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三上宽 - 明天怨歌集纪念系列

2017-07-01 旧天堂书店

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三上宽明天怨歌集纪念磁带

三上宽明天怨歌集歌词本

三上宽明天怨歌集纪念海报

三上宽三十五首诗

三上宽明天怨歌集纪念磁带

10首曲目，除第一首歌“よいしょよいしょ”选自专辑《コンサートライブ零孤徒》（1972）之外，其余歌曲均出自专辑《夕焼けの記憶から/三上寛青森ライブ》（1977）
三上宽亲笔手书信件
封壳：190g太阳单粉，四色+3专色（蓝、绿、银）
红、黑、蓝三色卡带
限量300盘手写编号

外壳、内容完全一样，磁带盘面有三种颜色，随机发货。

售价：¥50 / 盘

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三上宽明天怨歌集纪念磁带

三上宽明天怨歌集歌词本

三上宽亲笔手书“明天怨歌集”及信件
17首歌词，原文+中文翻译，翻译：小鸟，黄真
歌词出自《ひらく夢などあるじゃなし三上寛怨歌集》（1972）及《コンサートライブ零孤徒》（1972）
103*160mm小开本，便于随身携带

售价：30元/册

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三上宽明天怨歌集歌词本

三上宽明天怨歌纪念海报

190g太阳单粉
四色+三专色（蓝、绿、银）
三上宽亲笔手书“明天怨歌集”烫银
尺寸：246*416mm

售价：100元 / 张

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三上宽明天怨歌纪念海报

三上宽三十五首诗

作者：三上宽

译者：小鸟

装帧设计：卢涛

责任编辑：方闲海

三上宽手写体履历翻译

1. 1950年3月20日

出生于日本青森县北郡小泊村（现在的中柏村）。

2. 1967年

就读高中时出版了诗集《白色的雕刻》，寺山修司读了之后给予了高度评价。

3. 1971年

出演3万人参加的全日本民谣大会，引起瞩目，开始正式进入音乐界。

4. 1974年

参演深作欣二导演的电影《新无仁义的战争：组长之首》（东映映画），之后开始了演员生涯。

5. 1979年

黑胶唱片《也有失败的时候吧》开始发售。

6. 2006年

欧洲音乐巡演，欧洲媒体以《日本的黑色宝石》为新闻标题进行介绍。

7. 2008年

三上宽诗学校，正式开设。

（三上宽与黑哨诗歌主编方闲海、设计师卢涛合影，2017年5月，深圳）

黑色灵魂里的风景

编辑后语

文 | 方闲海

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这本《三上宽，三十五首诗》，是三上宽第一本由日语翻译成中文并在中国大陆出版的个人诗集，也是黑哨诗歌出版计划“T系列”在出版布考斯基诗集之后的第二本国外诗人的诗集。也是黑哨诗歌对诗人三上宽的一次致敬。

三上宽最早以日本地下民谣歌手为人所熟知，21岁在出演三万人参加的全日本民谣大会时便一举成名。此后，他一直是日本音乐界的一个异类，“怨歌第一人”，欧洲媒体里的“日本的黑色宝石”，并不断突破，他跟灰野敬二、吉沢元治等乐手合作，成为前卫实验音乐领域的活跃分子。

我第一次听三上宽早期的音乐专辑《三上宽怨歌集》时，一听倾心，被他的音乐旋律和粗粝的演唱风格深深地感染，觉得这算得上是“极品民谣”了。当时我并不知道他有另一重的诗人身份，以及演员身份（他曾出演寺山修司、大岛渚、深作欣二等导演的电影作品）。以前我曾看过寺山修司的电影《田园死祭》（虽不认识作为演员的年轻时的他，但他嘶喊台词“我将成为一个偶像”“我将成为一个名人”给我留下鲜明的印象；而这个电影里还给我留下深刻印象的一首歌，最近才对上号，原来是三上宽的作品《乌鸦》）。近年我通过网络具体了解他的一些歌词，譬如《满是小便的湖泊》、《青森县北津轻郡东京村》、《疯了》等等，包括他在日本曾被禁的歌词，我认为这些歌词就是“好诗”。三上宽有着很强烈的我所喜欢的诗人气质，后来也印证了这一点。

在去年，我跟涂飞（@旧天堂阿飞）提起三上宽，他说2017年5月在深圳举办的第四届明天音乐节将邀请三上宽来演出。他还跟我介绍了三上宽在日本建有一个“诗学校”，2008年正式开设，他每月定期在东京和大阪两地指导学生。这让我更感兴趣了。巧合的是，黑哨诗歌出版计划也是在2008年正式建立的。通过涂飞的牵线之后，我给三上宽写了一封信，委托日本文化收藏专家熊辉先生，让他在东京跟三上宽建立了直接联系，并多次面谈，转达黑哨诗歌的出版意图，取得了三上宽的理解和帮助。三上宽很快地亲自选定这本诗集的三十五首诗歌，并顺利和熊辉先生谈妥了诗歌版权授权等事宜。之后，我反复思量诗歌的翻译者人选。最终，我邀请了倾心于日本文化并对之有很高理解力的译者小鸟，她也从事业余写作。从2017年1月14日开始，小鸟为这本诗集的无偿翻译倾注了很大的心力。

