独家专访 | 龚宇：对比AT大文娱的生态打法，爱奇艺终将殊途同归
作者/吴丽仟 编辑/郑道森
- 全文共5782字 阅读约需6分钟 -
280亿美元！这是爱奇艺今晚的最新市值，相比3月底上市初期的110亿美元，市值已大涨一倍多。
是什么，让投资者对于爱奇艺如此追捧？ 6月15日的中国网络视听大会上，我们见到了爱奇艺CEO龚宇，试图寻找问题的答案。
一身西装的龚宇有些疲惫，但思维依然活跃：“越来越忙了，有时连睡觉的时间都很少”，“不能说完全没焦虑，局部的焦虑还是很多，但那种深层次的、不知所措的一点都没有了。”
三个半月前，龚宇带着团队在纳斯达克敲钟，对西方投资者描绘了一个Netflix plus的故事。但这次，我们重点聊的是爱奇艺向“生态系统”的发力：爱奇艺早已不只是一家视频网站，文学、动漫、短视频，甚至游戏、电商都有布局。
这样的战略，究竟是对是错？
相比腾讯、阿里旗下的文娱生态，爱奇艺的市值还只是他们的几十分之一。但要想占领地盘、守住地盘，它更加迫切想搭建自己的生态系统。
低调背后，是龚宇对于中国文化娱乐行业“潜藏机遇”的敏锐嗅觉——看似巨头林立的市场，很多时候竞争并不充分，“一拳打下去发现它是虚的”。
尽管2018年上半年没有出现一部爆款网剧，但龚宇说：“不管好不好，你永远都要做下去”，这是核心业务。相比之下，超级网综就热闹多了，你方唱罢我登场，说不定什么时候友商就弯道超车了，没人敢有丝毫松懈。
用龚宇的话说，爱奇艺体量小，反倒求生欲更强烈、执行力更高，更没有包袱、更敢于创新。“虽然大家经历的阶段不一样，但商业模式差不多，一定是殊路同归。”
爱奇艺搭建的文娱生态系统，凭啥与AT抗衡？
近年来，爱奇艺积极布局自制动漫业务，将轻小说、漫画、文学等内容形式的原创IP制作成精品动画，完善泛二次元娱乐矩阵。
龚宇是兴奋的，只要看准了他一定会冲进去抢占市场份额，哪怕承担一些代价。
Q1
像腾讯的阅文集团已经做的很大了，爱奇艺为什么要做文学？还有优势吗？
龚宇：这个市场是一个不充分竞争的市场。除了阅文以外其他家的市场结构非常不稳定，这是个空虚的市场，它不瓷实。我们一拳打过去可能打一洞。这是爱奇艺的机会，大家看年底爱奇艺文学的市场份额吧。一定会有一个惊喜。
娱乐资本论 ：你们的目标是什么？
龚宇：我们的目标很简单，希望变成行业的前一二名。优势是在逐渐形成的。我们体量小，增幅快，也有自己的打法。
娱乐资本论：机会是来自于新作者、新渠道，新题材还是？
龚宇：有太多的方法。我不能说，否则会被竞争对手一一化解。
娱乐资本论：爱奇艺签约了唐家三少等网络文学作家，但这些人之前都签在别家，会有人来找麻烦吗？
龚宇：没直接找我们，但听说作者受到一些压力。
记者：这件事情会继续吗？
龚宇：会的。创意这种事是无穷无尽的，他不像石油、铁矿石，你可以垄断。创意是永远垄断不了，而且你投入的资金越多，越想垄断，那个新人会辈出的。
娱乐资本论：爱奇艺文学会考虑收购版权公司吗？
龚宇：会，在找合适的标的，但这个非常复杂，多种原因，市场规模，成长速度，团队水平，价格等等。
娱乐资本论：爱奇艺近期公布收购了动画制作项目，未来是想成为制片厂吗？
龚宇：不是，这个逻辑没错，但我们的主要目的是防守性的。
我们是平台，主要的价值还在平台，我们也做制作，会制作一些部分精品内容，但不会跟剧一样大规模去做。很长一段时间，主要获取方式还是靠采购。但因为竞争对手生态系统膨胀太快了，所以做一些防守型的投资。当然，这种投资也会带来正面的收益，就是这些团队的作品，我们更容易获取。
