在美国MI（Musicians Insititute）音乐学院学吉他都要学什么课程！
时至今日，“留学热” 在中国已经进入了第十个年头，即使是在像音乐这样的冷门学科每年都有数以千计的中国学生来到异国他乡接受国外系统的音乐教育. 自从上个月前我发表了一篇「在美国MI（Musicians Insititute）音乐学院学习音乐是一种什么样的体验」后，有很多想来美国留学的小伙伴都想更深入的了解一下美国的音乐教育系统，所以今天我想通过这篇文章说说MI学习的经验与感受。
因为我在MI的专业是Guitar Performance（吉他演奏），所以今天着重的为大家解析一下MI吉他专业的教材.
MI的吉他核心教材主要分为三大类，他们分别是GuitarPerformance（演奏），Guitar Technique（技巧），和Guitar Reading（识谱）. 每一类都有四本教材，我们在MI学习的前四个学期会将这三大类总共12本教材全部学完才能进入到后面更进阶的学习.
Guitar Performance（吉他演奏）
在MI， Guitar Performance这门课一周会有两节，第一节老师会结合教材提前示范和讲解第二节课要弹的曲子，学生们需要在第二节课上分别上台配合助教的乐队来演奏曲目. 每首曲子包含了节奏部分，旋律部分，和即兴solo部分，而学生有两天时间去准备. 老师对学生的要求在MI相对来说比较轻松，你只需要旋律部分能完整弹下来，节奏稳定能与乐队良好的契合，而即兴方面老师的要求就更不是那么高了只要把自己的想法弹出来就OK了（哪怕你只是在走音阶）.老师在演奏结束后还会为学生做一个5分钟的点评，而这5分钟通常会是这堂课的精华（当然当老师为别的同学点评的时候我也能从中学到一些）.话不多说了下面我就简单的带大家看看一看MI的Guitar Performance教材.
这一类的教材每个单元主要由三部分（章节）组成。
1、演奏曲目的类型与风格介绍：这部分通常只是会简单介绍一些此类风格的音乐起源，历史，和特征）. MI尤其看重学生是否“偏科”，所以在音乐选择方面，每本吉他演出教材都包含了将近10种不同的音乐类型（爵士和摇滚类的风格会占决大多数）
2、Performance Notes（演奏笔记）：这一章节教材中会为你分析你在下堂课中即将要演出的曲目，比如和弦进行，乐句分析，偶尔还会有一些技巧上指导（比如在即兴部分的想法）.
3、演出曲目的吉他谱：在每个单元最后都会附加每周需要练习曲目的乐谱（大多数谱子都会有吉他Tab，但是演奏时的谱子就只有五线谱，MI的老师一般都会要求吉他专业学生视五线谱，而有些视谱非常优秀的同学甚至从来不提前准备曲子，基本都是现场视奏)
我自己还是非常喜欢这门课的，每周的表演课上老师都会尽可能营造出演出的气氛让你身临其境，同时也给了我很多压力. MI的吉他演奏课的创课宗旨就是能让学生更好更早的去适应舞台，去适应身为一个吉他手在未来走向这个行业可能会面临的情况（这也是为什么只给两天甚至一天给学生去准备每首曲子），所以这门课我学到更多的可能不是我弹琴方面的技巧，而是面对舞台或即将到来的演出时我身为职业吉他手的应对能力.
（我的新歌Feel The Light）
Guitar Reading（吉他视奏）
这门课对于大多数半路出家的吉他手来说简直就是噩梦（比如从土木工程转到吉他的我lol），因为一个好的视奏能力需要一个长期稳定的练习，并不是可以通过几个月就能短时间达到的. 然而往往好的方法或练习模式能够让你的视奏能力事半功倍，这也是MI开设这门课的原因.
1、在课程的前半期，MI的教材旨在帮助学生熟悉吉他neck上的固定音和一些调试音阶的视谱训练，为后期做更多的视谱训练打下基础. 最开始我非常排斥这些（确实非常枯燥，因为练习视谱必须要集中经历没法像练习技巧那样可以边看电影边练习肌肉记忆..），但随着学习的深入我发现仅仅坚持了3个月的练习不仅让我的reading有了质的飞越而且更加深了我对吉他neck的理解.
2、除了一些针对音阶的视谱训练以外，MI的视谱课程也非常重视学生对节奏的视谱能力. 从简单的1/4 到 1/8 再到 1/16混杂着三连音和各种休止符连音，循序渐进的课程不会让学生感到特别大的压力.
3、打好以上两点基础以后，MI的课程会做一些针对性的视谱训练（比如在练习中混合多个key和节奏）
4、在课程的最后，会针对不同风格的音乐做专项的视谱训练
随着我视谱能力的提高，我也慢慢发现自己扒谱制谱的能力也在提高，也算是意外“收获”吧..
由于吉他这个乐器的原因，大多数吉他手都不重视对五线谱的视谱学习. 但如果你励志要成为一名优秀的session乐手（不管是舞台或是录音棚里），好的视谱能力会为你的职业生涯带来更多的机会（因为制作人不会为你专门准备一份吉他TAB）.
Guitar Technique（吉他技巧）
1、这部分内容与国内大部分教材都很类似（推弦，揉弦，Hybrid picking混合拨弦，音阶练习等等）我这里就不过多的做介绍，捡两个我认为比较有“货”的内容简单跟大家聊聊.
吉他技巧课程在MI主要可以拆分为左手和右手两部分. 左手部分的重中之重就是CAGED系统
CAGED系统就相当于你在吉他指板上的导航仪，不管是任何中古调式通过这套系统都能更好的帮助你连接起整个指板.
2、和弦voicing：简单来说就是和弦内声部的配置，假如弹一个C7和弦，1，3,5，7这四个音从低到高随机排位（或是拿掉5音或7音）出来的效果虽然都是一个和弦但会有一些色彩上区别. 比如最常见的7和弦shell voicing（省去5音）
各类Drop Voicing
当你熟悉掌握这些voicing之后，在伴奏时你的选择也就越多从而使得我的伴奏吉他也能弹得很有味道.
两年的MI学习生涯很快就过去了，总体来说大部分的课程老师都能很好的为学生答疑解答，但也不乏一些上课只顾及自己撸琴啥也不教的老师. 在MI你能获得的练琴资源实在太多太多而且都是经过了学校从GIT到MI 40多年间淘汰下来最终剩下的精华，让我少走了很多弯路. 两年间我也遇到了从不会即兴到Jazz standard乱撸的人也会遇见两年间基本没有任何提升的人，所以练琴即使有捷径但该走的路一步都不会少. 在学习的空闲时间我也有了自己的乐队，每次与乐队的排练都是一个实践和练习的好机会.
（我的音乐制作老师 Dave Hill）
说了那么多，如果大家还对MI音乐学院的课程和学习生活感兴趣的话多多留言，我会为大家后续上传更多的文章. 最后最后！我的乐队The Brownie Band！！下面这个视频是我第一张专辑“julie”中最喜欢的一首歌Brownie！感谢MI能给学生提供这么好的录音棚！感谢各位队友的出色表现！
词曲：黄子健
Vocalist：白吉勒、Julie You
吉他：黄子健、Freddy Hage、Leah Sly
键盘：廖健一
贝斯：Devon Johnson
鼓：Seongchang Jo（James Jo）
录音：张哲维 杨尚衡
混音：杨尚衡
拍摄：Jackon Gong、Will Walton
视频制作：Jackon Gong
-End-
如果你还想了解MI的什么事，
欢迎来群里咨询黄子健！
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