全国5亿个农村人要学音乐，谁来教？
1月21日上午，国家统计局发布了2018年全年中国人口数据，目前咱们国家共有13亿9538万个人的存在，从城乡结构看，城镇的常住人口8亿3137万人，乡村常住人口是5亿6401万人。
据其他一些媒体报道，在乡村的常住人口里还有6000万左右的“留守”儿童——父母外出打工，由家里老人“看管”。数字最有趣的地方是看你从什么角度去解读，如果是从教育角度来看，你是否有想过，这上亿个和你我一样活生生的人，他们都在接受着怎样的教育？特别是音乐教育？
首先请让我们回忆一下，印象中城镇学校和农村山区学校的设施：
（▲城镇学校）
（▲农村山区学校）
城镇中小学校，校舍宽敞、楼宇考究、环境优美、设施一流，几乎每个学校的招生简章上都有这十六个字。在一线城市，很多学校还配备了各种应有尽有的设施：电脑室、实验室、乐器室、绘画室、游泳馆、艺术馆、图书馆、体育馆、读书角、文体娱乐活动、社团活动之类的等。
可一说到农村学校，“教学设施简陋”这六个字往往被提及的最多。我去过西南地区极多农村学校，它们大部分都有一个共同点：学校场地狭窄、房屋破旧、寄宿困难、吃饭困难、上学的道路有时候更困难，很多学校采用的教学手段仍然是一块黑板，一枝粉笔和老师的一张嘴。
当和一些老师在聊天的时候，多数都会提到是因为地方财政投入困难，所以教育经费也很低。 当有的学生被各种电子产品包围的时候，有的却至今与电子产品无缘；当有的老师能够开着私家车里去学校上班时，有的老师却要跋山涉水去给孩子们上课；当一座座现代化的教学楼拔地而起时，还有一群学生在破旧的老砖房里、狭窄的危房里读书。
据《中国经济周刊》早些年在河南的调查发现，当地一个县城内老初中全校4000多人，仅有2个多媒体教室，全校95%的学校师生共用一个露天旱厕所，厕所里也没有水，下雨天的时候老师、学生还要冒雨上厕所。而另一份对东北的调查也发现，大部分农村中小学均不同程度地存在着教育投入不足现象。比如以音乐课为例，在不考虑音乐教育者的教学水平前提下，多数学校甚至没有专门的音乐教室、缺少必备的教学器材、教学用琴质量低下（烧火棍和烧柴木）、甚至个别学校连乐器都没有；其外各种形式的排练，如合唱、舞蹈等都没有固定场所、有些是艺术团和与音乐有关的课外活动直接没有。
很多人从小生活在城市很难感受得到，这样类似的现象是真实存在着的。全国很多县、乡镇的“财政投入困难”，也让很多小学不能按国家要求开设电脑课和英语课，直到小学毕业很多娃娃还没接触过外语和电脑。有的学校则是直接找不到音乐、美术教师，连课程都开不起来，导致一些地区的孩子在接受教育的起跑线上，就同发达地区和城市孩子拉开了差距。
这已经是2019年了，很难想象这是一种怎样的景象。
学校之本是教育，我们都知道自己接受过教育，那什么是“教育”？
维基对此的解释是：
教育，通常有广义和狭义两种概念。
广义的教育泛指一切传播和学习人类文明成果，即各种知识、技能和社会生活经验，以促进个体社会化和社会个性化的社会实践活动，产生于人类社会初始阶段；狭义的教育专指学校教育，即制度化教育。
广义的教育则包含社会待人处事的方方面面，例如家教、礼仪等文明与社会的教育。
在学校教育中，教师直接向学生教授一系列课程，包括阅读、写作、数学、科学、历史等。与之相对地，职业教育中只教授单一的职业技能。除此之外，人们还可以从其他渠道获得非正式的教育，如博物馆、图书馆、互联网，以及生活中的经验。其他一些新的教育方式也逐渐出现。
另一个解释是：
教育者按照法律法规和行业规范，根据学校条件和职称，有目的、有计划、有组织地对受教育者的心智发展进行教化培育，以现有的经验、学识推敲于人，为其解释各种现象、问题或行为，以提高实践能力，其根本是以人的一种相对成熟或理性的思维来认知对待，让事物得以接近其最根本的存在，人在其中，慢慢的对一种事物由感官触摸而到以认知理解的状态，并形成一种相对完善或理性的自我意识思维。