娱乐资本论：你们对文学漫画IP的投资，什么时候会觉得，占有足够多了，可以停了？
龚宇：永无穷尽。只要人类存在就没有够的时候，不停在淘汰、在优化，你可能今年热播了这个内容，但是明年有新的内容了就不流行了，它是永无穷尽的。
在动漫领域，腾讯做了很多年了。我们才刚起步，还在找市场的机会。前几年日漫的市场份额太高了。但国漫的市场竞争不充分，这是我们的机会。
2018年的优爱腾之间的竞争，几乎变成了头部内容的厮杀。
未来超级网综除了比内容，更要比各自文娱生态下产业化的变现能力。在《偶像练习生》的基础上，《中国新说唱》的艺人经纪运营势能得到进一步释放。
有人说2018年上半年没有爆款剧，龚宇觉得很正常，“一两部作品说明不了什么，未来除了比自制，还有影剧综联动。”
娱乐资本论：上半年你们《琅琊榜之风起长林》的播出效果和业内口碑不一样，你怎么看？
龚宇：我们有这么好的合作伙伴最为重要，内部也会不断分析经验。
娱乐资本论：未来怎么找到有爆款潜力的好剧？
龚宇：谁也没法保证是不是爆款，只有不停的努力尝试。一个更宽容的企业，更有成熟的机制和氛围能招来优秀人才，成功概率会更高一些。
娱乐资本论：你如何看待各家在街舞、机器人等题材上的同质化竞争？
龚宇：有些无奈，但人家也不违法，所以没什么办法。但反倒激励我们了，更需要创新。爱奇艺的综艺和剧集，在年底和明年上半年会推出一些现在没有的模式，希望这些模式其中一部分哪怕一小部分成为爆款。
真正的核心竞争力，不是现在拥有几个爆款的内容。而是你有能力持续不断的产生创新内容，这才是这个核心价值。我们更在意的是内部团队的创新能力。
娱乐资本论：会不会以后要做什么新节目，先保密一段时间再官宣？
龚宇：你说特别好。我们现在研发新内容都不提了，需要招商，最后一刻才公布。
娱乐资本论：现在腾讯在做《创造101》，据说你们2019年《偶练》也要做女团版，为什么？
龚宇：一方面同行做了，但我们发现它还有机会，我们很可能比别人做的更好。事物总是有两面性，我们晚做有晚做的好，早做有早做的好。
另一方面，竞争最重要的一个策略是以攻为守。最好的是你能占据更多的市场，最差，也你是守住了自己原有的市场。
娱乐资本论：像湖南卫视砸3亿做了《幻乐之城》，我们会考虑拿下这个版权吗？
龚宇：电视台的综艺节目我们肯定关注，但占我们预算的比例一定会越来越小，这是我们的商业模式决定的。
因为综艺节目主要是广告收入，广告很大的曝光赞助价值在节目里面。爱奇艺是个渠道，拿电视的综艺节目我们在播出，再把它节目里面赞助商的价值再放大，也拿不到该有的收益，这是电视台拿了。这是一个不合理的一种商业模式。不合理的商业模式一定会降低比率。也许金额还在增加，但是比例一定会降低。
娱乐资本论：您看了《创造101》吗？
龚宇：我还是不举例某一个节目，重点节目我会看的。
我并不是说要指导我们的专业团队，我最主要的做一些决策判断。比如说在合适的一个时机需要我做判断是不是增加一个亿的预算，如果你完全不懂这些，你没有信心做决策，要增加还是不要？基本的感觉要有的。
娱乐资本论：对于团队新的提案，你如何判断要不要做？
龚宇：形式上你可以总结几条，比如说创新性，比如投入产出比的合理性等等。
这些是一个框架，但这种事情跟工程完全不一样，工程你可以用公式算一个结果。但做这种的内容创意性的更多的是常年积累的一个基础，在决策当时的一种感觉，一种靠人脑的综合性的一种判断。
