林忆莲：《再见悲哀》告别过去迎接新生

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绝非为了重提旧时记忆而揭开岁月的篇章，更似呈上一杯醇厚老茶邀众人品味其深邃内蕴，对《再见悲哀》的热爱源于其音乐元素的浑然天成——轻松自如的旋律、清澈利落的嗓音以及寓意深远的歌词内容。

单就这一点，已足可称冠，乐曲编排精巧，既避免了喧宾夺主，又保持了整体气韵的充沛;鼓点设计独具匠心，钢琴旋律融入得恰到好处，二者共同构建出和谐悦耳的音乐空间。

再细究歌词措辞，更是令人赞叹不已，当中“泪水难留我身影”的表述，暗示着情绪的流转不受个人意志控制，因此，告别哀愁成为主角必然的选择，展现出一种他人难以企及的心灵力量与平静态度。

对于作者夕爷是否真能长时间维持此种超凡脱俗的心态，外界难免存疑，毕竟，他的才情向来以其纤细敏锐见长，如此从容恬淡似乎并不常见。

即便夕爷确实在某个特定时期达到了如此境界，那也可能是转瞬即逝的美好片刻;但无论如何，能捕捉并珍藏这一瞬间的静美，已然弥足珍贵。

夕爷出发点还是很友善的，告诫芸芸众生，不必执拗，只需要坦然接受和面对现实。

1994年李宗盛台北告别演唱会，他和林忆莲在舞台上合唱了35分钟，李宗盛的情意与爱恋昭然若揭，虽然一切早已物是人非，可每当看到那个年代的他们都能让我感受到， 那样一种在大时代下的悲欢喜忧，爱与哀愁 。

林忆莲《再见悲哀》里有一句歌词“沿途上遇上什么 都欣赏过投入时便快乐一起过人生不过活过个经过所有路过都不能放过，“再见悲哀，因我不再计较，任何结果什么都可以坦荡，未在乎谁是错。

李宗盛的《山丘》其深入人心的程度几乎达到了家喻户晓的地步;而林忆莲的《再见悲哀》虽不如前者那样广为人知，但在她的忠实粉丝以及粤语音乐的小众圈子中，却是一首极具分量的作品。

这两位曾经的夫妻演唱家，在2004年宣告了婚姻的结束;随后于2005年，林忆莲发布了《再见悲哀》这首歌，传达出一种与过去告别的情感决绝;而李宗盛则在8年后推出了《山丘》，两首歌各自承载着他们不同时期的人生感悟。

《再见悲哀》一曲以开门见山的方式直入主题，开篇即高潮，强烈的旋律和歌词瞬间抓住听众的心弦。歌曲中前几句歌词被精心设计，循环三遍，这种重复手法像是在强调歌手内心的一种坚定立场——她以果断而不拖沓的演唱风格，传达出对过往情感彻底割舍的决心。

尤为特别的是，歌名“再见悲哀”四个字作为第一句歌词的核心出现，这样的词作手法并不多见，它如同一面旗帜，昭示着林忆莲对于那段感情的最终告别：无论过去的恩怨是非，亦或谁对谁错，一切都已随风而逝，无需再深究追究。在这首歌里，“悲伤”无法束缚住她前进的步伐，她坦荡无悔地迈向人生的新篇章，洒脱地挥手向过去的痛苦说再见。

十万个为什么”还是改变不了既定的生活轨迹，那么不如让一切就自然而然吧，还记得很久前看到过一句话:当不幸降临时，“你”总会问为何是“我”，当好运砸中“你”时“你怎么不问呢?

看得这样开，仿佛一切都不重要了，认真过，快乐过就是最佳状态。人生于我们而言事情更重要。不是“我”忘了悲哀，而是悲哀忘记了“我”。以往尽是烦恼只因我想要的实在太多，假如将一切看得轻一些，又怎能掀起风波。偶尔的怅转头就扔进恒河吧，情路多曲折也好，也是一种经过罢了。一切皆自然，一切皆过去，能在俗世中寻得内心平静处便已经是最好不过。

—END—

在音乐的故事里，品味自己的人生！

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