张昭：
一大早谈投资是很有意思的事，中国的投资界都是起个大早，寻找新的机会。十九大以后，中国进入了新时代。大家都是起了大早的人，投资机会要趁早。
我是这一年的知名度太高了。讲到新文娱，我觉得是值得探讨的，也是非常重要的，雄安未来十年是大战。简单介绍一下。
我想跟大家探讨的是“文娱产业的新风口—家庭互联网娱乐”。中国经济发展到下一个十年，甚至二十年，整个中国城镇化、中产化的大趋势下，文化娱乐到底是怎样一个概念。
城镇化的人均可支配收入，GDP过万美元的城市数量已经达到80几个，大家可以想像未来十年中国的城镇化发展。大家看商品房销售面积的数字，整体来说，城镇化的理想“人居有其屋”的理想是不会改变的。
2030年，文教娱乐成为中国家庭最大支出的行业预测。食品占家庭支出的比例越来越低，文化、娱乐、教育的比例逐渐上涨，2030年将占到家庭总体支出的20%。
从娱乐到文化、生活，是我在2011年创立乐视影业的时候确定的战略目标。参照的就是世界发达经济体，特别是美国，是怎么从娱乐到文化，再到生活的。再准确一点来讲，是对十年以前整个好莱坞开始由迪斯尼引领的转变，确定下来这样一个目标，整个娱乐要走向文化和生活才可能有1万亿的企业企业。
我是20年前回到中国做影视产业的，当时都是十几岁的人，现在都30几岁了，20年过去了，屌丝们从看互联网盗版开始，现在要登堂入室，变成中产家庭，这是大家都承认的事实。虽然还有新的互联网屌丝在五线、六线城市产生、互联网各大平台上仍然还有盗版内容聚集，但中国过去20年互联网民的登堂入室、中产化，成立家庭，有了孩子，这是最大的消费人群风口。
昨天好莱坞发生了一件让中国娱乐界瞠目结舌的事，迪斯尼用425亿美金收购了绝大部分20世纪福克斯的资产。这就意味着好莱坞从“六大”变成了“五大”，将近四五十年的格局被打破。迪斯尼为什么有能力收购福克斯？另外一个例子是派拉蒙，我们美国公司的总裁是过去派拉蒙的总裁。迪斯尼为什么能够收购福克斯？当福克斯在十年前还是票房第一的时候，当派拉蒙还是票房前三的时候，迪斯尼那个时候排名第六，它开始了变革，这个变革就是IT化、中产化。整个中国文娱也面临这样的机遇，或者说是风口。
今天是说投资，我再多说一句。十年以前，大概是2006年，迪斯尼有将近100亿的美金，派拉蒙也有100亿，派拉蒙做的是用将近80亿买了母公司Viacom的股票，赚了很多投资收益，大概有30%多的回报。迪斯尼干了什么？它买了皮克斯，这就一发不可收拾。因为迪斯尼动画是针对亲子的，他们决定再针对白领做一个分众IP。这一发不可收拾，后来又买了漫威。皮克斯就是70多亿美金。
我们怎么看投资？大家都说迪斯尼疯了，乔布斯后来就变成了迪斯尼最大的个人股东，有了漫威，然后又有了卢卡斯电影。对于文娱来讲，现在就是布局的时间，大家看十年以前的迪斯尼就知道了。
中国现在跟迪斯尼的情况一样，非常简单，通过IP，垂直覆盖新中产的家庭生活。过去四年，我们做了一个IP《熊出没》。左边是电影院，中间是对IP的互联网运营，右边比较简单，是华强方特乐园的迪斯尼场景。最简单来讲，就是电影、互联网、视频，最后是通过乐园来落地。
这是我们最近在努力推进的商业模式，我觉得这个商业模式非常值得投资，不光是我们，任何人在做垂直商业模式，产业资本都在买线下。为什么？过去20年，我们都生活在虚拟生活世界，等到你有了家庭、孩子，父母给你照顾孩子，你发现人踏踏实实的，不管手上拿着什么样的虚拟设备，人还是实实在在的生活在线下空间。所以，移动互联网的下半场，所谓新零售，所谓线上、线下的整合，大家又重新回到现实生活的感知。
这是新乐视接下来要推动的商业模式。最上面就是IP。过去几年，我们买了很多的IP，小说、歌曲，投入了几个亿，当初很便宜，现在已经储备了过百个IP，好像这个东西突然就值钱了。我觉得迪斯尼的情况值得重视，但我们也没花太多的钱。
第二就是影视剧。电影是通过封闭空间里的对人的情感的凝集，对主题思想、主题情绪知识产权化，占领消费者的心智。因为它是情绪化的、戏剧性的，它会给你留下深刻的印象。我们做《小时代》，很多当年《小时代》的观众还来跟我交流，他们脑子里记住的还是《时间煮雨》那首歌，说好的四个女孩要相守。什么是青春？什么是校园？那个东西通过一集一集的剧集留在大家的印象中。
为什么迪斯尼收购福克斯？有一个核心原因，因为体育收入下降，华尔街有很多疑问，迪斯尼未来十年怎么样。迪斯尼就宣布从2019年开始，把Netflix上的内容都拿下来，漫威是400倍市盈率的公司。迪斯尼决定自己做视频网站，实际上华尔街又提了问题，视频网站2019年才开始运营，三年时间还不一定能运营得好。福克斯的CEO是我的老朋友，他们换了CEO以后，我跟他聊了很长时间。这个时候就出现了迪斯尼购买福克斯。福克斯还有一个HULU，通过收购福克斯，迪斯尼拥有HULU60%的股权。醉翁之意不在酒，醉翁之意在于互联网化。