娱乐资本论：之前 《偶像练习生》的男团nine percent与乐华七子在代言上出现了矛盾，您如何看待这件事？
龚宇：这个我们需要多学习。在提前设定商业模式、合作模式，甚至编写合作条款上，我们经验都不够丰富。当时是存在不成熟、有漏洞或不明确的。所以以后的合作产生了很多的需要临时或再次沟通的情况。这个没关系，这是必然的一个过程。
娱乐资本论：所以，像《中国新说唱》就与71位选手签订了一年的限定代理约？
龚宇：对，通过《偶像练习生》第一季的试水，我们也留下了很多经验。
不是说我们野心越来越大，而是我们跟每一个人合作不会贪最大。我们需要交易成本低、合作顺畅，这个比什么都关键。特别是我们平台性的公司，需要效率高，不停的在复制、重复。如果每一个环节都需要讨论来讨论去的，这个太糟糕了。
娱乐资本论：那艺人经纪公司和业务对爱奇艺来说，有多重要呢？
龚宇：艺人经纪完全是辅助性的，配合型的。但是重要货币化方式之一，是九种之一。
娱乐资本论：但做艺人还是投入越大、收益越大，还是很赚钱的。
龚宇：对。但我们更多的是一个内容分发平台的生意，这些人做的内容特别是可以数字化的内容，特别关键。但你要说全是舞台剧、粉丝见面会这种线下的，这就是辅助，可能它的品牌价值价值大于他的经纪价值，太难复制到大的规模了，很难。
娱乐资本论：《偶练》之后，像《热血街舞团》、《中国新说唱》都实现盈利了吗？
龚宇：能，招商很好，都已经盈利了。《中国新说唱》这一次就算把《中国有嘻哈》的亏损都加起来，不但回本了，而且还赚了不少。
娱乐资本论：这么厉害？
龚宇：嗯，收入很高。
娱乐资本论：有一个相对敏感的问题，“嘻哈”成为敏感话题后，你们和有关部门沟通过吗？你们的立场是什么？
龚宇：嘻哈这里面有一些不好的文化。但是从形式上、从管理的角度来讲，你很难用一个词后面再加几句话，说哪些好哪些差。我们现在用说唱这种表达形式做一个节目，可以让它更青春阳光真能、更干净一些。
娱乐资本论：那针对《偶像练习生》的版权问题呢？
龚宇：你说争议那件事。我觉得其他方面的一些诉求可以通过法律解决。
娱乐资本论：听说第二季模式要大改？
龚宇：每个（节目）都是这样的。其实跟哪个节目没关，所有的节目都是第二季一定要比第一季有不同的创新。
爱奇艺目前有9种货币化方式，以广告、会员收入为主，其他还有一些辅助的货币化方式，比如经纪、打赏、出版、发行、授权、游戏、电商等。
事实上，龚宇多次提到了这几年信息流广告高速增长，用龚宇的话说：“如果把所有中国社交网络都加起来，我们能够排前几位，前面有微博和朋友圈。”
龚宇对短视频也表现出了强烈的兴趣：“有的业务代表了未来，不管付出多大代价都要去做，要做成为止。”
Q2
你对爱奇艺做短视频的效果满意吗？
龚宇：其实是不满意的。最主要的问题是缺乏创新。简单的复制永远无法超越，有可能都很难接近。我们在摸索创新的新的业务，这需要时间。
娱乐资本论：所以爱奇艺做短视频想做一个新产品，而不是类似于目前纳逗这样的？
龚宇：目前我们还没做出一个好的创新的模式，但依然有机会。
记者：会不会短视频领域可能会不火了，明年大家又看别的。
龚宇：不会。这就跟图文似的，你能说文字网站没机会了吗，你能说图片网站没机会了吗？短视频可能做社交的，可能就做一个展示，可能是理性的，可能是特别感性的。它本身是一个媒介承载的方式。
娱乐资本论：短视频还会有什么样的痛点？可以留给爱奇艺机会。
龚宇：其实最大的瓶颈根本不是钱的瓶颈，还是刚才说的创新、创意。做下一个抖音？对于我来讲，这个意义不大。
