号温暖如丝，他的表演内敛而又随性。录制于1982年的这张《和平》(Peace)是查特巅峰时期的作品。专辑在2007年以24bit再版发行，是德国著名爵士厂牌恩亚策划发行的“24bit Master Edition”系列经典唱片中的一张。美国著名爵士乐评人Scott Yanow在All Music Guide上评论到：“查特·贝克生命最后时期有不少录音，他的乐迷是不会错过这一张的。”
1 Peace 和平 04:07
2 Lament For Thelonious 哀悼塞隆尼斯 10:09
3 The Song Is You 为你而歌 07:04
4 Shadows 影子 04:35
5 For Now 如今 07:30
6 Peace (Alternate Take) 和平（另一版本） 04:20
Total time: 37'45
查特·贝克：小号
戴维·弗里德曼：马林巴琴、电颤琴
6.爵士鼓名演发烧天碟
HIFI爵士鼓王Elvin Jones埃文•琼斯《Youngblood爵士鼓王》
埃文·琼斯（Elvin Jones，1927-2004）是一名美国后波普时代的爵士鼓手。他还在少年时期便表现出对打鼓的兴趣。1955年，他移居纽约，常为查尔斯·明格斯、泰德·查尔斯、巴德·鲍威尔及迈尔斯·戴维斯伴奏。从1960到1966年，他是约翰·科川四重奏的成员之一，这个时期是他录音的黄金时期。1995年，他入选现代鼓手名人堂。这张《爵士鼓王》也是24bit大师系列的杰作之一，以“HIFI爵士鼓王”之名在发烧界享有很好的口碑，国外各大媒体对它也有相当高的赞誉，《Audio》杂志给予其四星的高评。埃文·琼斯在Track 4的独奏和Track 9中的鼓与低音提琴二重奏，尽现这位天才鼓手的高超技艺。
1 Not Yet 还没好 03:54
2 Have You Seen Elveen? 你见过艾尔威吗？ 07:42
3 Angel Eyes 天使之眼 08:46
4 Ding-A-Ling-A-Ding 爵士鼓独奏 07:19
5 Lady Luck 幸运女神 09:28
6 The Biscuit Man 饼干先生 03:58
7 Body And Soul 外在与内在 06:13
8 Strange 奇特 04:18
9 My Romance 我的罗曼史 06:16
10 Youngblood 青春之血 05:55
Total time: 63'49
Nicholas Payton尼古拉斯·派顿：小号
Joshua Redman乔舒亚·莱德曼：次中音萨克斯
Javon Jackson加万·杰克逊：次中音萨克斯
George Mraz乔治·麦拉兹：低音提琴
Elvin Jones埃文·琼斯：鼓
7.低音提琴名演发烧天碟
低音提琴演奏家Frank Tusa弗兰克•杜萨《Father Time 牛筋王1》
这张由美国低音提琴手弗兰克·杜萨（Frank Tusa）作为领奏者之一的专辑《牛筋王1》被enja纳入24bit大师系列中。专辑录制于1975年，杜萨包揽作曲，他将爵士与世界音乐、吉普赛音乐融合，完美地为乐迷展现了融合爵士的魅力。专辑中的其他乐手也是相当有来头，比如演奏钢琴的里齐·贝拉切(Richie Beirach)，他曾是Stan Getz的钢琴手，而来自巴基斯坦的打击乐手巴达尔·诺伊(Badal Roy) 则曾为Miles Davis效力。
1 Doin' It 进行中 10:10
2 Cameo 卡梅奥 05:25
3 Gipsy Song 吉普赛之歌 05:08
4 Mabel's Mood 马布尔的心境 05:02
5 Kristie's Spirit 克里斯蒂的精神 03:07
6 String Beans 青豆 08:35
Total time: 37'27
大卫·莱波曼：次中音和高音萨克斯、长笛、打击乐
里齐·贝拉切：钢琴、打击乐
弗兰克·杜萨：低音提琴
杰夫·威廉姆斯：鼓
巴达尔·诺伊：手鼓
8.爵士长号四重奏发烧天碟
长号演奏家Ray Anderson雷•安德森《Old Bottles New Wine旧瓶新酒》
雷·安德森（Ray Anderson）出生在芝加哥，受父亲的迪西兰克（Dixieland）唱片影响的缘故，他幼时开始学习吹奏长号。他一直喜爱新奥尔良铜管乐队的音乐，被后人尊为新奥尔良节奏与布鲁斯之父的歌手兼钢琴手长发教授（Professor Longhair），约翰博士（Dr. John），以及詹姆斯·布克（James Booker）对他都有影响。
安德森在enja旗下发行了接近十张专辑。此前，星外星音乐以数字音乐形式引进发行了他与他的迷你铜管乐队演绎的《家园所在》（Where Home Is）。《旧瓶新酒》，这张珍贵的历史录音录制于上世纪八十年代，曾荣获德国评论家奖。短短不到40分钟的专辑，份量却不轻，选择的乐曲均为爵士乐坛大师的手笔，如Track 4《Ow!》是Dizzy Gillespie的经典作品，Track 5《 In A Mellow Tone》则是Ellington-Gabler艾灵顿公爵的著名作品。整张专辑展现了安德森高超的长号吹奏技巧，安德森的长号与Kenny Barron的钢琴，Cecil McBee的低音提琴，Dannie Richmond的鼓可谓相得益彰，四重奏在这里大放异彩。
1 Love Me Or Leave Me 爱不爱我 04:50
2 Bohemia After Dark 波西米亚之夜 05:16
3 La Rosita 罗西塔姑娘 06:30
4 Ow! 哇！ 03:36
5 In A Mellow Tone 柔和之音 06:27
6 Laird Baird 莱尔德·贝尔德 05:42
7 Wine 酒 06:46
Total time: 39'07
雷·安德森：长号、演唱
肯尼·巴顿：钢琴
瑟西尔·麦克比：低音提琴
丹尼·里查蒙德：鼓
聆听本次引进版，可以说最大程度上保留了Enja原作的精髓，将这些作品的精彩演绎和录音都完美地呈现出来。虽然该系列产品的原始录音都在上世纪70年代，但录音都很好地保留了爵士乐的精髓——现场与即兴。
跟着星妹，有你好看！
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* 本文编辑：星妹
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