开展倒计时 | “化作通变——第七届广州三年展”将于2023年1月10日14时开展
2023年1月10日14时，第七届广州三年展将于广东美术馆正式开展。展览开幕式暂定于2023年2月10日举行，学术论坛将于同日举办。
本届广州三年展以“化作通变”为主题，王绍强（中国）担任总策展人，吴洪亮（中国）、菲利普·多德（英国）、艾墨思（德国）、姜俊（中国）担任策展人，邀请来自更加广泛文化背景之下的超过50位/组国内外艺术家及团体，试图拉开一个于变中求变的当代景观。在历史维度中“思变”，当代观察中“应变”，构想未来可能的“转变”，以四部片段化的叙事折射时代的光斑及其所产生的影响。
同时第七届广州三年展文献展也将在广东美术馆中呈现，以“通变”为关键词，结合中国当代艺术发展历程相关的艺术大事，并配合馆藏重要文献，旨在系统梳理自1977年以来的中国当代艺术发展脉络。此外，第七届广州三年展四场平行展也将分别于盒子美术馆、与亨美术馆、观空间、东莞21空间美术馆同期启动，串联城市艺术生态，以艺术激活羊城新年新气象。
在中国的古典哲学中，“万物化作，萌区有状”（《庄子·天道》），万物化生，于隐匿中萌发成形。“化而裁之谓之变，推而行之谓之通。”（《系辞上》）通变，有着灵动的双重含义，一是：对变化之理的认知、对处变情境的量度；二是：描述为变化本身的状态。进而，刘勰在《文心雕龙》中将“通变”延展成为一种具有思辨精神的文艺审美，它既反映了会通、适变与继承、革新的辩证关系，于通中求变，变而不失其通，探本以知源；又成为了通融与变化的时代语境的表征，“变通以趋时”。
此次广州三年展“化作通变”的主题试图拉开一个于变中求变的当代景观。在历史维度中“思变”，在当代观察中 “应变”，并构想未来可能的“转变”，以四部片段化的叙事折射时代的光斑及其所产生的影响。
由策展人吴洪亮策划的“边缘”板块，展开了对中国当代艺术样本的另一种书写。聚光灯不再集中于对标志性文化符号的梳理与呈现，却试图寻找在社会发展进程中被忽略或散落的碎片化的文化记忆。同样是关注中国当代艺术发展的“内生”板块，由策展人姜俊策划，将视角投入在全球化语境下对“中国性”的变化与发展的反思。它根植于当代中国社会的变迁与发展，以本土视角向内反思，向外展望，形成了独特的、内生的文化气质。在菲利普·多德策划的“慢板”板块中，艺术实践转向了对本体价值的重新思考。在这一板块中，慢艺术尝试给出一种应变的可能，它回归到材料的本体语言，回归到创作与手做的经典关系，重新思考创作的意义。在艾墨思板块“触屏”中，尝试讨论的是，当科技深刻地嵌入并影响着人类社会的发展，我们面对未来时，如何在人与自然、人与技术、物质与非物质间变化的伦理中自处与相处。在未来，这样的变化是彼此无限接近还是南辕北辙，也许我们已经走到了一个需要停下思考的路口之中。
广州三年展举办至今，已经走过了二十余载。一路走来，我们始终保持严谨而独立的学术立场，关注、感受、思考、表达。作为一个成熟的展览机制，三年展既是国际视野下的艺术联动，见证了中国当代艺术的发展历程；同时，这一充满活力的展览机制又成为了一种精神力量，从广州这座丰富而包容的城市身上所汲取更多的“前沿”文化精神，不断拓展更广阔的对话平台，让我们在第七届广州三年展的实践与创造中连通共融，万象新生。
本次展览将展出至2023年4月10日。
The 7th Guangzhou Triennial will be officially launched at 14:00 on January 10, 2023 at the Guangdong Museum of Art. The opening ceremony and academic forum of the exhibition are temporarily scheduled on February 10, 2023.
The curatorial team includes the chief curator Wang Shaoqiang(CHN) and four curators, Wu Hongliang(CHN), Philip Dodd(UK), Thomas Eller(GER), and Jiang Jun(CHN).