人有着自我意识上的思维，又有着其自我的感官维度。所以，任何教育性的意识思维都未必能够绝对正确，而应该感性式的理解其思维的方向，只要他不偏差事物的内在；教育又是一种思维的传授，而人因为其自身的意识形态，又有着另样的思维走势。所以，教育当以最客观、最公正的意识思维教化于人，如此，人的思维才不至于过于偏差，并因思维的丰富而逐渐成熟、理性，并由此，走向最理性的自我和拥有最正确的思维认知，这就是教育的根本所在。
教育也是一种教书育人的过程，可将一种最客观的理解教予他人，而后在自己的生活经验中得以自己所认为的价值观。教育，是一种提高人的综合素质的实践活动。
“教育”这个过程，其实开始于一个人的出生并且一直持续到终身，还会对人产生持久而深刻的不断变化。有些人认为教育可以开始得更早，于是就有了胎教，都是希望能给予自己孩子积极、健康的发展，毕竟教育的本质是为未来生活所准备的。
“大学之道，在明明德，在亲民，在止于至善。”孔子的这句话很多人都知道，他很重视教育，并且把人口、财富和教育作为立国的三大要素。这个思想比奴隶制时代前进了一大步，孔子认为知识和道德都是要靠学习培养出来的，教育是形成人的个别差异的重要原因，所以他也认为老百姓应该都接受教育。“性相近也，习相远也”，说的是教育，“有教无类”更是公平教育所在。
教育公平的主要内涵，在法律上是人人享受平等的教育权利；在教育政策领域，是人人平等地享有公共教育资源；在教育活动中，是人人受到平等的教育对待，人人具有同等的取得学业成就和就业前景的机会。罗尔斯对教育公平的理解有三种：机会公平；过程公平；结果公平。 现代社会，民主与平等是社会文明与进步的标志，而教育就是实现这一目标的基础性途径。
所以，我们只需要结合当下的状态来看：富人与穷人享受教育的权利；有权者与素民百姓享受教育的权利；城市与农村、地区与地区之间的教育实力对比；重点学校与一般学校、优等生教育与后进生教育、升学教育与就业教育、或者是大家都知道的大学录取分数线和名额，等等。
了解了教育的含义之后，再来看农村的音乐教育。
农村小学的音乐教育，可以说在当前的教育体制下, 音乐课只是一种摆设。这一点不只是农村，城镇一样：多数人认为音乐课是副课, 上不上不重要, 主课老师则常常用音乐课、美术课、地理课等来上语文数学， 要不就是自由活动或自己听歌。
20年前我刚上初中的时候，就质疑学校和同学把所有学科分成“主课”和“副课”，因为在我看来，所有课程都代表了不同的知识和应用领域，每一个学科都同样重要，“文科”的东西可以全部互通，“理科”的东西也能全部互通，哪来的主次之分？后来才知道，是因为要应付考试，历史课、地理课这些课占分数不多，语数外物化占的分要高，是按这个分来区分的。音乐在全国统考中直接都没有这个学科。说个不好听的，如果说语文数学是米饭、物理化学是面条的话，音乐课似乎连牛奶都不是，也许是可有可无、而且总能让家长炸毛的垃圾零食吧。
哪知道，20年后，依然没变。去年老家的朋友委托我教他孩子音乐课，我很惊诧，学校没有音乐课吗？后来才知道，老家县城的全部中小学不仅取消了音乐课，而且在市里的一些小学，1～2年级每周有2节音乐课，3～5年级一周1节音乐课，六年级直接没有。而且令人惊讶的是，一个学校竟然只有只配备了2～3个音乐老师，没有系统学习过音乐不说，这些老师不仅教音乐，还兼任其他课程，音乐课只是教唱歌和听最火的流行歌，比如学猫叫，海草舞这样的歌曲，什么乐器课，没有的，舞蹈课，更是没有的。学校唯一和音乐有关的演出是一年一度的六一儿童节，很多孩子小学直到毕业，能学到的音乐知识少之又少，甚至很多孩子直接认为音乐就是唱歌。孩子们的音乐兴趣、音乐爱好、应该被音乐建立起来的审美，直接被扼杀在了摇篮里。
