【面对面】北京大学生电影节 "映画台湾"深度对话《不能说的夏天》主创

10月21日晚，由星美影业投资，全台湾主创阵容打造的《不能说的夏天》，分别在星美世纪影城（媒体场）和北京师范大学北国剧场同时进行了首映和点映场。该片也是今年北京大学生电影节的展映电影。影片主创，包括监制徐小明、导演王维明、演员郭采洁、戴立忍和贾静雯都亲临现场，讲述影片故事以及回答观众提问。

《不能说的夏天》是一部以校园性侵案为题材的电影，故事发生在台东的一所高校，讲述郭采洁扮演的声乐系女硕士白白因为被导师李教授性侵而遭遇心理创伤，导致了复杂的情绪变化（无意识割腕以及斯德哥尔摩综合症），影片在一个社会运动的大背景下讲述复杂的人性冲突，将其放大成一个台湾的社会性议题。

.。“映画台湾”驻北京影评人灰狼受邀观看了《不能说的夏天》北师大点映，并在放映后和该片主创进行了深度交流。（本文有一定程度剧透）

特别感谢：北京大学生电影节副秘书长 任晟姝

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导演王维明：故事放在台东，能更真实地触发人与人的各种困境

灰狼：王维明导演，我们都知道您早年曾跟随杨德昌导演，并担任过《独立时代》的男主角，那部电影我非常喜欢，您演的角色叫“小明”，这一次也恭喜您完成自己的第一部剧情长片。我很好奇，在这部电影里呈现出一种空间上的逆向流动，以往的电影都是人物从各地来到台北，而这部电影里却是从台北到台东，这种逆向背后有什么样的社会变化？

。。其次我发现电影有很多台湾历史性的符号，电影的背景就是在美丽湾抗议事件，除此之外还通过一幅幅照片暗示了“野百合学运”，此外还有甲子园的少年棒球等等，请问您在进行这种历史化的处理的时候，是一种怎么样的初衷呢？

王维明：美丽湾近年发生了一些社会事件，当地政府想用美名创造经济的条件，但这是以当地人基本权利为代价的行为。很多建商没有走程序，就去建了一些庞然大物的怪兽在沙滩上，把当地人对沙滩的美好记忆抹去了。我想大家在网络上查美丽湾事件能发现更详细的内容。

电影中的这些人，像白白，像方律师、林律师、李教授，都是存在于都市的台北，那个繁华的、复杂的社会，让他们忘记了单纯是什么，所以把这个故事拉到台东的时候，我们让每个人在这一刻都真实地面对，这是我在创作上很简单的一个概念。这个故事发生在台东，比在台北，能更真实地触发人与人之间的各种困境。你可以看到教授，那是一个扭曲，一个逃避，他可能是最后向白白面对的勇气，最后是不是带着伤痛再走下去，我觉得这是很重要的一个故事环境。

。。每个人的生活都逃离不了这个社会，如果你真心地感受这个社会对你的关心，除了你的目标之外，你会关心你周遭所发生的事情。我认为这是对的，也是积极的，唯有你关心你周遭的事情，你才会发现新的力量，这力量反而是比你去追求目标更清楚的一个价值观，也就是普世价值。

。。《不能说的夏天》里，我们放入了一些跟社会脉动相关的事情。有这些历史性的东西在，你会更清醒地面对自己。其实是我跟监制徐小明先生对社会的一个关注，从这个关注里辐射出来现实是什么。看看白白和李教授的关系，你能不能看见我们跟这个社会的关系，当一个非常强大的力量笼罩着我们的时候，你受到它胁迫的时候你怎么去面对，怎么找到一个方法向上、向前。如果各位从这个方向努力找到一个出口的话，你感受的东西会更丰富。这不是导演和编剧在电影里用多少句话告诉你的，但是我相信，有探索人性的态度，一种对好奇的欲望，我们可以探索到更多的事实。谢谢！

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视频：王维明导演拍摄电影的初衷与背景

监制徐小明：电影是能留下来的东西，尽最大努力做想做的电影

灰狼：徐小明导演，您这么多年来一直做监制，但是很多人都喜欢您执导的片子，像《少年吔，安啦》我个人就很喜欢。我们都知道您早年跟侯孝贤导演一起合作，而王维明导演则是跟从杨德昌导演出道，到了您和王维明导演这里，台湾电影又形成了一个新的合流。我想问您当时为什么会找到王维明导演一起合作，这样的合作在您来看是不是有非同寻常的意义？谢谢！