The theme of the “Guangzhou Triennial”, "Symphony of All the Changes", heralds an unveiling of a new and contemporary landscape of change within change. From a historical perspective, we think about this change. From the vantage of contemporary observation, we adapt to and conceive possible future transformation, reflecting the brighter moments of the times and their effects, encompassed by narratives unspooling from a few fragmented words.
The "Bumps on the Edges" section unveils a distinct form of portraying concerning Chinese contemporary art samples. The "Immanence" section, which also focuses on the development of Chinese contemporary art, reflects on the changes and development of "Chineseness" in the context of globalization. In the "In Praise of Slow Art: When All that is Solid Melts Into Air" section, artistic practice turns to a rethinking of ontological values. In the panel "Touch Screen/Me", we discuss how to live and work with the changing ethics of humanity vis-à-vis nature, technology, the material and immaterial, and whether we need to pause and think about this kind of changing relationship is towards the better or the worse.
It has been more than 20 years since the first Guangzhou Triennial was held. We have always held a rigorous and independent academic standpoint, to focus, to feel, to think, and to express. As an established exhibition mechanism, the Triennial is not only an art linkage from an international perspective, but also a witness to the development of Chinese contemporary art. Meanwhile, the dynamic exhibition mechanism has become a spiritual force, absorbing the “vanguard” cultural spirits from Guangzhou, a lavish and inclusive city, and constantly expanding a broader communication platform. It’s a gathering and restart, at the beginning of the year, let us connect, integrate and reborn through the practice and creation of the 7th Guangzhou Triennial.
（作品排序不分先后）
隋建国（中国），《云中花园·24个瞬间》
现场装置，光敏树脂3D打印&钢结构树脂，
600cm×400cm×300cm，2022年
图片由隋建国及隋建国工作室提供
Sui Jianguo(China), The Garden in Data Cloud-24Moments
installation, 3D printing photosensitive resin & steel pipe structure,
600cm×400cm×300cm，2022.
Courtesy of the artist and Sui Jianguo Studio
徐冰（中国），《小企业七言集》
服装标签及计算机写作
35.7cm×26.3cm×12（内页），
41cm×28.5cm×3.5cm（包装皮）
2015年至今
图片由艺术家及其工作室提供
Xu Bing (China), The Seven-character Poetry Collection of Small Enterprises
clothing label and programming writing, 35.7cm×26.3cm×12 (pieces) , 41cm×28.5cm×3.5cm (outside packing)
2015-present
Courtesy of the artist and Xu Bing Studio
阿尔玛古·门丽巴耶娃（哈萨克斯坦），《托卡马克》
8 台视频装置，15 分钟，
高清视频，环绕立体声, 2016 年
图片版权：阿尔玛古·门丽巴耶娃
Almagul Menlibayeva(Kazakhstan), Tokamak
8-channel Video installation, 15 min.
HD Video, Surround Sound, 2016.
Copyright image Almagul Menlibayeva
贾樟柯（中国），《站台》（片段）
影像，26分
2000年
图片版权所有机构：西河星汇影业
Jia Zhangke (China), Platform (movie clip)
video, 26 minutes, 2000
Copyright Xstream Pictures
胡介鸣（中国），《格物多色11# 》
摄影，180cm×135cm
2020年
图片由艺术家及魔金石空间提供
Hu Jieming(China), The Things/Polychrome 11#
photography, 180cm×135cm, 2020
Courtesy of the artist and Magician Space
缪晓春（中国），《连续动作塑造的空间形态——循环》
光敏树脂、3D打印雕塑
160cm×160cm×150cm
2022年
图片由艺术家提供
Miao Xiaochun(China), The Spatial Form Shaped By Continuous Movement - Cycle
photosensitive resin, 3D printed sculpture,
160cm×160cm×150cm, 2022
Courtesy of the artist
丁乙（中国），《十示 2022-15》
椴木板上丙烯木刻
120cm×120cm，2022年
图片提供：丁乙工作室。版权 丁乙
Ding Yi(China), Appearance of Crosses 2022-15
acrylic and woodcuts on basswood,
120cm×120cm, 2022
Courtesy of Ding Yi Studio. Copyright Ding Yi.
