好作品还要巧编辑 | 2019索尼世界摄影大赛回顾
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纪念碑，美国犹他，2019 纳达夫·坎德尔（杰出贡献奖）©Nadav Kander, Monument, Utah, USA. Courtesy of Flowers Gallery
日前，世界摄影组织（World Photography Organisation）公布了2019索尼世界摄影大赛（SWPA）的所有获奖者名单。意大利艺术家费德里科·波列拉（Federico Borella）获得年度摄影师大奖，中国摄影师张博原和张益铭分别获得专业组发现类第二名和专业组静物类第二名，专业组的其他入围中国摄影师还有苏葵、付亮和朱志鹏。今年的杰出贡献奖颁给了英国摄影师纳达夫·坎德尔（Nadav Kander）。评委们认为，今年的获奖者们继续表达并诠释着全球面临的生活和生存问题。专业组评委主席迈克·特罗（Mike Trow）谈到，今年的参赛作品“在评审团中引发了很多争论和兴趣”，有的作品“突破了摄影的边界，挑战了观众的认知和期望”。
索尼世界摄影大赛由世界摄影组织主办，是世界上规模最大、最负盛名的摄影比赛之一。本年度的索尼世界摄影大赛为第12届，共收到来自195个国家和地区的326997幅作品，作品数打破了过往的纪录。对于巨量投稿作品的评选耗时四个月。据世界摄影组织主席斯科特·格雷（Scott Gray）介绍，最终评审的过程中去掉了所有有关作品的个人信息，评审们不知道摄影者的姓名、国籍、工作以及使用的相机等信息，将关注点放在作品本身，以此做到相对的公正。
专业组静物类入围：“白日梦”系列 苏葵©Kui Su, China, Shortlist, Professional, Still Life (Professional competition), 2019 Sony World Photography Awards
许多摄影比赛和奖项都会遇到模仿获奖作品投稿的情况，索尼世界摄影大赛也不例外。一部分下一年的参赛者以为这样更容易获奖，但事实并非如此。斯科特·格雷认为，评审团希望从作品中看到创新，模仿之前作品是没有创新的。“我们希望鼓励摄影师去扩大他们的眼界，以此推动摄影的发展，将整个摄影行业的边界不断扩大。”
格雷还强调了作品编辑的重要性：“在评审过程中，我们发现比如在9幅作品里，如果有1幅作品没有编辑好，显得与其他8幅格格不入，那么这组作品就会被直接淘汰掉，因为即使其余8幅作品再好，但有1幅是充数的就不行。”他认为，整个编辑工作在摄影、参赛乃至评审中占据了过半因素，而许多摄影师恰恰因为倒在了编辑这一环节，而没能成功晋级。
索尼世界摄影大赛旨在建立一个不断推动摄影文化发展的平台。这项赛事不仅表彰那些对摄影的进步作出过贡献的艺术家，同时通过设立专业组、公开组、青少年组和学生组等组别以及相关奖项，来寻找和支持能够开拓摄影领域的未来人才。除了各个奖项的奖品、奖金外，主办方还为学生组和专业组获奖者分别提供3500美元和7000美元的个人项目计划资助。本次大赛获奖者的作品被收录在作品集中，并在伦敦萨默赛特宫举办的2019索尼世界摄影大赛作品展览上向公众展出。
“五度”系列 费德里科·波列拉©Federico Borella, Italy, Photographer of the Year, Professional, Documentary (Professional), 2019 Sony World Photography Awards
年度摄影师：费德里科·波列拉（Federico Borella），意大利
获奖作品：《五度》（Five Degrees）系列
《五度》为费德里科·波列拉赢得了2.5万美元的奖金。这位摄影师来自意大利博洛尼亚，拥有古典文学学士学位和新闻摄影硕士学位的他是一名较有国际知名度的自由摄影记者，拥有多年新闻摄影师经验，同时是一名新闻教育工作者。
《五度》关注的是印度东南部泰米尔纳德邦正面临的男性自杀问题——该地区正遭受140年来最严重的干旱。此问题基于伯克利大学的一项关于气候变化与印度农民自杀率增加之间关系的研究。费德里科·波列拉通过一系列生动而有力量的影像，曝光了气候变化给这一农业地区及其社区带来的影响。这些照片展现了农业景观、已故农民的纪念物和那些留守人员的肖像。迈克·特罗评论道：“随着全球变暖越来越快地改变人们的生活面貌——尤其是在发展中国家和不发达国家，像波列拉这样的艺术家的作品变得越来越有必要。”
“疆南”系列 张博原©Boyuan Zhang , China, 2nd Place, Professional, Discovery (Professional competition), 2019 Sony World Photography Awards
专业组发现类第二名：张博原
获奖作品：《疆南》系列
张博原于“发现类”设立的第二年获此殊荣。这名出生于1993年的青年摄影师，2017年毕业于伦 敦传媒学院摄影新闻与纪实摄影硕士专业，目前工作生活于北京。其作品专注于“身份”这一主题，以 图像探索其故乡新疆。