在保留乐视资产的过程中，怎么把视频保留下来，这是管理层非常重视的。因为不能只有IP和影视剧，否则你就变成影视剧的制作公司，你必须得有市值，互联网的视频业务就得保留下来。视频业务的商业模式就是会员，现在我们把它改成“超级家庭会员”。
下面就是乐视超级大屏，我们现在还有200万块屏在运营，这就是家庭客厅入口。
“场景”是最有意思的。在迪斯尼的收入中，影视剧只占到20%几，迪斯尼乐园占到30%几的收入。我们的战略大股东融创与万达合作，购买了13个万达文旅城，这些文旅城都是乐园。中国的好处就是乐园不一定很大，但可以做得很多。这个场景以文旅城为核心是非常有意思的。
一个IP可以变成很多文本，影视剧、动漫、电视剧、网络剧、电影、音乐。我们跟MF蜻蜓也有合作。然后把它们放在“端”里，这些“端”都是各种各样的场景。在场景里有用户，你要构想每个场景里的不同用户的消费行为。这就形成了所谓多终端的场景运营。每个场景有用户，用户又有用户关系，能够为用户关系提供服务。
过去互联网的上半场，我们提供的内容服务和其他服务都是针对个人的。我是个屌丝，我想看剧，就像我半夜要翻一翻有没有“色情暴力”，但你不好当着你儿子的面干这个事，也不好当着太太的面干这个事。这是个人消费。下半场是关系的消费，一定要注重关系消费的风口。
我最近给新乐视文娱确定了一个战略，第一个是悦己。第二是亲子。所有有孩子的，都知道会在孩子上花多少钱。第三是敬老。中国进入老龄社会以后，“孝道”是新的增长点。30多岁的年轻人去尽孝，在中国，任何一个中产家庭，要变成中产人，敬老是最为核心的。所以，悦己、亲子、敬老是中国文娱产业未来发展的最不一样的地方，不管是单体内容，还是关系内容。
用户这一侧列的都是关系，就这个关系可以产生很多IP以外的衍生服务。影视剧的商业本质到底是什么？过去十年，我们把影视剧看成现金流业务，都是看的票房、广告。它是这个业务吗？迪斯尼在十年以前做出了本质判断，一个行业的商业本质，迪斯尼明白影视剧就是IP的媒体业务，让影视剧行业回到TMT领域，它是在Media里面。其实内容就是媒体，千万记住这个本质。内容本身就是媒体，它传播的是背后的IP，是背后的品牌。这时候内容行业的地位就升高了。
“内容为王”这句话是谁说的？是派拉蒙的主席雷斯登说的。现在派拉蒙在哪儿？这是有问题的。
内容怎么发挥它的品牌价值，发挥它的品牌媒体的价值，你可以做成1万亿的企业。内容行业通过IP的品牌影响力，变成一种文化消费，进入到生活领域。这就是我讲的娱乐到文化、生活。
这是新乐视的重新定位，整合成家庭互联智能娱乐服务。我们针对的是家庭里的“人”，家人在哪儿，家就在哪儿。如果它在乐园，家就在那儿。怎么把移动互联网跟大屏互联网、IP和内容，以及跟各种场景连接起来，这是巨大的风口。
智能终端就是大屏，大屏是家庭最重要的娱乐入口。内容完全依靠自制。买剧集平台的横向模式没有一个赚钱的，现在大家都不再做用户，大家都在说核心业务是“烧死谁”。视频网络的会员模式，仍然是Netflix证明过的。场景拓展仍然是未来特别重要的业务。
我再次强调互联网是很重要的。当我们在做新文娱的时候，在做下一个时代的文娱产业的时候，互联网化是关键。
常年以来，乐视再困难，也不会在产研上省钱。我们的云平台、AI体系是非常重要的。我是以产业进入互联网的，到了2013年以后，BAT开始进入，这三年时间都不算成功，还差不得很远。因为这不是只有钱就能做出来的，对用户行为的捕捉非常重要，分众非常重要。这不是有钱没钱的问题，这是对内容本质的改变，以及对产业的坚持、对互联网化的坚持。内容和互联网离的很远，没那么容易，不是有点儿钱就可以做。同样，地产商也一样，不是有钱就可以做内容，这很复杂。互联网和内容的结合是逐渐养成的过程，我们要超越迪斯尼，有可能是因为中国的互联网更发达，这是机会，领先全球商业模式。
乐视的方式跟过去不太一样的是要全部开放。这是三大平台，开放以后让娱乐圈、品牌圈跟我们一起玩儿。大家很快会看到我们的平台上会引进类似于像BAT这样级别的内容合作者。过去的乐视是比较封闭的，现在要把它打开。
最后讲讲关于“新城市”的话题。新城市是什么样的？新城市的文化生活是什么样的？现在业界都在探讨，因为我们跟中国领先的高端地产公司合作，融创中国是我们的战略投资者，我们会探讨这个问题。实际上，城市生活的改变是家庭以外的第三大空间。第一大空间是办公空间，移动就可以解决。第二大空间是家庭客厅场景。第三大空间就是城市场景。城市化过程中是巨大的机会，文娱产业怎么进入。IP文旅我们会投入比较多的时间，让它做得更好。
谢谢！