马乌戈扎塔·米尔加·塔斯（波兰），《Dikhen Dural》
织物、丙烯颜料
203.5cm×187cm，2022年
广东美术馆委任作品
图片由艺术家和 Foksal 画廊基金会提供
摄影师: Marek Gardulski
Małgorzata Mirga-Tas (Poland), Dikhen Dural,
textile, acrylic, 203.5cm×187cm, 2022
commissioned by Guangdong Museum of Art
Courtesy of the artist and Foksal Gallery Foundation.
Photo: Marek Gardulski
刘建华（中国），《迹象》
瓷，尺寸可变
2011年
图片来源：刘建华工作室
Liu Jianhua, Trace
porcelain, dimensions variable, 2011.
Cr Liujianhua Studio
加里·希尔（美国）《手、听》
五屏幕视频装置
1995-1996年
图片由艺术家提供
Gary Hill, HanD HearD,
five-channel video installation,
1995-1996.
Courtesy of the artist
范西（中国），《跟连续有关的线索》
不锈钢、漆、UV
200cm×300cm×10cm，2022年
图片致谢艺术家及CLC Gallery Venture
Fan Xi, Clues of Continuity
stainless steel, lacquer, UV,
200cm×300cm×10cm, 2022
Courtesy of the artist and CLC Gallery Venture
黄一山（中国），《楼宇-1》
板上综合材料、视频、油彩、3D树脂打印
150cm×100cm，2022年
图片致谢艺术家及新氧艺O2art
Huang Yishan,The Building-1
Mixed media on board, video, oil paint, resin 3D printing,
150cm×100cm, 2022
Courtesy of the artist and O2art Space
参展艺术家名单
* 以最终实际展出为准
边缘Bumps on the Edges
1号厅 Gallery 1
安哥An Ge（中国China）
贾樟柯Jia Zhangke（中国China）
李华生Li Huasheng（中国China）
马可鲁Ma Kelu（美国USA）
申凡Shen Fan（中国China）
徐冰Xu Bing（中国China）
西川Xi Chuan（中国China）
尹吉男Yin Jinan（中国China）
展望Zhan Wang（中国China）
赵亮Zhao Liang（中国China）
2号厅 Gallery 2
曹斐Cao Fei（中国China）
李琳琳Li Linlin（中国China）
五条人乐队WUTIAOREN（中国China）
颜长江Yan Changjiang（中国China）
4号厅 Gallery 4
段建宇Duan Jianyu（中国China）
厉槟源Li Binyuan（中国China）
潘琳Pan Lin（中国China）
温凌Wen Ling（中国China）
辛未Xin Wei（中国China）
钟嘉玲Zhong Jialing（中国China）
慢板
In Praise of Slow Art: When All that is Solid Melts Into Air
3号厅 Gallery 3
弗朗西斯·乌普里查德Francis Upritchard （新西兰New Zealand）
乔安娜·瓦斯康塞洛斯Joana Vasconcelos（葡萄牙Portugal）
马乌戈扎塔·米尔加·塔斯Małgorzata Mirga-Tas（波兰Poland）
斯库娅·布雷登 Skuja Braden（拉脱维亚 & 美国Latvia & USA）
宋冬Song Dong（中国China）
5号厅 Gallery 5
全光荣Chun Kwang Young（韩国South Korea）
埃德蒙•德瓦尔Edmund de Waal（英国UK）
梁绍基Liang Shaoji（中国China）
刘建华Liu Jianhua（中国China）
