布宫彩笔·藏派丹青——叶星生艺术成就展在抱朴美术馆开幕
在西藏和平解放70周年之际，为坚定文化自信，推动中华优秀民族文化的保护与传承，助力上海文化发展，丰富上海市民艺术生活。2021年8月21日 “布宫彩笔·藏派丹青”叶星生从艺60周年艺术成就展在抱朴美术馆成功举办。本次展览旨在传承弘扬藏汉文化，助力藏汉绘画作品和中国现当代民族艺术走向世界。
叶星生
著名画家、藏学家、收藏家，中国布面重彩创始人，人民大会堂西藏厅壁画创作者，国宝文物与西藏文化保护者、传承者，央视《鉴宝》栏目鉴宝专家。
自9岁起，叶星生受国画大师冯灌父启蒙，13岁随父母进藏，深受藏、汉文化的熏陶，国画大师李苦禅亲笔题字盛赞：“布宫彩笔，藏派丹青”。
叶星生不仅是一位画家，更是传奇的收藏家与藏学家。他在艺术界成就斐然，在藏族深受爱戴，他将色拉寺镇殿之宝“马头明王珍珠堆绣唐卡”无偿捐回寺庙，受到拉萨七大寺庙480位高僧的联合“祝颂”，并授予“色拉大乘洲-群则”法位，这是西藏历史上首位获此殊荣的汉族艺术家。
活 动 现 场
2021年8月21日，“国之巨擘·民族匠魂”叶星生从艺60周年艺术成就展在抱朴美术馆成功举行！
著名画家、藏学家 、收藏家，中国布面重彩创始人，人民大会堂西藏厅壁画创作者叶星生老师，抱朴美术馆董事长赵挺先生以及抱朴美术馆全体家人一起出席了本次活动。
抱朴美术馆以传承和弘扬中华优秀非物质文化遗产为使命，通过艺术活动、艺术展览、艺术家讲座等方式，传播中华优秀文化艺术。我们相信，以非物质文化遗产为代表的东方文化，终将在世界文化中大放异彩！
令人更惊喜的是叶星生老师现场挥毫泼墨《扎西德勒》，叶星生老师曾赠送过同款墨宝给十一世班禅额尔德尼，该墨宝由藏汉双语一挥而就，笔走龙蛇，震惊了全场！
在活动现场，叶星生老师为我们讲解了他的成名作《赛牦牛》，叶老师说：“我在布上创新了一个画，就是在布上画出国画，画出唐卡，把几个综合效果在布上得以体现，但又不同于唐卡。那是天赐我一个鬼斧神工，有一次，突然一个墨，掉在布上化开了，好神奇，像国画又不是国画，于是我就画上了眼睛，画上了牛角，牦牛出来了，我觉得很生动，很有特点，很有个性，我就这么画下去了。果然，送去展出后被美术界承认了，获得全国美展二等奖，西藏一等奖”。
叶星生老师讲解作品《赛牦牛》
叶星生老师说，“我希望人们在欣赏珠峰画作的时候，有机会触摸到珠峰，感受到珠峰，让珠峰走进人们的心里”。
叶星生老师以陈列在西藏厅的壁画《珠峰叠彩》为原版再创作，创造性的用珠峰化石融入画面。自下而上，由近及远，由虚到实，从写意到写实，画面呈现出富有鲜明层次的艺术效果，体现了叶星生老师对藏汉及西方绘画艺术手法的娴熟运用与深厚的艺术造诣。
展 览 现 场
此次展览展示了1981-1985年叶星生老师创作的人民大会堂西藏厅殿堂艺术7大同款作品，这是近40年来由原作者再创作，并以展览的方式呈现于世人面前的作品。
此次展览还展出叶星生老师人民大会堂系列壁画、布面重彩、彩墨国画、及西藏各大寺壁画和佛像拓绘等70余件艺术精品，集藏汉文化、佛教文化两大领域，反映了叶星生老师从艺60年来波澜壮阔的一生。
布宫彩笔，藏派丹青。布面重彩画作为20世纪80年代以来在西藏地区形成的一个新画种，融合了西藏传统唐卡绘画、壁画与汉地工笔重彩画的要素，也借鉴了西方写实绘画和现代绘画元素，发展为西藏本土现代绘画的一种新样式，1979年叶星生老师创作的《赛牦牛》，视为该画派的开山之作。
人间烟火，浓墨重彩。叶星生老师笔下的国画，多了几分人间烟火的气息，更加贴近藏区人民的真实生活，既有虔诚的藏族老阿妈、朝圣老人，描绘藏民生活情景的挤奶图、康定情歌等，也有记录孩童一路成长的我两岁、哥俩好等作品，还有呈现新中国成立后藏族人民过上幸福生活的喜庆场景，就连宗教题材作品中的佛祖、菩萨也少了一些高高在上的意味，更多以慈祥、温和的姿态，让人心生亲近之感。
保护传承，发展创新。西藏壁画是藏族文化艺术中重要的组成部分，然而，这些古老的壁画经过千百年风吹、日晒、雨淋，有的已经斑驳不堪，更有的几近消失，这令身为画家的叶星生老师大为心痛，毅然扛起拯救西藏壁画艺术的大旗，在保护传承的基础上进行了发展创新。
与古对话，传承智慧。叶星生老师将收藏的历代木雕印版、玛尼石刻拓片用多种方式拓印，根据内容需要，用笔墨五彩绘制成行，加上书法和金石的应用，为解读西藏文化找到了一种新的语言——拓绘。
驻足作品前的游客
本次展览将展至9月19日
免费向公众开放
欢迎前来观展~
请扫码预约
信息来源：抱朴美术馆