追求影艺之美，喜提百花奖评委，看山师姚理为梦拼搏
人生如同故事
重要的并不在于有多长
而是在于有多好
于是奋斗者选择
在汗水汇集的江河里
将事业之舟驶向理想的彼岸
姚理，山东师范大学美术学院教师、摄影师、导演。2009年由文化部借调担任“庆祝中华人民共和国成立60周年大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》”纪录片摄影师。2010年担任上海世博会广东馆主馆主题电影《绿色生活》导演。2012年，其电影作品《空城》受邀参加西班牙第60届圣塞巴斯蒂安国际电影节“新导演”单元，影片引起了电影节评委的极大兴趣，并获得了高度评价。2018年11月受邀担任第34届大众电影百花奖终评评委。
小百科:大众电影百花奖——创办于1962年，由中国电影家协会和中国文联联合主办。百花奖代表了观众对电影的看法和评价，并由观众投票产生奖项，因此百花奖也是中国历史最为悠久和最有群众基础的电影大奖。
第27届中国金鸡百花电影节闭幕式暨34届百花奖颁奖典礼
11月份，姚老师受邀作为评委出席了于广东佛山举办的第27届中国金鸡百花电影节闭幕式暨34届百花奖颁奖典礼，与来自全国各地的100位业内重量级大咖（山东省共五位）共同对入围影片研讨评议。
对于这次电影节，姚老师颇有感触:“今年入围影片的一大亮点是整体的国家意识更强了。体现主流价值观的商业电影，如《红海行动》等影片的成功，鼓舞了大家在电影创作过程中创新的热情。票房、口碑的双丰收更是对影片制作公司的鼓励和方向引导。”而作为评委，姚老师严格按照评奖过程中细致的规则，对影片进行公平公正的评审。“其中《湄公河行动》、《七月与安生》两部影片给我留下了非常深刻印象。《湄公河行动》虽然有一些小的瑕疵，但电影就是这样一门妥协的艺术，它掺杂的东西太多，要控制的东西太多，就个人而言，从影片的温度感来说，《湄公河行动》比《红海行动》的温度感更强。而《七月与安生》由小说改编而来，小说改电影难度不小，但这部影片就改的很成功，从某种角度来说，它比原著更有意思了些。”姚老师谈到。
“这是一个影像的时代。”姚老师非常看好中国电影的发展，“如今中国的电影市场日渐庞大，技术的革新也使技术门槛更低，便于千千万万的创作者们大展身手。”
2009年，共和国60岁华诞之时，姚老师由文化部借调担任“庆祝中华人民共和国成立60周年大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》”纪录片的摄影师。这部纪录片是文化部赠送给外国领导人的文化礼品，它以其独特的视角彰显了中国的大国风范与气魄。
2010年上海世博会，广东馆主馆主题电影《绿色生活》，作为影片导演的姚老师认为“制作尚可，完成度较高”。
作品《王羲之》
在去年，以姚老师为导演的团队拍摄了一部关于王羲之的短片，获得了山东省文艺界政府最高奖“泰山文艺奖”电影类一等奖。“对于微电影来说，获得这个荣誉，真的很不容易。”寥寥数语，让这个奖项的分量具体可感。由于大电影和微电影间隔参评，相当于两年积累的微电影影片要一次评选。“如果可以通过这样一个十到十五分钟的微电影激发观众的兴趣，作一个引导，让感兴趣的人去更深入地了解书法及中国传统文化，那么这部微电影的社会作用就达到了。”
优秀的影片离不开好的拍摄团队。在拍摄团队的选择建设方面，姚老师亲自带着自己的学生去拍摄锻炼。“我的学生们是非常专业的，可以胜任前期的拍摄到后期的制作工作，而且他们更有想法。”课堂之上，同学们学习技能性的专业课程，课堂之外，则可以借助拍摄的机会，通过实践来巩固所学，提高能力。“当年我的老师也是这么带的我们，在做项目中积累经验。”一代代摄影人接踵而至，姚老师将这种方法也带给自己的学生，使其代代传承。这样学生们不会仅限于纸上谈兵，同时也可以将理论和想法迅速在实践中验证与实现。“我本人也积累了更多的经验，在实践中教学是技能型专业的一大特点。”良好的团队合作，收获的是多方共赢。
姚理与学生采风（左起第三位）
