上完这节课，同学们纷纷抱起爵士吉他即兴去了！

＊本文为张雄关直播课笔录，张彤整理。

#助教导读# 张老师用非常易懂的方法讲了C自然大调，D Dorian，G Mixolydian的练习方法，进而到C大七，D小七，G属七琶音的练习方法，虽然这一部分讲解有一些繁琐，但是当你看到张老师开始即兴的时候，瞬间恍然大悟！学完这节课，同学们纷纷抱起吉他即兴去了。一部分对爵士有追求的同学立马提出了这种建设性的问题：

让我们先进入课堂吧！👇

今天要讲的是爵士里面最常见的和声进行ⅡⅤⅠ，大概特别传统的爵士经典标准曲里面的60%、70%甚至更多的和声里面都是ⅡⅤⅠ。

那么我们今天主要来讲大调ⅡⅤⅠ，谱子里的例一就是C自然大调，我想大家应该知道C大调音阶是什么，从do开始12345671这条音阶 我们一会要讲怎么弹。这条音阶里，每一个音都可以构成一个七和弦，在爵士里面大部分都是七和弦，可能流行或者比较简单的曲子是三和弦。所以自然大调也是一个比较常见的调式。我们来看谱子最下面一行（就是C自然大调音阶12345671），我刚才说在每一级上构成一个七和弦，这样就得出了七和弦。

在第一级上就是C大七，二级是小七，三级也是小七，四级是大七，五级属七，六级小七，七级半减。大家应该都知道这个基础的概念，所以说ⅡⅤⅠ是最常用的，为什么常用？首先如果看ⅡⅤⅠ每个和弦的根音，它都是四度-四度的连接。所以C大调ⅡⅤⅠ就是D小七、G属七然后到C大七。所以它的根音是从D：2-5-1，一直是四度-四度的在连接。所以ⅡⅤⅠ在曲子中经常出现。

我说了C大调的D小七、G属七到C大七，所以如果你在一个C大调的曲子里面 只要是传统的，不管是爵士乐还是其他风格的音乐基本上都会碰到这种感觉得和声进行。二级的小七，五级的属七到一级的大七，是C自然大调ⅡⅤⅠ里的三个和弦，你们也看到了是怎么推出来的，就是在这条音阶上，分别用第二个音、第五个音、第一个音上构成七和弦，然后再把三个和弦分别的拎出来。

所以我们说爵士乐你们应该都知道即兴，比如说有4个小节，第一小节是二级，第二小节五级，第三第四小节都是一级，我们需要去在这三个和弦上去做即兴演奏，很多人大概弹ⅡⅤⅠ只会用一个音阶，当然这个也是可以理解的，因为这三个和弦其实都是一个调里的，比如说D小七、G属七到C大七都是C大调的和弦，所以他可能只会用C大调音阶这一条去演奏。当然理论上也没有错，但是你并不能表现出每一个和弦的性质，如果你全部用同样一个音阶去演奏，出来的声音效果并不是最好的。

所以我们第一个要做的事就是去学习每一个和弦的音阶，二级的、五级的、一级的音阶。我们先来看最简单的C自然大调一级大七，大部分人都弹过。如果我从根音开始弹一个八度12345671，这就是C自然大调的音阶.在吉他上会和钢琴不同，因为钢琴有不同的八度，但是指法都差不多是一样的，不可能有太多的指法。

但是吉他同样一条C大调音阶，可以在非常多的地方不同的把位上弹出来。我们在练习音阶的时候 你就需要通过把位的概念，把音阶给分开，你要知道在每一个把位这条音阶应该怎么演奏。我用C大调自然音阶来演示，很多人直接从根音开始弹，但是你应该从这个把位内你能弹到的最低的音开始。

所以说这个把位内从第二品到第五品之间，你能弹到的最低的一个音就是5（C大调的五级音），然后在弹音阶的时候需要弹两个八度，从5开始到另个5是一个八度，到一弦的5是两个八度。首先第一要练两个八度，第二既要练上行也要练下行，要练两个方向。还有，在爵士里你一定要知道你弹得音是什么音什么级数，你可以一边弹一遍唱它的音名。一定要跟节拍器，如果你之前弹过爵士，你应该知道用2/4去练一个音阶或一个曲子，但是如果你还不习惯或没练熟，你就要把节拍器拍的比较正常，每拍一下。要完全和节拍器的速度卡在一起。

