凤凰艺术 | “渡鸦”登陆香港，维利科维奇邀请人们在历史上质疑人性
2019年5月25日，艺术家弗拉基米尔·维利科维奇（Vladimir Veličković）的香港个展 “гавран（渡鸦）”将于于 A2Z Art Gallery 香港空间举办。他的创作向我们展示了其对艺术研究实践永不妥协的态度，通过理解艺术家50多年的创作历程和战争创伤，我们可以理解到个人行动的重要性。以下是“凤凰艺术”为您带来的展览预热相关。
▲ 艺术家弗拉基米尔·维利科维奇（Vladimir Veličković）
弗拉基米尔·维利科维奇（Vladimir Veličković），1935年出生于南斯拉夫的贝尔格莱德，他是一位拥有杰出资历的艺术家。自20世纪50年代以来，他一直在叙述性具象艺术运动中发挥着主导作用，并为法兰西学术院和塞尔维亚科学与艺术学院的成员。
▲ 艺术家弗拉基米尔·维利科维奇（Vladimir Veličković）在创作中
维利科维奇的创作灵感来源于他对佛兰德原生艺术家的素描、绘画和意大利文艺复兴时期的拜占庭帝国图标。他向我们展示了对艺术研究实践永不妥协的态度，通过理解艺术家50多年的创作历程和战争创伤，我们可以理解到个人行动的重要性。
当观众看到作品中鸟儿的黑色剪影和裸露的撕裂身体，将被迫沉浸在平滑的风景中，并享受着一份有距离的平静，以协助他们避免即将来临的暴力冲突。
▲ 艺术家弗拉基米尔·维利科维奇（Vladimir Veličković）与 A2Z Art Gallery 巴黎及香港空间的创始人之一李子薇在工作室合影
此次展览名为“гавран”，塞尔维亚语意指“渡鸦”。展览通过展示一系列艺术家的作品来带出记忆的重要性。记忆在体验的过程中是至关重要的。它是一项保留、理解和处理信息的行为。 更重要的是，随着时间的推移，记忆甚至会影响我们日后的行动。
▲ 弗拉基米尔·维利科维奇（Vladimir Veličković），《人体》，布面油画，62 x 139 cm，2013
面对画面中到处飞行和搜索的渡鸦，维利科维奇邀请我们在历史上质疑人性。艺术家展示出暴力和现实的不可能性，人类使暴行发生，而结果我们要面对的是令人想要逃避的悲痛。
▲ 弗拉基米尔·维利科维奇（Vladimir Veličković），《风景》，布面油画，116 x 89 cm，2018
▲ 弗拉基米尔·维利科维奇（Vladimir Veličković），《黑夜》，布面油画，116 x 89 cm，2018
在艺术家和集体意识的心目中，渡鸦是一种食腐动物，它们为求生存不择手段。 通过描绘混乱中的渡鸦与短嘴鸟的关系和被毁坏的场景，旨在令观者处于一种活跃的情绪状态。在这个世界中关于暴力和挑衅的强烈对话，突显出人性与人类行为所引申的永恒悲剧。
总括来说，根据渡鸦的正反面形象来作分析，它象征着一个决定生活在更高层面上而自愿被孤立的人。他们试图摆脱痛苦以面对现实，从而迎来应得的平静。
▲ 弗拉基米尔·维利科维奇（Vladimir Veličković），人体，布面油画，103 x 66 cm，2016
尽管在塞尔维亚史诗中，有几个传统的故事提及到渡鸦是血腥战争以后出现的使者。渡鸦的出现不仅在原始的概念中象征着死亡的预兆; 与此相反，渡鸦被赋予了极大的智慧，它就像见证者和演员一样，消除所有的惊慌，安抚那些被诅咒的灵魂。纵观历史，在许多文化中，如北欧、中国和日本，渡鸦体现了一种乐观的愿景，它分别饰演着信使和守护者。从北欧到亚洲北部和远东，渡鸦代表着孝顺和亲情。
关于艺术家
弗拉基米尔·维利科维奇
Vladimir Veličković
艺术家
弗拉基米尔·维利科维奇（Vladimir Veličković），1935年出生于贝尔格莱德，南斯拉夫。
