演员请就位，“演技综艺”请你开始表演
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一只想发光的萤火虫
本期关键词
演技类综艺 | 导演视角 | 全影视化
你可以永远不喜欢你不喜欢的东西，但请允许它存在；你可以继续讨厌自己讨厌的东西，但请允许别人对它的喜欢。
——郭敬明
2019年末，演技类综艺陆续上新，就目前已推出的几部演技类综艺来看，《演员请就位》的话题热度最高。一经播出，连续三天蝉联“骨朵热度指数排行榜”（网络综艺）第一名，打响了第四季度综艺节目的第一炮，也在多个话题维度引爆舆论场，甚至被部分媒体称为极具爆款相的综艺。
《演员请就位》是腾讯视频打造的一款竞演类综艺，也是国内首档导演选角真人秀。节目以导演选角为切口，以全影视化拍摄为呈现形式，旨在完整呈现影视行业从选角到成片的工业全貌，发现和挖掘对影视表演事业有坚定信念、致力于创作优质作品的优秀演员。
该综艺聚集了陈凯歌、李少红、赵薇、郭敬明四位较具代表性的中国导演，其在现场对50位戏龄为0-22年的演员进行甄别、激发、塑造。这些演员中有流量小生；有实力派；也有转行的新人，他们在节目中按照戏龄分组，展开实力较量。
微博话题#演员请就位#的阅读量甚至达到了19.3亿，远超其他两部。#陈凯歌没有选明道#、#郭敬明反驳李诚儒#、#演员的门槛变高了吗#等衍生话题的阅读量也超千万甚至破亿；围绕“郭敬明”本人的话题经过各大自媒体 N 次加工发酵后，更是生产出不少10W+ 爆文。
《演员请就位》，改变了什么？
1. 导演视角出发打造专业内容
上世纪50年代，在法国电影界兴起的“作者电影”理论，极其强调导演在电影拍摄过程中的作用。在《演员请就位》中，陈凯歌及李少红导演也一直强调“电影是导演的艺术”。节目就是独特性地以导演为第一视角，带领观众透视从试戏、选角再到合约整个影视行业生产链条的运作过程。
节目给受众印象最深的莫过于导演实力的展现，包括导戏的成熟度、对演员的运用或调教能力、对表演的价值观和方法论。他们都站在更广阔的视野去提供解决问题的方法，并引导和激发演员的认知和潜能。陈凯歌和郭敬明更是在表演理论、理念、审美方面给予解读，专业素养令人叹为观止。
2. 花式宣发造就强势显性效应
阿里文娱大优酷总裁杨伟东曾说：“酒香也怕巷子深，大内容必须匹配大宣发”，爆款之所以能成为爆款，强大的宣发也是不可或缺的要素。《演员请就位》节目组通过开通微信公众号、发布衍生栏目等一系列动作提升节目的广度和知名度。
开播之前，节目组就上线了系列嘉宾海报，既结合每位导演和演员的经历，又以戏龄、态度标语为基础元素，尽显“就位”态度，海报撞色的视觉冲击也让观众直呼太燃。
《演员请就位》还推出了多个衍生节目《演员请就位排练室有戏》、《演员请就位导演请指教》以及《演员这碗饭》，将演员们排练、导演指导、沟通、吃饭时的聊天互动呈现出来，提升节目的知名度。
节目组还用一面镜子，在线下发起了一场#全民试镜#的活动，文案句句击中用户痛点——“演一个早起早睡的人”、“演一个周末不待在家的人”、“演一个敢和老板说不的人”。此外，节目组还开设了“演员请就位主题店”，助力粉丝线下应援。
3. 全影视化拍摄手法打破常规
以往的演技类节目都是让演员在演播室的舞台布景中进行表演，现场导戏，观众看到的更接近于话剧表演，无法观察演员的一颦一簇，屏幕前观众看到的则是后期剪辑的画面。节目组考虑到舞台演出与影视剧拍摄之间的矛盾，在镜头的分配上，采用三景并行。即下面演员在半开放摄影棚里演，上面是被镜头放大的影像，而导演面前则是近景的多机位。
节目表演区域被设计为一个电影级的“美术布置+现场表演+即时摄影”场景。通过选择1:1实景搭建、一镜到底和现场剪辑的方式来展现竞演舞台，在综艺节目中实现了真正的全影视化呈现。
话剧表演与影视剧表演是完全不同的两套表演体系，节目组坚持以影视表演为对话范畴，而非话剧表演，这是四位导演所擅长的，也是50位演员的的职业方向所在，这一做法打破了以往演技类节目的常规。
而《演员请就位》采用一镜到底方式，对演员的演技要求、调度、整体配合都是一个考验，相较于别有意味的剪辑和割裂于节目的戏剧化噱头，这种实力的碰撞与深度的挖掘更有能量。这样的综艺自带话题，也使节目热度远超其他同类明星真人秀。
4. 祸福相依的黑红定律
《演员请就位》的导演阵容既包含自带光环的第五代导演，也包含新生代导演，专业度与热度并重。因为在泛娱乐化时代，热度很大程度上就是综艺的生命线。郭敬明和赵薇本身也都是热搜体质，能够制造热点与话题点，提升综艺热度。
郭敬明担任导演，在节目未开播以前就引发争议。在节目中他能对影视剧理论娓娓道来，着实圈粉，但是其影视作品却只是徘徊在三四线。另外，在节目第一期中，李诚儒批评《悲伤逆流成河》中矫情的校园恋爱情节，郭敬明则不卑不亢地反怼。“李郭辩论”的热度也提升了节目的知名度，吸引了更多吃瓜群众。节目导演本身的争议性以及节目衍生出来的冲突，也是带红《演员请就位》的原因之一。
5. 演员群体“照妖镜”剥离台前光鲜