还有一种就是swing风格，它的八分音符不是像我刚才弹的平均的八分音符，而是三连音的八分音符，就是两个八分音符并不是平均的时值。所以swing的节奏是三连音的第一个和第三个，正常的三连音是哒哒哒 哒哒哒，swing的就是把第二个八分音符连起来：哒啊哒 哒啊哒。如果是一个摇摆风格的乐曲，我们自动认为它是swing的八分音符去演奏，你应该能听出来不一样的感觉，第一个音占2/3的时值，第二个占1/3的时值。这就是swing八分音符跟传统的八分音符的区别。

我刚才以第一个把位为例去弹，用五个把位，每个把位都是一样的练习方法。练的时候要用节拍器，弹两个八度两个方向（上行下行），要边弹边想每个音是什么级数，还要弹swing的八分音符。其实如果你对音阶不熟悉或者不习惯，你可能会觉得这些有点多，所以说你一定要一点一点去练，先用平均的八分音符去弹，如果你一开始连指法都不熟悉，先不要想级数，熟练后再想。这就是最简单的C自然大调音阶的五个把位的指法和练法。

刚才说了swing里面都要用2/4去练，把节拍器的速度调慢，比4/4的慢了一半。一开始大家可能都不习惯用2/4，但是如果你想学好swing的话，一定要去习惯这个拍子。我还是从第一拍开始，我弹下去的第一拍其实节拍器是没有打的，因为它打的是2和4。

在2/4的节奏上还是演奏swing的八分音符 并不是平均的。OK，这就是C自然大调ⅡⅤⅠ一级音阶，我刚才示范了一遍，不管你能不能弹，你一定要知道每一个弹的音是什么，因为有些人可能会弹指法，但是不知道弹的是什么音这个是不行的。我们一会讲即兴你就知道了。

我们再看二级和五级的音阶，看二级的音阶在例二，这个就是C自然大调二级D小七和弦使用的音阶。大家知道和弦是有转位的，音阶也有转位。D这条音阶叫做多利亚音阶，就是C自然大调音阶的一个转位，从第二级开始。还有一个很重要的点就是，你们在弹这条音阶的时候，要把re这个音当做一级来看。我们在讲的是级数，不是真正的re的音高。你们在看例二的图就能清楚，我把每一个音是几级都写在下面。如果2是一级，3就是二级，4是降三级，5是四级，6是五级，7是六级，1又是降七。

所以它和大调音阶不同的是，它有一个降三和降七，我现在弹谱子上的这条音阶，我虽然弹的是23456712，但是唱的一定要是1 2 b3 4 5 6 b7 1。你要知道每个音变成了几级。你们再去看例二的这个表，5这个音在对于D多利亚音阶的时候，就变成了四级，你会发现，D多利亚音阶的指法跟C自然大调音阶的指法是完全一样的，五个把位没有任何区别。最重要的是级数改变了，要用级数的概念去记所有的音阶。

有这样几个好处：首先吉他是一个转调乐器，就算是不同的调只要一开始接触那个调，指法练对了，换一个把位就是一个新的音阶，级数是不变的。比如说C大调56712345，换到F大调同样的指法还是56712345，不过是换一个调，所以如果你用级数的概念去记那么不管是什么调，什么和弦性质，它的级数都是一样的。这就是D多利亚

我们刚才讲了一级和二级，五级我们也能推出来。就是例三上的Mixolydian音阶，同样的C大调音阶从五级5开始，音阶变成了56712345，固定调音高。我们还是和D多利亚音阶一样，把G Mixolydian音阶的根音G来当做一级，之后这些音 级数又变了。6是二级、7是三级、1是四级、2是五级、3是六级、4是降七级、5是一级。再用节拍器2/4来演示一遍，弹的指法和前面的音阶完全一样，由于根音的变化，级数全部不一样。Mixolydian音阶也是相同。你们回去分别练这三条音阶 五个把位，一边弹一边唱它的级数。

怎么样弹出一条音阶里面比较有效，比较能决定这些和弦性质的音？其实就是我们平时所说的琶音（或和弦分解），所以每个和弦决定和弦性质的音就是每个和弦的1 3 5 7这四个音，有时可能是b3，有时可能是b7，根据和弦性质不同是不一样的。所以我们如果能把每个和弦的1 3 5 7这几个音连起来，就可以得出这个和弦的性质。而这个时候就是为什么记级数的好方法，因为琶音都是每个和弦的1 3 5 7，在弹音阶的时候把它们记熟了，直接把这几个音提出来，就是和弦的琶音。如果你用固定调想C大七是1357，D小七是2461，G属七是5724，那么如果你用首调想，那么所有的和弦都是1357，虽然有b3或b7。 