他先从贝尔格莱德搬到萨格勒布，并加入该州由 Krsto Hegedusic 主导的工作室。在20世纪60年代初，他已经为自己的作品建立了定义。他的艺术风格深受年轻时成长所处于的战乱环境影响。艺术家以清晰的线条描绘人类和动物撕裂的身驱，这些形态成为了日后辨识他作品的特徽。此外，这些痛苦的形态通常是针对描绘面对暴力局势的人。 他坚信这些场景是不可回避的现实，并称之为“严酷的现实”。这些受苦难的形象还包括动物，它们可以被视为象征性的存在，并藉意象表达对哲学的深刻理解。这些形象也带出了由文化造成的分裂问题，而此议题也是为艺术家所熟悉的。艺术家有效地令这个议题到今时今日仍被铭记，尽管不再被崇拜、但艺术家确保这些意识形态不被遗忘。由于精通哲学和美学知识，令艺术家在日后得以从同行中脱颖而出。
▲ 弗拉基米尔·维利科维奇（Vladimir Veličković）在创作中
1963年，弗拉基米尔·维利科维奇（Vladimir Veličković）在贝尔格莱德现代艺术博物馆（Museum of Modern Art in Belgrade)）举办了有史以来的首次个展。他以贝尔格莱德的建筑师身份代表前南斯拉夫王国，在1965年巴黎双年展（Biennale des Jeunes）上获得绘画一等奖。随着这一次成功，这位艺术家亦赢得了公众的赞誉，随后迁居的城市至今仍被视为世界的艺术中心。后来又和另外两位来自南斯拉夫的知名艺术家“Dado”和“Lubja”同样获得了国际的认可。
1967 年，在巴黎龙画廊（Galerie du Dragon），维利科维奇展示了他的艺术作品。 当时他的作品已受到学术界学者和艺评家推崇，使他成为叙述性具象艺术运动的其中一位主要人物。 此项运动主要目的为令具象艺术回归巴黎艺术派的主流。在1983年至2000年期间，维利科维奇担任了巴黎国立高等美术学院（Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts，简称：ENSBA）教授一职，并于2005年在美术学院当选。在1998年，他更被授予司令勋位级别的法国艺术与文学勋章，彰显了他对法国艺术文化所作的莫大贡献。在紧接的两年后，他终于获得法国荣誉军团勋章（法国最高级别的荣誉）。
尽管对维利科维奇来说，搬迁至巴黎仅仅是一个地理位置的转移，然而这座城市却出奇地适合他。作为一位著名的艺术家和塞尔维亚艺术及科学学院的成员，他一直觉得自己离贝尔格莱德和家乡很近。他在远方观察，并赞叹自己家乡缓慢而稳定的发展。以一位具资历的艺术家来说，维利科维奇在巴黎和贝尔格莱德具有高知名度，并长期游走于中欧和东欧，长期保持着稳定的状态。
有人说维利科维奇的作品是对动态形体的“侦察” ，当中包括人和动物。这项 “侦察”似乎转移到了看不见的维度上。维利科维奇以贫瘠的土地风景作为暴力发生的场景，被撕裂的身体对着侵略者，这些面对具象征性的动物形象始终存在着恐惧与斗争。艺术家总是运用淡淡的灰色、黑色和红色色调强调他内心希望表达的混乱和带辨识度的画面。
维利科维奇在立体主义之后，提出了对西方绘画发展方向的质疑持续约半个世纪。他在往后时间开始追索人类形象在西洋艺术中消失的因果报应。作为对古代传统艺术的一种补偿。他的艺术似乎是在向学术界致敬，却从未完全屈服于学术界。
展览信息
▲ 弗拉基米尔·维利科维奇（Vladimir Veličković）,《渡鸦》，布面油画，35 x 27 cm，2011
Vladimir Veličković - “гавран（渡鸦）”
展览时间：2019年5月25日 - 6月23日，周二至周日12:00 - 20:00(其余时间可预约）
开幕时间：2019年5月25日，18:00
展览地点：香港 A2Z 画廊（香港中环歌赋街41号）
网站：www.a2z-art.com
部分图片来自网络
（凤凰艺术 综合报道 责编/Sophie）
凤凰艺术
最具影响力的全球艺术对话平台
艺术|展览||对话
这么好的新展览 点图去看看？
长按识别图中二维码，关注“凤凰艺术”
版权声明：凡本网注明“来源：凤凰艺术”的所有作品，均为本网合法拥有版权或有权使用的作品，如需获得合作授权，请联系：xiaog@phoenixtv.com.cn。获得本网授权使用作品的，应在授权范围内使用，并注明“来源：凤凰艺术”。未经本网授权不得转载、摘编或利用其它方式使用上述作品。