以往，台前的明星都是光鲜亮丽的，而《演员请就位》则可以看作演员群体中的“照妖镜”。在节目中，明星只是一种职业，也承担着被当作商品的无奈。导演要分析商品的优势、短板、可塑性、潜力等，节目俨然成为一个“大型售卖”现场，明星被摆到台面上进行自我展示，甚至被指指点点。出道15年的明道“败于”出道7年的陈若轩，面临无戏可拍的窘境，观众看后不免唏嘘。
2019年初，央视财经发布了《2018中国经济生活大调查》。“80后”正面临“职场35岁危机”，“90后”已成职场最焦虑群体，占比达54%，职场焦虑成为年轻一代职场人焦虑感的主要来源。《演员请就位》真实折射出当代青年的职场群像，挖掘其光环背后表演的生成过程以及表演从业者的挣扎。将观众置于上帝视角去“俯视”明星，通过挖掘演员的真实人生处境，建立与观众的情感连接，往往能够引起推己及人的共鸣。
从角色到演员：演技类综艺的勃兴
在《演员请就位》之前，《声临其境》、《演员的诞生》、《演员的品格》、《一年级·大学季》等各档演技类综艺早已兴起。综艺节目最早兴起于2006年，发展至今，可分为四个阶段。
1.0 阶段：演技至上的角色竞选类
《寻找紫菱》是最早涉及到演员行业的综艺节目，这是2006年琼瑶与湖南卫视为《又见一帘幽梦》征选女主“汪紫菱”而启动的活动。同年，北京电视台推出《红楼梦中人》，为新版《红楼梦》电视剧组织演员选秀活动。
这一阶段的演技类节目不以节目盈利为目的，目的非常单一、明确，就是为即将开拍的影视剧选定角色，“秀”的因素较少，演技 PK 和角色的匹配度是最主要的考量因素。
2.0 阶段：以“秀”为主的选秀类
2014年，《来吧！灰姑娘》播出。该节目深入海南、新疆等35个省市的乡镇，寻找具有自然美的姑娘，采用传统选秀和户外真人秀相结合的模式，旨在把未经过专业培训的乡镇姑娘塑造成为影视新星，并有机会出演 CCTV6 拍摄的开年大戏。
类似的选秀类演技综艺还有《造梦者》、《花漾梦工厂》、《星星美人鱼》，这类节目就是在造星，将有潜力的素人或者影视新人推向大众，提高其知名度，真人秀中“秀”的重要性凸显。
3.0 阶段：引入演技学习的养成类
比较具有代表性的养成类演技综艺节目有《一年级·大学季》，节目围绕上戏表演系学生的专业学习需求，进行一系列艺术专业知识的学习与考核。《美少年学社》、《下一站大明星》、《超次元偶像》等类似的养成类综艺也是如此，大咖们对影视新人进行指导，通过训练和实战考核助力新人进阶。这类节目跟选秀类综艺类似，更多侧重于演技的学习和提高。
4.0 阶段：“演技”回归视野的竞演类
到这一阶段，演技类综艺节目开始从小众走向大众，《演员的诞生》、《声临其境》、《一出好戏》等节目的嘉宾不乏一些知名的实力派演员，《演员的品格》的艺人阵容则均是国内一线演员。《演员的诞生》以演技为视角，为有实力的演员搭建一个演技切磋的真实平台，通过层层 PK，最终得以挑战导师。包括《演员请就位》在内的竞演类综艺，其最大特点就是演员通过演绎经典影视剧片段来展现自身演技。
流量之困，唯演技是解药也
在影视行业生态中，大部分演员都处于“被选择”的状态，即使演技在线的演员往往也缺乏展示的平台与机会。演技类综艺之所以能够从此前的不温不火，发展为现阶段多家平台争相布局的状态，原因之一就是近两年来影视剧开机量的下降。
自2015年“一剧两星”政策实施以来，电视剧产量开始减少。2017年电视剧立项总量和生产总量也遭遇了2011年以来的第一次回落。2018年，影视行业又经历了“天价片酬”、“阴阳合同”和“补税政策”等多次风波，新剧开机数量骤减造成了潜在机会的流失。在影视寒冬背景下，众多演员愿意放低姿态，通过参加综艺来找寻存在感、博得大众关注。
在2018年节目《我就是演员》中，评委徐峥曾言：“演员的春天到了。”演技类综艺的爆发对演员来说就是一个春天。但是，参加综艺、刷存在感就能有戏可拍吗？
答案当然是否定的。就《演员请就位》来说，节目中有将近一半的演员都是流量小生，在腾讯视频公布的“表演小考时刻之怒目篇”中，演员们毫无演技可言，引来网友们一阵恶批。
正所谓人保戏，戏保人，优秀的剧本与优秀的演员是相互成就的，但是剧本是不变的，只有精湛的演技才能化腐朽为神奇。在流量降温时代，受众审美提升，影视圈“数字小姐”和“空气先生”现象却依旧盛行，演技差劲的小鲜肉拿着天价片酬，“演技”逐渐被重视起来，流量也渐渐从万能灵药变为毒药。
当然，演技的提升和磨练也是一个长期的过程，特别是针对一些新人演员，导演一针见血的点评就能将整体演技拔高一个层次。在这个层面上来说，参加此类综艺也是提升演技、潜心成长的良药。
无论是对演员，还是对演技类综艺来说，“这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代”，整个市场对“演技”的需求有增无减。演技类综艺节目在为演员提供与大师切磋讨教机会的同时，更重要的是，还要帮助影视行业找回核心价值，向市场输出好演员，推动影视行业的进步。
江颖 | 文字
李闪闪 | 编辑
陶梦 | 责任编辑
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