WeChat ID belgiumfun Intro 恭喜你终于找到了比利时最受欢迎的公众号“比利时吃喝玩乐”，这里有除了有精彩的文章，还可以和在比利时生活多年的博主小木YING一起吃喝玩乐，还不快来加入我们！ 安特卫普城市的夜色 ➤安特卫普在我心中形象的建立，基于某服装设计师朋友的一句话：“巴黎太 LOW 了，我要去安特卫普读书！” 终于，她实现了自己的理想，进入了安特卫普皇家艺术学院，我也终于来到这里瞻仰这座时尚与钻石之都。   时尚界有一个响亮的名词——“安特卫普六君子” ( The Antwerp Six ) ，很多设计界的人都知道这个城市，正是因为他们—— Ann Demeulemeester、Walter Van Beirendonck、Dirk VanSaene、Dries Van Noten、Dirk Bikkembergs 和 Marina Yee。 从左到右分别是当时青涩的 安特卫普六君子 这六个当时毕业于安特卫普皇家艺术学院的学生，带着自己的作品，开着一辆租来的破卡车，跑到伦敦时装周秀场外，做了一场令时尚评论家惊艳的前卫时装发布会，装备虽然低劣，但这场“游击战”式的发布会却出人意料地赢得了英国媒体的大力关注，颠覆主流风格的设计，“唤醒”了时尚评论家们。 ▼ 可这些弗拉芒语的名字，英语系国家的人实在不知道怎么读，于是干脆把这六人称为The Antwerp Six (在 Youtube 上，甚至有专门教大家读这六个名字的视频) 。 他们用“反奢侈”的新奇设计风格震撼了世界创意之都伦敦。 从那开始“安特卫普六君子（The Antwerp Six） ”在时尚界持续久负盛名也经久不衰，成了时装界的一组先锋派崇尚的代表，正是他们，把比利时的时装哲学带到了一个崇高的地位。 Walter van Beirendonck是六子之首，最具才華的和领袖才能的，Walter van Beirendonck的设计完全不顺应传统审美常规，却总能源源不断带来夺人眼球的新作。他的作品通常都充满了能量，能看出他对色彩的成熟把控和独特的美学观点。作为六个人当中最狂野的一位，他也被安特卫普其他五子称为“时尚老顽童”。 看看Walter Van Beirendonck 在巴黎男装周给2017春夏带来了什么样的作品呢？ 整季男装是一个色彩艳丽的奇趣系列，几何缎带重新分割轮廓，拼贴而成的怪异脸孔与印花成为最出的两个元素，还是如此“老顽童”的作风。 他至今都是许多人追逐的对象，非常擅长用怀旧、民俗、色彩与层次感，将民族风格的花卉图案结合一些小细节，同时又很好地掌控着单纯与繁复的混搭，这正是Dries van Noten特有的风格。 如果你也是和暗黑风格崇尚者，那你一定对她有所耳闻，这个时尚界无可争论的黑暗女王，不追逐潮流，她一心专注在自己的服装，不过多在乎别人设计了什么，在浮华的时尚圈外过着自己的生活。 Ann的设计风格十分明显，永远以黑白作为基调，大量层次叠搭及不对称设计营造出一种颓废气息。她令人惊叹的剪裁功力和对面料的把握，又为她赢得了“Queen Ann"的称号。虽13年已离开自己的同名品牌，但她的暗黑风格和时装理念一直被延续着。 设计师 Marina Yee 是在六人中最少女的一个，她不像 Ann Demeulemeester 那般刚毅。她的设计更注重修长纤细的轮廓和细节，游牧民族的生活方式为她带来了无穷的设计灵感。 她也曾是Martin Margiela的女友，当时两人的设计互相影响，也因为她的关系，Martin Margiela从安特卫普风格的边缘人物走到了舞台中央。直到 2003年她终于走出自身性格的禁锢，拥有了自己的工作室，渐渐地，她的设计开始更注重细节，例如混合粗糙的材质与光滑细腻的绸锻，这些正映射了经历过年轻时的挫折，逐渐从一个脆弱的少女到内心坚强的现代女性之间的转变。 设计师 Dirk van Saene 同样的不追随潮流，而是用田园风格的手法走一种偏属女性化的路线。设计中溢满了柔和、自然的色彩，擅长将富于田园气息的花朵、格子图案融入柔软的棉质、粗呢等面料上。 设计师 Dirk Bikkembergs ，在1986 那年就赢得了巴黎颁发的「最佳年度新人」奖，他的设计带有强烈的个人色彩，偏爱军装与运动风格，喜欢运用粗犷的材质和简洁的外形，擅于混搭各种皮革和极具男性气息的配饰，甚至在他的女装设计中，也体现出同样的硬朗特性。