朱金石Zhu Jinshi（中国China）
9号厅 Gallery 9
马克·拉菲亚Marc Lafia（美国USA）
杨嘉辉Samson Young（中国香港Hong Kong, China）
尹秀珍Yin Xiuzhen（中国China）
照屋勇贤Yuken Teruya（日本Japan）
触屏 Touch Screen/Me
6号厅 Gallery 6
曹雨Cao Yu（中国China）
胡庆雁Hu Qingyan（中国China）
童文敏Tong Wenmin（中国China）
张羽Zhang Yu（中国China）
7号厅 Gallery 7
徐文恺aaajiao（中国China）
加里·希尔Gary Hill（美国USA）
彼得·坎普斯peter campus（美国USA）
隋建国Sui Jianguo（中国China）
8号厅 Gallery 8
爱德华多·卡茨Eduardo Kac（美国USA）
陆扬Lu Yang（中国China）
缪晓春Miao Xiaochun（中国China）
一楼大堂 Lobby
隋建国Sui Jianguo（中国China）
公共空间（二楼走廊）Public Space (Corridor on the Second Floor)
阿尔玛古·门丽巴耶娃Almagul Menlibayeva（哈萨克斯坦Kazakhstan）
内生 Immanence
10号厅 Gallery 10
丁乙Ding Yi（中国China）
胡介鸣Hu Jieming（中国China）
王光乐Wang Guangle（中国China）
薛峰Xue Feng（中国China）
10-11号厅（中庭）Gallery 10-11 (Atrium)
游东醌You Dongkun（中国China）
张鼎Zhang Ding（中国China）
11号厅 Gallery 11
黄一山Huang Yishan（中国China）
李青Li Qing（中国China）
王礼军Wang Lijun（中国China）
张晓刚Zhang Xiaogang（中国China）
12号厅 Gallery 12
丁力Ding Li（中国China）
范西Fan Xi（中国China）
沈凌昊Shen Linghao（中国China）
第七届广州三年展展览工作组
总策展人：王绍强（中国）
主题展策展人：吴洪亮（中国）、菲利普·多德（英国）、艾墨思（德国）、姜俊（中国）
文献展学术顾问：鲁虹、杨小彦
学术委员：樊林、冯原、顾振清、管郁达、胡斌、冀少峰、吕澎、皮道坚、邱志杰、盛葳、王晓松、夏可君、项笠苹、杨小彦、张晴、张子康（按姓氏拼音排序）
展览统筹：邵珊、胡锐韬、江飞
广州三年展办公室：廖建芬、黄海蓉、吕子华、廖沙泥、林薇、姚小菲、潘庆森、赵婉君、朱颖、陈丽媛、刘竹静
展览统筹执行：黄海蓉、董景怡、王宸
主题展项目组：姚小菲、潘庆森、朱颖、赵婉君、陈丽媛
文献展项目组：黄志坚、胡宇清、温翔
平行展项目组：黄亚群、卢璐、郭琳玉
论坛项目组：洪雯雯、廖呢喃、植凯鹏、叶舜
出版项目组：廖沙泥、王海樱、张艺、刘竹静
展陈统筹：袁喜明、武鹏飞、李漾、苏利民、魏宇彤、梁卓然
宣传推广：涂晓庞、曾睿洁、温嘉宝、刘丹妮、刘世新、李伟杰
公共教育：叶小青、植凯鹏、简亦馨、林志豪、谢舒涵、戚祖晴
藏品研究：黄亚群、陈洁全、田收、林薇、卢璐、吴宇昆、黄广林、邓锦洪、赖伟雄、林蕾
文献研究：胡宇清、周善怡、王嘉、严伍先、刘苑婷、黎子华、刘婧贤、梁家健、吴宾淇、张穗欣、洪岚昕、钟雨含
财务管理：谢雪藩、陈志华、廖素玲、王莲花、林振颜
文创开发：林薇、黄少辉、王泳群
艺术发展：史方方、张芬、黄锦洲、黄少辉、王泳群、施锦铭、肖丹丹、房国斌、颜丽珠、陈璐、余佩佳、梁丽桃、黄昱、李湘华、赵乐乐、林浈滢、张一雯、卢智宇
艺术修复：刘端玲、莫述文、黄浩星、麦润怡、何毓敏、郭慧、徐倩、杨辉泉
接待统筹：高玉华、程群芳、黄志坚、黄少辉、陈文哲、莫述文、黎子华、温翔、毛浩泉、陈凯平
安保管理：梁洁颖、刘小彬、黄小龙
后勤保障：陈荣辉、谢文斌、吴燕、薛晋达、郑昱帆、杨立博、赵剑琳
平面设计：TEN BUTTONS
摄影摄像：曾雨林、喜号、渐概念
特别鸣谢：海南白马广告媒体投资有限公司、珍宝巴士（集团）有限公司
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审阅 / 涂晓庞
编辑 / 曾睿洁 刘丹妮 温嘉宝
视觉设计 / TEN BUTTONS
字体支持 / 方正字库