娱乐资本论：在爱奇艺泡泡这件事情上，咱们能总结的经验和教训是什么？
龚宇：我觉得经验就是执着。从爱奇艺诞生那天起，我们就希望做video+ sns，写了多少年，屡战屡败。
人的一个需求就是你看完内容以后，总是有冲动要分享自己的想法或听听别人的感受。你去微博、去朋友圈，对于爱奇艺来讲是损失，对于用户来讲是麻烦。
但泡泡，我们一直用不停的方式做尝试，用不同的团队做尝试。这是最大的经验。教训太多了，其实教训可能更多的是人。就是行业可能没找对人，（如果你）很快判断出这个团队行不行，那就开发另一个团队。
没有时间限制，就是一直要做成为止。短视频也一样，这件事是爱奇艺的方向，我们希望两三年内能成功，但是不成功也一直持续做下去，这也是我们核心业务。
娱乐资本论：爱奇艺现在有这么多业务，你每天花精力最多的是什么？
龚宇：跟公司内部外部在探讨一些方向性的内容，一年以后，三年之内，我们要做什么。
过去八年，我们收入的主要驱动力，来自于品牌广告和会员。会员是从2011年下半年开始做，下半年开始做业务，开始做推广。到了2015年这才起规模，中间花了四年的时间。
然后信息流广告，三年前我们开始做规划，去年占广告收入超过了10%，今年这一比例会继续增加。
信息流广告增长速度是排第一的驱动点，第二是会员收入。第三才是品牌广告。第四个是什么，不知道。
众所周知，爱奇艺的企业文化一直都在强调“简单想简单做”，主张言词平和、内藏锦绣。爱奇艺的高管团队流动性相对较小，而这样一种企业文化也被很多人羡慕。
事实上，龚宇带兵打仗的准则，一直都是要让“志同道合的人凑在一起去做事业。”
Q3
你是从什么时候开始有意建立自己独特的企业文化的？
龚宇：其实从建立之初就在做这方面的事。最直接有效的办法就是选什么人进这个公司。都是同样的人，我选的这些人他再选下面的人，他下面人再选下一级的人，他自然就形成了一个类似的一种需求，一种把关的条件。
很多年前我看过一些书，说志同道合的人凑在一起去做事业，这是最核心的一个条件。其实这些年一直坚持这个。做企业最纠结的一件事，就是一个人能力很强，但是价值观跟主流不一样，绝大部分企业是非常痛苦地做这个选择。因为从业务角度来讲非常需要这个人，甚至是他决定了最近一两年两三年企业的生死存亡。
但是对于这种已经工作这么多年了，这种眼睛都不眨，只要不是我们这团队价值观的人，绝对不能要。我相信我们自己的能力，能找到或能培养出符合业务需要的人。
价值观不同的，短时间内某一个人对业务的帮助饮鸩止渴。他带来的伤害是长期的，而且是非常深层次的，是特别难愈合的。这种创伤，这种深层的创伤非常难愈合的。
娱乐资本论：听说王晓晖和你们融合的非常好，您怎么评价他？
龚宇：他来爱奇艺之前我认识他五年了，对他的能力、人品、特点非常熟悉。马东一走我就找他了，他一个多星期就答应我了。但是辞职用了15个月的时间，这15个月对于我来讲特别痛苦。那时候有30多个人汇报给我，每个季度做绩效评估都累死了。但是这是值得的，非常值得的，等一个志同道合一个人，这件事太重要了。
娱乐资本论：你怎么评价他的业务能力？
龚宇：第一，他是非常擅长接受新鲜事物的。第二点比第一还重要，就是心胸非常开阔，视野非常高，非常大方去接纳新的事物，新的挑战，接纳各种各样的人。第三，这个事是很多人都具备的，就是非常智慧。
娱乐资本论：在盈利这件事上，投资人对你的压力大吗？
龚宇：我路演的时候跟投资者都说得非常清楚。如果你投爱奇艺就别追求爱奇艺比原来更快的要盈利，更快的利润回报。在这一点上，不会发生任何的变化。