谈到自己的作品，张博原说：“新疆是中国最大的自治区，也是我出生的地方。千百年来，它被称为西部地区，而现在是几十个民族聚居的地方。沿着塔里木河漫步，你不仅可以看到社会的快速发展， 也能够看到几千年前人类文明的遗产。如果没有亲眼见到那些曾被掩埋于沙丘下的佛寺遗址和壁画文物， 就很难想象这个在清代被称为回疆的地方曾经在公元六世纪时是大乘佛教的圣地。文明的换代更替便是如此，被劲风吹过而现世，被黄沙遮蔽而消亡。”
评委之一、阿姆斯特丹Unseen博物馆的艺术和画廊关系总监伊莎贝尔·范·马勒（Isabelle van Marle）对张博原的作品如此评价：“我们被这个作品吸引住了，因为当看到这些图片的时候，你会立即想要了解到那里更多的信息。对我们而言，这份作品是杰出的，它真实地告诉了我们一个我们之前并不知道的故事，仿佛置身于一个独特的区域。它有很强的视觉叙事性，使得这份作品显得异常有趣。”
“看着气球升起”系列 张益铭©Yiming Zhang, China, 2nd Place, Professional, Still Life (Professional competition), 2019 Sony World Photography Awards
专业组静物类第二名：张益铭
获奖作品：《看着气球升起》系列
张益铭是一位业余摄影师，成长于中国兰州。现居美国康涅狄格州纽黑文市，正在耶鲁大学攻读物理学学士学位。
谈到《看着气球升起》这组获奖作品，张益铭说道：“这一系列作品的灵感来源于对混沌系统进行的数学研究。混沌系统的自由度是如此之高，以至于最初设置时的一点点微小改变都会大大影响整个系统的发展方向。尽管由于人类计算能力的限制，对于深远和不可预测的混沌系统，我们无法获得足够的信息来对其进行准确描述。但这种对可预测性和因果关系知识的理论限制，呼应并强化了一种类似的担忧，这种忧虑是构成日常决策实践的基础。在这种框架下，潜意识的琐碎决策行为往往会以超出自己知识范围的方式影响一个人的生活。在这种情况下，会出现对因果关系的高度认知感，以及对这种渴望却无法在该因果关系中获得主动权的无力感的恐惧，这两种交织在一起的感受呈现出一种奇异的视觉虚构感。”
和谐 克里斯蒂·李·罗杰斯©Christy Lee Rogers, United States of America, Open Photographer of the Year, Open, Motion (Open competition), 2019 Sony World Photography Awards
公开组年度摄影师：克里斯蒂·李·罗杰斯（Christy Lee Rogers），美国
获奖作品：《和谐》（Harmony）
公开组的设置是为了展现单幅图像的力量。获奖图片的选择基于摄影师是否拥有将出色的视觉叙事策略与技术优势结合起来的能力。来自美国夏威夷纳什维尔的摄影师克里斯蒂·李·罗杰斯因其作品《和谐》被评为公开组年度摄影师，并获得5000美元的奖金。罗杰斯是一位在国际范围内都很活跃的艺术家，以擅长在作品中使用水和灯光来创造戏剧性的效果而闻名。
《和谐》原是艺术家《缪斯》（Muses）系列作品中的一个意象，灵感来自人类的美丽和脆弱。 在这幅作品中，罗杰斯运用了明暗和色彩对比，以及运动和层叠的水下物体的对比，创造了一个让人联想起巴洛克绘画的空灵场景。
谈到获奖，罗杰斯说：“能成为一名摄影师是我的荣幸，因为这么多年来，大多数人都称我为画家或其他。我很感激能成为摄影界的一份子，并赢得这个美丽的奖项！”
”拉特雷塔“系列 塞尔吉·维兰纽瓦©Sergi Villanueva, Spain, Student Photographer of the Year, Student, 2019 Sony World Photography Awards
学生组年度摄影师：塞尔吉·维兰纽瓦（Sergi Villanueva），西班牙，25岁
获奖作品：《拉特雷塔》（La Terreta）系列
西班牙巴伦西亚学生塞尔吉·维兰纽瓦的系列摄影作品《拉特雷塔》，通过呈现当地橘子的种植和收获过程，生动地描绘了自己祖国农业发展的一个截面。此次获奖也让维兰纽瓦为自己的大学赢得了价值3万欧元的索尼数码影像设备。
阿布特 齐勒·维斯特福©Zelle Westfall, United States of America, Youth Photographer of the Year, Youth, Diversity (2019 Youth competition), 2019 Sony World Photography Awards
青少年组年度摄影师：齐勒·维斯特福（Zelle Westfall），美国，18岁
获奖作品：《阿布特》（Abuot）
青少年组摄影比赛向所有12至19岁的青少年摄影师 开放。来自美国亚特兰大的学生齐勒·维斯特福凭借她的《阿布特》获奖。这是一幅以“多样性”为主题、引人注目的单幅作品。维斯特福说：“《阿布特》拍摄的是我在学校的朋友，她是我认识的最有趣的人之一。在当今社会，随着皮肤漂白产品和肤色歧视充斥媒体，强调那些经常被告知‘肤色太暗’的深色皮肤女性的美丽是很重要的。”
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