这个结合了传统艺术与当代文化的专业，最考验的其实是耐心！

之前已为大家介绍过许多学校的艺术专业，其中不乏提到“造形”这个概念，它也确实是艺术表现形式中一个比较核心的内容。

为什么要特意拎出这两个字来说呢？因为今天要为大家介绍的专业，在视界君看来，应该就是最直白的体现“造形力”的一个专业了吧！

通过对石材、木材、金属等可雕性物质进行加工创造，以展示自身的审美观点和理想感受，它就是多摩美术大学的雕刻专业。

雕刻是什么？在历史的长河中，留下了米开朗基罗、米隆、罗丹等闻名世界的雕塑家，他们的作品是一个时代的刻印，在岁月的腐蚀中依然熠熠生辉。

在雕刻专业的学习中，古美术也占据了一席之地，雕塑是时空的纪念碑，在过去、现在与未来间不断延伸。感悟经典，展望未来，在雕刻的领域中，它也随着时代焕发出截然不同的神采。

在现代科技发展的背景下，多摩美提供了这样一个平台，供对雕刻有兴趣的同学尽情发挥。

而在四年的学习之后，学生也能选择继续深造或直接入职，就职方向也远没有想象的那么狭窄，如玩具设计、游戏相关、舞台美术… 在这些岗位上继续发挥自己的特长！

那么，视界君就先来带大家了解一下多摩美雕刻专业四年的学习内容。

教育课程

在第一、二年的课程中，通过石材、木材、金属等物质作为素材，感受物质、形态与自己的关系，培养学生从事物的视角加深对物质与形态的理解。

后两年则通过专业课程中，延伸前两年学过的基础课程，并以此为中心将它作为可以素材，进行自由创作。各学年也安排了各种各样的研讨会和特别讲座，学生与教师面对面对话交流学习。

2018毕业生优秀作品—石川 優 『lose control』

第一年

以物质为媒介进行“观察”和“想象”，理解造形意义上的结构和延展方向，认识物质、形态与自己之间的关系。

第二年

除了塑造人体之类的基础造形课程，学习如何根据自己的思考和想象发现的素材和表现方法、自由选择展示空间、加深空间认识的课题、铸造、制造陶俑的实习等内容，探索自我表现的基础。

第三年

在不断扩大的表现领域中，从各个角度（绘画性、工艺性和社会性等）来审视雕刻的可能性。根据每个人自身的实习计划，自由选择素材和实习室来完成课题制作。

第四年

根据前三年的学习制作毕业作品，在此过程中，根据运用的各种表现形式和素材在工坊完成自己的作品。并通过与教师的讨论解决疑难问题，力求展现雕刻的专门性和可能性。

大学院教育

由纯粹的自由精神为基础的创造行为是人类本身具有的能力，在大学院，学校将通过结合社会与艺术之间的关系，激发学生的内在创造力，培养世界性的人才。

2018毕业生优秀作品—下大沢 駿 『new nature』

在现代艺术中，全球价值观的变化趋向于将各式的思路和表现方法作为手段，不能再以普通的方式来判断。为了应对这种情况，雕刻专业将教师根据不同的专业领域来对学生进行指导。

毕业生优秀作品

下面再来欣赏一些学生们的作品~

石田 敦也 『無題』

柴田 優陽 『白頭鷲』

伴野 麻実 『水』

羽鳥 真早雄 『いま、思うこと』

松木 光恵 『隙間』

时代孕养了一批又一批优秀的雕塑家，他们是赋予素材以灵魂的工程师，也总能用精湛的技法创造奇迹，在每一个时代留下雕刻的神话。或许也真因为如此，吸引了许许多多的人投身雕刻领域，寻找属于自己的奇迹。

图片来源于网络

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