吴亦凡的Diss Track到底有没有混音？伦敦音乐制作人来告诉你~

昨天吴亦凡如约在微博发布了Diss Track，结果歌词一出现就遭到了网友们的热烈讨论。主要集中在这首歌的第一句和第五句歌词上：

“这次没有 Autotune”

“这歌没混，直接发”

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今天，旅居伦敦的音乐制作人Kevin老师将带大家从技术层面，详细解析这首歌到底有没有混。

下面我们从易到难，先来看看第五句歌词的问题：

“这歌没混，直接发”

这句歌词再前一句歌词是“百万混音”，连在一起，所以我们这里就把他所说理解成“这个歌没经过混音就发了”的意思。

 1) “混音”是什么？ 

首先，混音的定义是什么？

其实很简单，混音是把多音轨录音制作成为单声道，双声道或环绕声成品的过程。这个过程由多种声音处理技巧来辅助完成，常见的技巧包括：EQ, 压缩，延迟，混响等等。是否运用到这些技巧，或者如何使用这些技巧都是依据混音师对于作品的理解和艺术创造手法而定的。

所以，严谨地说，这一首歌从录音完成到发布出来，是无论如何都经过了混音的。

当然了，我们不必咬文嚼字，下面我主要来讲讲这首歌的声音处理。

 2) 这首歌使用了什么声音处理技术？ 

这首歌前奏部分是一段吴亦凡的念白，从这段人声来看，运用了EQ和多段压缩的技术。

首先是EQ（均衡），人声的中低频的部分较重，而且并不是某一两个字上中低频重，而是他的声音每触碰到中低频的部分都会显得略重，从“百万混音”这一句上可以清晰听到突出的中低频。

其次是压缩处理，“但我也从来没在怕的”和“跟本不是一个LEVEL”这两句，明显是后一句更加轻声，但在成品里听到的是非常相近的音量，这都是压缩处理的效果。

Hip Hop 音乐的压缩历来是以用得比较重为特点，在这首歌里并没有例外。

此外还有延迟（Delay）的应用，这个非常明显地出现在“但我也从来没在怕的”这一句最后“怕的”两字后面，之所以只有“怕的”两字听到了延迟效果，是因为混音师在延迟效果后加了一个压缩器，利用主人声来压缩延迟效果，从而令延迟效果在主人声发声时音量下降，这是典型的侧链技术。

下面再来说说混响。

从前面那段念白里很难听出明显的混响效果，但是我们要知道，混响效果并不单指卡拉OK歌厅的声音效果，也指一切混音师人为创造的空间效果。此曲人声相对靠前，也有略微的双声道效果，是挂了一个轻微的 Small Room Reverb，这也是 Hip Hop 人声制作的常用手法。

 3) 结论 

那么，既然从念白里就已经可以听出混音四大件处理技巧，更别说伴奏中多轨混音所要用到的各类技巧（本曲的伴奏来源于歌手Mashin 的歌曲：Curren$y），后面歌曲主体里还有Doubler等等的效果。

所以说这首歌“没混，直接发”，是完全不成立的。

“这次没有Autotune”

这是这首歌第一句歌词，但是拼写应该是Auto-Tune，它是声音技术公司 Antares 的一个软件产品，它的功能是在保持声音共振整体完整度的前提下修正音高（Pitch Correction），也就是我们所说的“修音”。

有这种修音功能的软件/插件有许多，现在比较热门的选项是德国公司 Celemony 的产品Melodyne，还有我自己的最爱，Waves 系列的 WavesTune。

所以当吴亦凡说“这次没有 Autotune”时容易产生一个混淆概念：是没有用到音高修正的技术，还是没有用到 Auto-Tune 这款软件？

现代音乐里对于音高修正的运用可以简单分为两大类：“艺术性修正”和“技术性修正”。

“艺术性修正”指的是利用音高修正这项技术，来创造人声或其他乐器的艺术效果，而这种效果通常是不会在正常演奏或演唱中达到的。这里就包括我们经常说的，有些歌里的人声“带电音感”。对于这种“艺术性修正”的运用，大家可以参考 Kanye West 的一首 “Heartless”。

“技术性修正”是指对于歌手某一些发音进行补救性的调整，利用软件的功能，人工地去改动演唱中的音高。许多网友说吴亦凡的干音里音不准，而单曲或者现场的表演中却是准的，这个时候大家所提到的便是“技术性修正”。

我不会对吴亦凡的唱功进行任何评论，在这里只是分享一下对于音高修正的一些理解。

其实，有许多人也许已经知道，在全世界的各个音乐工作室里，几乎每个歌手的声音都在被修正着。

现代的听众对于音乐的审美能力不断提高，越来越多的声音细节被注意到，这时候便产生了歌手的业务水平和听众的审美需求之间的断层。这个断层，便由混音师来利用例如 Auto-Tune 这类软件来补上。

所以说，音高修正，也就是修音，是不存在任何对错之分的，因为绝大部分的“技术性修正”是听众用肉耳无法辨识的。我在吴亦凡的这首歌中没有听出修音的痕迹，这归功于他本身，也归功于他技术精湛的混音师。

无论是混音还是修音，都是现代音乐作品中司空见惯的技术。相信很多同学都有写歌的愿望，但是你用乐器写完了一首歌，到这首歌成为一首完整的音乐作品，其实远远不是你拿着吉他对着声卡弹唱完就可以了。它还需要经过编曲，混音，母带等必不可少的制作环节。

如果你想让自己创作的音乐完整的呈现给听众，音乐制作无疑是你音乐道路上的必修课。

那要怎样才能学好音乐制作呢？

好消息是，本文作者Kevin老师已经在哎呀音乐推出了《Logic Pro X 音乐制作全攻略》课程，这套课程将覆盖从宿主软件初步设定到后期的混音流程与插件讲解，由浅入深，各个击破，让你制作出属于自己的音乐作品。

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