这都是发生在新世纪的2019年，就真实发生在我身边的事情啊！不仅是我这儿，我知道全国有很多地方都是这样：你不得不承认，不管是从中小学校的课表黄金时间的分配上，还是教学总课时比例都显而易见——音乐教学在学校的教育管理中一直处于“附属”地位。
这是从学校的角度。从家长角度，很多家长对音乐教育的作用认知是模糊的，家长认为孩子的成绩才是最重要的，因为音乐课不统考，不计入孩子在学校的总成绩，是无关紧要的科学，也理应把音乐课让给语文、数学、外语等占高分的学科来提高孩子的成绩。但也有一部分家长知道音乐教育的重要性，不过在学校接受不到好的音乐教育，于是就再次额外投入教育经费，将孩子送到音乐教育机构学习——然而多数机构音乐教师师资的专业性和教育能力，又良莠不齐。
从音乐教师角度，教音乐的老师和教数学的老师的待遇差别，首先从工资上就有体现；其次是相对于担任语文、数学、英语等“主科”教学的老师来说，教授“副科”的音乐教师在个人发展上也处于弱势地位：外出参加教研活动、学习、交流、进修机会，别想啦；此外，晋升机会和福利待遇，音乐老师也往往处于被忽视的状态。现今乡村学校的教师工资待遇低，当小学语文教师可能还不如帮人写公众号挣钱，音乐老师就更别说了。而且农村大多数离城市较远 , 交通不便利、 生活不方便 , 经济建设发展的不均衡，致使很多老师都想至少能到到县城级别的地区教书，好歹得有个Wi-Fi，于是导致农村小学教师大量流失 , 小学教师严重缺乏。 据2015年的统计结果，我国义务教育阶段共有美育教师59.9万名，占全部专任教师总数的比例仅为6.5%。
（▲志愿者老师给山区孩子们上音乐课）
目前我国大部分农村地区的小学音乐教育，普遍还存在的一个问题是教学设备的缺失 , 而音乐的教学基础又需要音乐设备作为教具支持。 音乐教育所需的一系列乐器、电子设备在农村学校中普遍缺乏，有的连最基本的音乐活动室、 音乐教科书都没有，有的更狠，连音乐老师都没有，至于现代音乐教育所需要的各种辅助教学设备、设施更是无从谈起。
处于弱势群体的不只是音乐老师，还有学生自身。 由于城乡差异和地区差异，同年龄的孩子在城市与农村， 在经济发达地区和欠发达地区，接受音乐教育的机会是不均等的。农村地区音乐教师的综合素质相对较低，不少进行音乐教育的老师自己都不懂音乐，并且在被动缺乏工作积极性的情况下，也不会花时间和精力去钻研教材、改进教学方法和提高教学能力。
音乐教育不应该这样，这样既剥夺了儿童享受音乐教育的权利，也阻碍了音乐教育的实施与发展，甚至阻碍了未来音乐市场的发展。
（▲乡村小学的孩子用纸画出钢琴的黑白键）
音乐课应该教什么？
音乐课是一起唱歌？还是在一个标准答案下一起“鉴赏”歌曲？我觉得，作为一个音乐老师， 必须要经过专业的音乐培训和教育培训，至少得有独立教法、音乐基本理论、即兴伴奏、 合唱指挥、 创造性音乐教学等基本能力。
1936年的《中学音乐课程标准》所订的教学目标是：
初中：
发展学生音乐之才能与兴趣
使学生能唱普通单复音歌曲，并明了初步乐理
训练听觉，使有欣赏名歌曲之能力
涵养美的情感， 及融和、乐群、奋发、进取等精神
高中为：
继续发展学生音乐之才能与兴趣
能使独唱、合唱较高深之歌曲；
增加欣赏音乐之程度；
涵养谐和、优美、刚强、沉着之情感，并发挥仁爱、和平、勇武、壮烈等之民族精神
1942年，《小学音乐科课程标准》直接明确表明了音乐教学的内容包括了唱歌、乐器、基础乐理、欣赏几大类。
几十年过去了，当年接受这个教育的人就是现在我们的爷爷辈奶奶辈，可以问问他们当年实际上学过程中，音乐课有没有这么上过就知道实施程度了。
我觉得，因为音乐直接作用于人的情感世界，所以音乐课必须得以审美为核心，音乐课也必须要满足审美体验的价值，因为学生都是一张张白纸，比如你觉得学猫叫好听，你给学生听，学生就会潜移默化认为这是好听的、美的音乐；其次是要满足社会交往价值，因为音乐的多种形式里，一定会有齐唱、合唱、齐奏、合奏或者多人歌舞表演，这种相互配合的群体性音乐活动其实就是一种以音乐来进行连接的人际交流方式；此外还应该以兴趣爱好为动力，鼓励音乐创造和重视音乐实践。