别人爱把他的设计称为「高级时装般的运动光学、几何与速度、经典与未来的结合」。 他能够调动一切元素来表现运动风范，对黄、绿及其他自然色彩的运用游刃有余，对轻盈的层叠立裁设计有自己的一套。 渐渐地“安特卫普六君子”到后来不再是指着具体的六个人，他变成一种特定时尚潮流的代名词，变成一种前卫独特的时装精神。 相继出现的Martin Magiela，和后继出现并在时尚圈风生水起的前Dior的设计总监Raf Simon，都让这个“安特卫普六君子 ”一直在捍卫“安特卫普时尚”。 一直非常好奇，是什么样的土壤，才能培育出如此之多的先锋设计师？而当你行走于这座城市中，很快就能明白。   这是河边城堡前的一座雕塑 雕塑中人的姿态和表情都特别夸张 ▼ 安特卫普一直是欧洲最大港口城市之一，自古以来就非常的富有，16世纪时，这里曾经是欧洲最富有的城市。它也慢慢变成了世界最大的钻石加工和贸易中心，同时是除纽约以外犹太人最多的城市。财富的聚集，使这里艺术画廊的数量和质量都非常之高，正体现了安特卫普人的富有程度和艺术品位。   安特卫普 时尚与钻石之都 ▼ 多数人都以为巴黎、伦敦是购物天堂，那是因为他们没来过安特卫普。在时尚博物馆MOMU、河边的 kloosterstraat 和这两者之间的街区，遍地高品质的服装店、古董店和买手店，数量和密度全面超过巴黎的玛黑区。而这里最吸引时尚人士的是众多“大牌”二手服装店，这些店里，100欧左右的价格，就可以买到最顶级品牌的外套，甚至大衣。100万人口的安特卫普，却有如此多的设计品店，足以见得这里的人对设计品的爱好、产能与购买力。   安特卫普货源最多的二手店 Rosier41 几乎所有顶级奢侈品牌的服装都有卖 ▼ 同样注重品位的巴黎人，对于艺术和美学有长时间的沉淀，也因此更倾向于“经典”，并保守。而安特卫普人对传统、经典的美学不屑一顾，既成的风格，与安特卫普无关。这里的人随时发挥着他们的想象力，颠覆着人们对美学的观念。走在这座城市中，随时都可以感受到他们的创造力与幽默感。   坐在大便器上仰天思考人生的青娃 ▼ 远看过去洋溢着浓郁中世纪风格的门洞，还以为是高迪被人遗忘在这里的作品。可走近一看，雕刻的或许全是植物大战僵尸里的向日葵，欢快地迎接着来客，或许你不是“僵尸”，却足够娱你一乐。   雕刻着植物大战僵尸里的向日葵 门洞也俏皮起来 ▼ 比利时人有一个习惯，在室内沿街的窗台上放一些装饰品，向人展示自己的喜好与品位。在比利时其他城市，如布鲁日或布鲁塞尔，在窗台上看到的都是精美的工艺品。安特卫普的窗台则变成了各种搞怪和幽默的摆饰和场景，走在大街上，会被各种各样创意的窗台布置逗得乐个不停。   有天走在安特卫普的街上，乍然看到一幅古埃及的壁画，可为什么埃及人拿着的是扫把和油漆桶？原来这是一家杂货店的大门。告诉你，连埃及人都不远千年来我这儿买东西，你还犹豫什么？（安特卫普大部分商店周日都关门，有的甚至周一都不开门，所以想必大家经常看到这位埃及友人）   让人记忆深刻的杂货店大门 ▼ 这样类似的风趣元素，在城市里比比皆是。很欣赏安特卫普这种特质，自身有着很高的层次和品位，没有走向人人喊打的“高冷”路线，而是时不时地显露出“逗逼”的本质。正是这种不拘泥于常规与主流文化的群体意识，培育出了不断颠覆时尚与设计的前卫设计师，站在ANTWERP SIX 身后的，是无数这样“逗逼”。 ----------------------------------- 本文转载自“OPENPAGE”公众号 你可能也感兴趣的： 为什么说钻石必须买安特卫普切工？ 安特卫普全球最美餐厅The Jane，要不要一起去试试？ 从安特卫普的“手”到鲁本斯故居，你对这个城市的了解有多少？ 3万欧买下破旧水塔，5年爆改价值千万，这个比利时哥们眼光异于常人 - The End-  戳阅读原文，看10欧如何无限量吃巧克力 Reward 长按二维码向我转账 受苹果公司新规定影响，微信 iOS 版的赞赏功能被关闭，可通过二维码转账支持公众号。 Scan QR Code via WeChat to follow Official Account