提到团队一起拍摄，一起奋战的那些日子，姚老师选择了“艰苦”一词来形容那段时光。由于影片有好多情景再现的部分，都需要实景拍摄，为了节省经费和资源，演员、道具、灯光以及很多方面的工作人员都经历过好几个彻夜不眠的夜晚。“时间最长的一次，演员等待时间就有9个小时。”但是当演员们看到工作了21个小时却一直未休息过的工作人员时，所有演员毫无怨言。以身作则，姚老师以饱满的热情和认真的态度去面对一项又一项工作，在姚老师的感染与影响下，学生们也没有叫过苦喊过累。“我常对学生们说，任何的困难，都可以绊住你们前进的脚步，但只要你愿意去想办法，去面对它，就可以克服困难，就可以做得到。”态度决定高度，姚老师用他的敬业与认真感染着学生，共同营造了积极奋进的氛围。同甘亦能共苦，品尝过深夜的清冷也一起共赏过破晓的朝阳。
虽然创作过许多作品，但若要评出最满意的一部影片，姚老师却难以定夺。“自己真实满意的目前还没有，正在筹划也正在准备，希望近一两年之内可以拍出一部至少自己满意的片子来证明自己，对教学也好，对自己创作成长也好，都是很大的帮助和鼓励。”不满足于当前的成绩，姚老师目标在前；不局限于现有的思路，方可开拓出一片新的天地。
面对摄影和导演两种不同的专业，姚理老师在两者间游刃有余。出于热爱，在最初的时光里，摄影是姚老师最主要的工作内容。虽然这份工作需要投入大量的精力与体力，但至今他仍然对专业充满热情。“山师美院是一个很好的平台，让我能在教学的过程中更深入地走进专业去研究与探索。”秉持热爱不断求索，深入教学不断精进，姚理老师就这样在时光中不断丰盈自己。
镜头能够定格瞬间，给人恒久的感动，但方寸镜头之外，渐渐地，姚老师愈发想要拓宽自己的表达渠道。“我有更多的话要说，想去表达更多的东西，有更强烈地表达欲望。当我有更多的话想说时，我可以通过一部影片，一部短片，一个视频作品来展现，这样可以更加丰富。”
作品《空城》
面对创作中的波折，姚老师依旧保持最初的冲劲儿：“其实再回过头来看，很多经历也都是快乐的，不必再从细节说起那些艰辛。”
姚老师的作品里既有关注中国优秀传统文化的，也有关注当下现实生活的。谈及一路走来的蹑屩担簦，姚老师说：“相对于其他的艺术门类，影视艺术显得更综合，也对创作者提出了更复合的要求，不仅是技术的门槛和艺术的高度，它同时需要团队的密切协作才能将你想要说的东西表达出来。”他作为一名导演——电影创作中各种艺术元素的综合者，需要组织和团结摄制组内所有的创作人员和技术人员，发挥他们的才能，使创作人员的创造性劳动融为一体，才可能将导演所想要表达的东西展现得尽可能完美。
姚老师是一名出色的青年导演，更是心灵世界的探险者，他用精彩的作品，让我们感受到灵魂深处生命的跳跃，用一个个血肉丰满的形象，带给我们一次又一次心灵的震撼，他将理想与现实紧密结合，搭建了一个属于自己的影艺世界。
部分作品展示
作为山师的一名教师，在众多的毕业生中有这样一位学生，给姚老师留下了深刻的印象。“在我上课的那段时间里，几乎每次课堂上，他都会有无数个问题与我交流，也带动了我讲课的热情。”姚老师开心的说到。“后来他决定备考中国传媒大学的研究生，但是第一年不慎落榜了，于是他便在北京半工半读准备来年再战，却在兼职的过程中发现，通过实践，他能够收获更多在校读书体验不到的东西，所以他决定放弃跟随考研大军，转而潜心于实践，如今他已经成立了自己的公司，正在拍摄自己的第一部院线作品。”做导演要发自内心去喜欢，才会自然而然地投入，每年有千千万万的电影从业者梦想成为导演，但成为导演的人却寥寥无几，正是因为缺少了那自心底涌来的热爱。寄语未来的影艺栋梁，姚老师说：“一定要明白自己真正想要什么，知道取舍，从一而终，如此你便会发现，万人有万法，虽然走向成功的路不同，但是终会告捷。”
三尺讲台上
不忘远方的世界
方寸镜头间
犹记内心的真情
为梦想拼搏的路上不忘初心
山东师大党委宣传部 大学生通讯社
图片由受访者提供
采访&文字：郭枫 刘冠宇 戴蔚然
马楠 石洪玉
编辑：白潇娴
责编：田润泽 陈诗琦 郭枫
终审：刘阳