语文老师用文字教你表达，数学老师用数字教你应对生活，音乐老师用音乐教你认识和辨别美，并且感受与认识自己的内心真实情感。在“主课副课”的态度上，20年后我依然觉得，音乐老师和其他老师没有什么不同，都是用一门不同领域的专业知识教我做人。
但这只能在有条件开设音乐课的地方设定音乐教师的入职门槛和教学门槛。因为还有我在前面提到的，还有上亿的从小就没有办法接触的音乐的山区、贫困地区。我一直觉得，有些事情只能靠我们自己去解决，把希望寄托在某些地方是永远得不到结果的。所以，当下更需要音乐家、音乐人、音乐教师、以及能够利用起来的现代科技信息技术，把音乐带给那些孩子们。立足普及音乐的角度，带给孩子们流行歌、摇滚乐、民谣、古典等等，带他们去感受，跟着一起唱，不需要他们能听懂，仅仅只是把美好的、多元化的音乐带给他们，只需要让他们知道：啊，原来唱歌、演奏乐器和听各种不同的音乐，是一件多么快乐和幸福的事情！
至少在童年和少年里，不要让他们失去这样一份因为音乐带来的快乐和成长的陪伴。顺便一提，除了大家都知道的古天乐为农村地区捐赠了上百所学校时，也有江一燕这样的艺人，默默的做着山区支教，把美好的音乐带给孩子们。有时候你会觉得，教育，真的不需要不要太复杂，只需要看你为这件事的意义投入了多少。
（▲江一燕在乡村小学支教，带孩子们唱《隐形的翅膀》）
艺术来源于生活，并且生活处处都体现着艺术，对于一个个人来说，学艺术就是学会如果有效表达情绪、表达情感的方式。音乐是艺术的一部分，就像普通人唱歌和歌手的唱歌，都是唱歌，都是音乐，但一个就只是唱歌，一个则是声学艺术。学习艺术最直观的成果就是能够学会辨别什么是“美” 。一个人的审美，和由知识形成的智力是并行的，因为如果没有足够多的知识，就不可能对美能进行欣赏；而审美又反作用知识，使知识同时成为审美的对象。我觉得艺术教育，或者说是音乐教育，终究是要教会一个人具有认识美、爱好美、创造美的能力，只有从小学会理解美、表达美，才能更好的帮助孩子成长为自信、人格健全的个体，一个鲜活独立的人，并且用审美的态度塑造自己的生活，哪怕是度过漫长平凡的一生。
我觉得，艺术院校需要有自己的办学个性，并且社会也能珍视艺术教师的教学个性，并且还要保护艺术学生和每个人的艺术学习个性，这绝对是遵循艺术教育的人文发展规律要求。
其实不只是城乡、地区与地区之间，国内的音乐教育水平与先进国家对比也存在着极大的差距。师资队伍质量无法保证、很多学校对音、美、体等课程的重视程度太低、大多数学校首先倾向的都是数理化教育，升学压力和未来的生存竞争压力压得这些十来岁的娃每天喘不过气。
学音乐的娃其实也有很多，但音乐学习的压力，让很多人都半途而废，还有一些孩子学音乐完全是被家长自私的、更加功利性的目的所迫。从上世纪70年代过来，我们的音乐教育多少都受到了更大的教育体系影响，从小学、中学，一直到大学，教育侧重点都是理工科，文科就弱多了，艺术类比如音乐，受到重视的程度更是不用说了，在国内，音乐教育往往都被定义成了“对经济发展不起主要作用”，说白了就是“学音乐能赚得到钱吗？”不仅现在很多的价值观都变成了用钱来衡量，而且作为教育工作者，甚至很多音乐老师连音乐教育的意义是什么都不明白。
音乐本身是具有社会建设功能、文化教育、人文传递、个人素养提高等功能，结果在当下被认为是无用之物、享乐主义文化，于是也导致了我们的音乐教育把音乐技能、人文精神培养直接忽视了。很多家长、老师都认为学习音乐是升学的“敲门砖”，忽视了对一个个学生主体，一个个人进行全面培养和人格塑造。