我们现在弹的就是C自然大调ⅡⅤⅠ和弦的琶音，琶音虽然比音阶少了三个，但是反而更能表现音阶的这些和弦的性质。琶音很重要，应该在练完音阶以后练琶音，因为你需要先知道音阶的每个音是什么，再把重要的音提取出来。如果在同一个把位先弹二级小七和弦的琶音，再弹五级属七的琶音，再弹一级大七的琶音，听起来是很明显的，虽然我弹得都是单音，但是你一定能听出来那个ⅡⅤⅠ和弦。级数不一样，它的琶音是完全不一样的，指法和音也都是完全不一样的。

有两个非常重要的：一个是跟着节拍器把节奏弹对，swing的感觉；第二个是一边弹一边唱，知道它的级数，非常重要。

我们弹过ⅡⅤⅠ和弦的琶音之后，可以试着开始即兴演奏。ⅡⅤⅠ和弦非常常见，solo的方式也非常多，先以简单的方式弹。大家可以看例五，最后一张谱子。

这个我给你们D小七、G属七、C大七这三个和弦，但是每一个和弦下面我只写了两个音，这两个音分别是这三个和弦的3音和7音。为什么把这两个列出来，因为我说了虽然1 3 5 7是最重要的，但是在1357中，3 7是比1 5 更重要的，他们两个决定了和弦的性质。所以即兴演奏时，可以以这两个音为一个比较重要的音区开始。还有一个很好的原因是，每个和弦的3、7连接都非常的紧密，比如上面写的，D小七的b3和b7，固定调是4和1，这两个音连接到G属七的b7和3。

请看老师即兴示范👇

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大家在一开始在练简单的ⅡⅤⅠ即兴的时候，你们不需要弹一大堆音，把所有音阶都弹了，很容易迷失，因为你不知道自己在弹什么。那你可以去用3、7音连接，这个就是为什么我让你弹音阶和琶音的时候，你一定要每弹一个音，你一定要知道它是什么音，因为你即兴的时候，你会发现，不管你开一个伴奏带还是和乐队在一起演奏，根本没有时间去想这个音是几级。你只有把它练熟，到一种条件反射，弹下去的时候你就知道它是几级。才能在做即兴的时候会比较得心应手。那么这是最简单的方法去弹它的3、7音的连接，这些你练得比较熟之后，就可以加一些其他音，就是说琶音的根音。甚至可以加一些经过音，经过音在爵士中比较常见，因为你能听到很多半音，连接起来效果比较好。

我为什么没有让你们全部用固定调去想？如果我用固定调去弹，或者说这三个和弦我用一条音阶去弹，效果就不好，你感觉我是在弹一个和弦，虽然和弦在变，但是我在弹一条音阶，听上去变化不大。但是如果我用和弦的琶音去弹，你就能听出来和弦的走向是在这个里面，而不是每个都是固定的音。这个在爵士里面是非常重要的，每换一个和弦就用这个和弦的固定音阶去弹，而不是弹这个调的音阶。

这就是我今天想给大家讲的大调ⅡⅤⅠ，这只是一个比较简单的方法去开始即兴。那么当然很多方法去弹大调的ⅡⅤⅠsolo，还有很多其他的音阶我没有时间去讲了。但是你们可以先去练二级的多利亚音阶，五级Mixolydian音阶，一级大调音阶。其他的就是节拍器，两个八度、两个方向，然后唱它的级数，swing的八分音符。先弹音阶，再把1357提出来去练琶音，琶音弹熟以后，把3、7音连接起来，最后再多加一点音，比如琶音、经过音。这就是这节课的内容。

如果你也和文章开头那位同学一样，已经迫不及待的想和张雄关老师系统学习爵士吉他，

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你可以通过这个视频了解张雄关老师👇

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张雄关师从多次获格莱美奖提名的爵士钢琴大师Fred Hersch、爵士萨克斯宗师Jerry Bergonzi、纽约吉他大师Brad Shepik、麦克阿瑟天才奖获得者Miguel Zenon与Jason Moran等等。他在校期间的作品被著名爵士贝司大师、作曲家Dave Holland和新英格兰音乐学院爵士乐系系主任Ken Schaphorst大加赞赏。2015年7月，张雄关被选为年度全球十位杰出青年爵士吉他手之一，受邀参加瑞士蒙特勒爵士吉他大赛，他的演奏受到了评委会主席、吉他大师Kurt Rosenwinkel与John McLaughlin的高度肯定。2015年10月，张雄关参加了第11届爵士上海音乐节和首届广州爵士音乐节，并与格莱美奖得主Dee Dee Bridgewater、Victor Wooten等爵士乐大师同台演出。

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