三上宽出生于日本的一个渔村家庭，世代都以捕鱼为业。他的童年基本上没受过音乐和文学的熏陶。高中时拥有了父亲送他作为生日礼物的第一把吉他，这是他梦寐以求的。随后父亲突然病逝，他整天对着这把吉他发呆，也没弹。少年的他开始思考生与死，带着愁滋味走进图书馆开始了阅读。他开始写诗。日本著名导演以及诗人寺山修司读了他高中时代出版的诗集《白色的雕刻》，给予了高度评价。高中毕业后，他进入家乡的一个警校，毕业前却被开除（因一起莫须有的盗窃罪名，犯人后来被抓到）。这一个生活意外急速地改变了他的人生航道，一个18岁的少年不得不忍受歧视和屈辱，被迫离开家乡到东京闯荡，去实现他在警察梦破碎之后的民谣歌手之梦。在艰辛的生活中，他干过各类活：送报员，清扫工，厨师，酒吧和夜总会歌手。这些经历都为三上宽的诗歌创作和音乐创作烙上了丰富而驳杂的底层社会的质感，并延伸到他对创作本体论的深度思考，他有一个观点，“声音性质选择了语言，那是现代诗与作词的不同所在。而声音性质与其个人血性及成长有着深刻的关系。”青年时期的三上宽带着强烈的反社会性以及对人性的批判性突入日本音乐界，因此势必遭遇跟社会主流价值观的冲突。但三上宽又是如何来回应他那些引起广泛争议的歌词被主流媒体所封杀的境遇呢？他曾不屑一顾地表示：“我并不在意什么歌词中的犯罪化、或什么社会性的问题，也不觉得有什么类似于‘这个词不许写，那个词不能用’的压力，或许作为地下音乐人的宿命，多少有点热衷于被禁了吧。对于反主流的人来说，被禁就像是获得勋章。”这不免让我想起，他为什么在年轻时读了中国“今天派”（朦胧诗派）芒克（1950年——）的诗而留下深刻印象。他们出生在同一年，年轻的他喜欢芒克的诗。这或许是作为同代相似的反叛性诗人处于青春期在诗歌美学上（抒情、意象）的一种心灵感应。他们都是从一个大时代背景突然显影自己的诗人和名人。他在今年2月托我联系并转送诗人芒克的两件礼物，除了一本他的诗集，还有一张音乐CD，是他年轻时的代表性专辑《三上宽怨歌集》（1972年）。

回溯三上宽就读高中时的两件事，对他以后的成长轨迹是比较重要的。第一件事，他通读了日本的诗人和小说家岛崎藤村(1872——1943年)的第一部长篇小说《破戒》，这是第一部成熟的、具有日本特色的自然主义的“问题小说”，在实地调查真实事件的基础上写成的。小说中“破戒，即打破戒规”这一句话，让三上宽深受触动。第二件事，他偶然一次从收音机里听到日本著名演员和歌手小林旭的歌曲之后，便整天沉浸于唱歌，也随之拥有了第一把吉他。这两件事，互为表里，构筑了三上宽的生活面貌和精神质地。

三上宽的语言在日本具有辨识度很高的个性，无论是诗歌或作为歌曲中的“歌词”。通过翻译的损耗之后，这三十五首中文诗，尽管目前不能窥其创作的全貌，但诗歌主题的多样性、语言的叠加层次和留白、意象的跳跃性、口语的鲜活和节奏的多变、抒情的透彻、情绪弥漫的浓度，无不一一打动着我。这三十五首诗，多少可以丰富我们对于日本当代诗歌的认识。而对于三上宽的乐迷们来说，通过作为诗人的三上宽视角，也可以进一步享受三上宽无穷的人格魅力。读三上宽的诗，在中国，刚刚开始。

最后。我与黑哨诗歌出版的唯一合伙人、设计师卢涛——

非常感谢涂飞提供诗集出版的契机，他对诗歌总是抱着变态和不怀好意的热情。

非常感谢熊辉先生多次在东京约见三上宽，因为诗集的事，他还不惜拥抱了可爱的三上宽。

非常感谢浙江工商大学日本语言文化学院的副院长吴玲教授，她提供了权威的宝贵的翻译意见。

非常感谢上海幸福里文化创意产业发展有限公司，无偿提供赞助，支持黑哨诗歌的非营利出版模式。

说句大俗话，诗歌，是美好的。黑色灵魂里的风景。

方闲海

2017年4月18日于杭州

售价：50元/册

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三上宽三十五首诗

三上宽

三上宽，歌手、诗人、演员，世界级的地下民谣音乐传奇。

1971年，三上宽在中津川全日本民谣音乐节上一鸣惊人，台下数万乐迷被这个男人撕心裂肺的歌声所震撼。自此，他便被冠以“怨歌第一人”之名。此后他发表了数张专辑，包括早期代表性杰作《绽放的梦想根本不存在 / 三上宽怨歌集》。

在80年代经历了颓废和沉寂后，三上宽在90年代完成涅槃并进入了巅峰期，活跃至今。他的音乐风格涉猎甚广，涵盖民谣、布鲁斯、摇滚、自由即兴和传统演歌等。1990年开始，他在日本独立厂牌P.S.F.Records发表了一系列个人专辑，并与大量音乐人合作，包括美国作曲家John Zorn、爵士钢琴家山下洋辅（YosukeYamashita）、吉泽元治（MotoharuYoshizawa）和友川カズキ（KazukiTomokawa）等。此外，他还与灰野敬二（Keiji Haino）和石冢俊明（ToshiIshizuka）组成了即兴三重奏Vajra，与石冢俊明和浦边雅祥（MasayoshiUrabe）组成了实验音乐团体Sanjah。