一个国家经济繁荣了，国力强盛了，必然会引起文化艺术的繁荣，这个在音乐艺术上体现得最明显。在今天，此时此刻，离我们只有几千公里远，几万公里远的发达国家，音乐教育从国家到社会，从家庭到个人都能得到重视，音乐教育不仅仅是一个国家、一个民族的文化素质教育中的重要组成部分，也被认为是国民经济发展中的重要组成部分。
但在我们这儿，教育被普遍认为就是“分数”，就是学这个能不能赚到钱，而音乐教育和分数没关系，你想系统地学音乐，除了音乐学院你很难找到第二个备选参考。去机构学？去琴行学？还是那个担忧，我怎么保证我交几千上万块学费，送自己娃或者送自己去学音乐，最后能学到东西？我怎么保证这些地方的音乐老师都是有教学资格和音乐教学能力的？
农村人的希望靠什么？教育。乡村的希望就是教育，教育如果不给力，希望又当何在？
前不久，有一篇叫做《屏幕改变的命运：两百多所中学直播名校课程 88人考上清华北大》的文章打动了很多人，在这里面，我看到的是实现音乐教育公平化的一个非常有效的办法。
试想，如果你在一个十八线城市，如果你想学习乐器，比如吉他、架子鼓，但是在当地找不到可以教的老师，或者老师也是个混饭吃的，怎么办？或者好不容易托人介绍找到一个“稍微像点样子”的音乐（乐器）老师，但一节课的收费你又吃不消，怎么办？
很多年前的做法是，买书和光碟回来自学，或者未来有机会考入音乐学院系统学习。前者由于模仿式的自学导致浪费时间金钱还“走弯路”，后者则是直接考不起，考得起的也交不起学费。一个国立大学的经费来自于国家拨款和全民纳税，有时候你不得不纳闷，国家的拨款也是全民纳的税，为什么大学学费还要那么贵呢？
但是现在，国家的科技发展还是很快的，虽然很多农村子弟在高考作文可能会遇到“共享单车”这样的词语发愣，但至少都知道手机可以用来干啥。也许，这块屏幕，不仅能改变一些经济欠佳地区的学校教育水平窘境，也能实现很多人的音乐梦。
*图片来源于2018年7月腾讯新闻，视频远程教育帮扶，让乡村孩子能同步接受城市优质音乐教学资源。
如果你有一个能上网地手机，也许就能解决很多实际性的学习音乐和乐器的问题。比如一个吉他名家，他可以将自己的技能拆分，然后选出不同的技能进行视频教学，可以是直播，也可以是录播，这里只需要解决一个问题的是，学生是否能够听懂？
线上学习最大的问题不是村村是否都通网，而是如何解决师生对于某个知识点的及时答疑？因为大家都是通过网络连接在一起，并不会真人对真人，在一个特定空间环境里单独或集体面对面教学。所以只要解决了这个问题，线上学习音乐是当下解决国内音乐教育不公平的最好途径。
因为在我看来真正的音乐教育平等就是：让学生能够花更少的学费，就可以系统的学习到不同类型的音乐和乐器演奏知识，且老师对于每个学生也不存在“个别的特殊对待”。国家对于音乐教育的重视程度似乎从去年年底也能看到开始了——北京、上海、成都等一线城市陆续开始严查琴行与机构的办学资质，比如成都，甚至细致到一个机构必须要保证一个学生有3平方米的占地面积。
因为机构与琴行是国内学习音乐的主要聚集地，收入明显高于在学校教音乐，不仅如此，地位、学生及家长的重视程度、发展前景都高于在学校教音乐。所以我觉得在这种趋势下，呼吁各大有想法的朋友最好能拿个证，未来是啥咋说得清楚呢，在当前的社会制度下，有个国家认可的上岗证总比没有好啊。
有些事情，我们不能再往深层次的去讨论了，因为这个原因暂时是无解的。兰德斯在他的书《国富国穷》里有这么一句话：社会问题看似复杂，其实也有简化之道，只要问一句谁是受益者就行。
*封面图为：河北省保定市安新县端村西堤小学乐队，摄于2013年8月，来源：凤凰网。2013年3月起，由北京荷风艺术基金会发起，来自北京舞蹈学院、中国爱乐乐团、中央歌剧院、中央戏剧学院、北京师范大学、中央音乐学院等国家最高艺术院团和艺术院校的十余名志愿者指导老师，每个周末到端村免费授课，内容包括芭蕾舞、管弦乐、戏剧、合唱和美术五大板块。
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