你离网红吃货，就差这几个拍摄美食的小技巧
很多人吃饭之前都会有一个习惯，就是“让手机先吃”，这仿佛已经成为了一项颇有仪式感的事情。
可是，朋友圈里晒出来的照片往往让人提不起任何胃口，说好的“来自山川湖海，宥于厨房与爱”呢？
其实，美食拍的诱不诱人，真的不止是几层滤镜那么简单！
一、从光线入手，寻找最佳光源
光线在摄影中的作用是勿庸置疑的，食物摄影不仅要突出食物的新鲜、可口，让人垂涎三尺，还要表现食物或蓬松或细腻的质感，然而它如梦如幻，此时掌握它就显得尤为重要。
1、自然光
用自然光拍出的食物色彩丰富、线条柔和、质感细腻。但是要尽量避免强光拍摄，因为光线较硬，美食线条不柔美。
要想不规则的物体不产生投影、水平面不反光，就需要借用窗帘投射的散光；饮料、果冻等透光性的食物，拍摄的时候可以适当突出轮廓光和逆光，尤其是饮料，会有“仙水”的效果！
2、人工光源
人工光源的使用要慎重，防止餐具上可能出现的反光。力求色彩还原，但在煎炸、烘烤食物的拍摄中，采用暖性光线照明，会使色泽和质感营造更为生动。
有需要的话可以利用反光板，但不是每个人家里都有反光板，其实只要一张白纸便可以。另外，手机的LED灯也是不错的选择。
二、多变的构图
构图是照片的骨架，一般情况下，遵循“少即是多”和“三分之一”的黄金构图原则，即用简洁的布局来表达，适当留出一定空间，画面不要太满，主体若居中，请把它往边上挪挪，切记！
尤其一大家子出去吃饭的时候，菜多餐具多，你想秀一波其乐融融，然而成品却是下面这个样子，就……
（实在是太“朴素”↓↓↓）
但适当留出空白之后，大片的感觉就出来了！所以，不用因为主体比较多就把画面塞得满满当当，那样的图片看得只会让人压抑，并且毫无美感可言。
水平构图的画面能给人以稳定感、宽阔感，它对食物的表现是安静、平衡、松弛，符合人的视觉习惯。
和水平构图相比较，垂直构图的画面体现了纵深感和高度感，食物画面展现出来的是一种张力和紧迫感。
三角构图就是以食物组成的立体三角或者平面三角形，可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。不同的三角形能给人不同的视觉感受。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。
对称构图是比较稳定、平衡的画面布局，不管是斜对称还是正对称，视觉效果都很醒目。
对角线构图是指物体在画幅中两对角的连线，是一种导向性很强的构图形式,，能带来很强的动态因素，表现食物的错落感与虚实感。
三、给食物来个特写
微距可以提供食物摄影需要的浅景深效果，拉近距离，让焦点集中在食物本身，柔化背景中不必要的部分，照片中的食物具有强烈的主题感。
四、创意显趣味
早就看腻了朋友圈千篇一律的美食图片，即使上面的技巧都学会了，似乎依然不能抓住浏览者的眼球。赋予了创意之后，一切都将截然不同。
1、道具
美食本身并不突出的时候，加入合适的精致刀叉、植物、桌布、水果……整个画面就会显得很丰富。想想，你吃个华夫饼，入镜的就只有一片金黄，有美感吗？
2、摆盘
选择中规中矩的摆盘是为了不出差错，而有创意的摆盘是为了吸引人眼球。有时候整齐不是错，但你可能缺少一些凌乱美。
3、切开
不要舍不得动，好似会破坏食物本来的美。假设今天买了一个西瓜，分享到朋友圈的时候，是这个样子的↓↓↓
真的是毫无点赞的欲望，我还不如看我自己放在冰箱里的西瓜，至少是立体的。如果你拍成下面这个样子，说明你有进步！
如果最后你上传的图片是这样的，是不是秒杀了朋友圈的一众西瓜！其实他只不过切开摆了个盘，放了点绿叶子，就是这么简单。
4、与原材料结合
食材与成品结合，会让食物的新鲜感增加。
4、APP
作为一枚合格的吃货+摄影师，你的手机里难道还没几个拍照、修图APP？
最后，无论拍什么，带着美好的心情去拍，拍出的照片才有感染力哦~
文章图片来源于跟着三叶草吃遍南京及网络等
南京吃货姐综合整理
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你的那些美食大片都是怎么拍出来的呢？
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