徐小明：我觉得侯孝贤、杨德昌导演对台湾电影，对华语电影的影响，对我们这一代的电影人的影响，对艺术上可能性的探索都是划时代意义的。电影就是探索各种各样的可能性，我觉得在我跟侯孝贤合作，拍《童年往事》的时候，打开了我对电影的一扇窗。我很幸运在很年轻的时候就参与了电影的工作，受到很多前辈的提携。1980年代全世界的目光都聚焦到台湾，看到两个闪亮的巨星，他们两个一直相互帮助，但也在相互竞争。我觉得这种竞争很重要的，因为他们并不是彼此竞争，而是和自己竞争。每个人最大的敌人到头来总归是自己，我在不断超越自己的同时，才能真正改变一些事情。

跟王维明导演合作，没有任何门户之见，当时我在做一个儿童题材的片子，让维明导演来做小孩子的表演指导，一个暑假的时间，我看到一个懂表演的年轻人在电影上的才华。那时候我们就一直在联系，最重要的还是这个故事打动我，维明为此坚持了两年，一直不放弃，在创作和打磨，这种坚持，最后让我决定出来作为这部电影的监制。

我年轻时候性子很急，很多我的前辈和师父跟我说，不要急，只要你坚持，总会发光的。我以前听不懂这个道理，我今年60岁了，懂这个道理。就像刚才一位您说的，电影是要留下来的东西，我会尽最大努力做我们想做的电影，希望大家推荐《不能说的夏天》，希望这样的电影能够留下来。

观众提问交流实录

徐若瑄：潜能被方律师激发出来

观众提问王维明：王导演，电影中，徐若瑄有很大的突破，但以前她都是小清新类型，这一次转变比较多，有些中年人的困惑。您当时为什么会选择她来出演这个角色？

王维明：每个人都有无限的潜能，就看怎么让人激发出来。我们所有的人都一样，从生活层面来看的话，徐若瑄其实很坚强。如果你知道她在演艺圈的经历，就知道她的家庭、负担、坎坷，会发现她甜美外表下，其实有很坚强的，受伤的心。

徐若瑄扮演的方律师就是这样子，愿意被激发出来，但她本身也是有各种困境的人。她过去是一个充满理想的人，后来变成一个市侩的律师，是对生活的逃离。对她来说，为什么会重新找到充满理想的初心，是因为单纯的王老师，通过一点点同性恋的观点，但不是全部。当那种关怀和爱被分掉的时候，她们决定划清界限。

方律师的婚姻不幸福，并不是因为她的同性恋倾向而无法接受男性，而是她变成一个市侩的人，无法面对自己的家庭。她没法告诉孩子自己的价值观，而白白和王老师找到她，让她觉得带一个人走出泥沼的时候，她找到了湮灭很久的正义感，也就是她的初衷。对我们每个人来说，都能找到自己的初衷，这是一辈子都可以快乐、可以感动的力量。当电影最后， 46 29271 46 13550 0 0 4495 0 0:00:06 0:00:03 0:00:03 4497庭院里，朋友们拉着家常，友情还存在，阳光洒在她们身上，我们是不是可以从这个故事里看到各种幸福的可能性呢？

戴立忍：选择应对人物欠缺与失落的表演方式

观众提问戴立忍：戴立忍先生，您也是一位影坛很重要的导演，这一次的角色非常冷，非常让人害怕，你是怎么揣摩这个角色的。

戴立忍：这个角色设定的是音乐系的教授、指挥，年轻时候参加过很多的学生运动。其实那个背景是“野百合学运”，那时他曾经享受到做学生领袖的热情。因为家庭的关系，他要搬到台东，这个选择对他来说有遗憾，所以当他看到自己昔日一起搞运动的同学鸡犬升天，他一个人在台东肯定有些失落。在我选择表演方式的过程中，就应对了这种人物内心的欠缺与失落。因为篇幅所限，电影中一开始教授就跟学生发生感情了，之后其实还有很多次，里面有更多密度的东西。

郭采洁：我整个感官都被开启了

观众提问郭采洁：白白开始因为家庭原因比较内向，后来终于在各种帮助和锤炼下破茧成蝶，虽然电影结局不算圆满，但给了我巨大的力量。请问郭采洁，你演了这部电影之后，对你有什么具体的影响吗？

郭采洁：对于这个角色，我的经验也不太多，更多是创造一个角色，设想她的背景。这个剧本里注入了导演想要表达的一些观念，我在准备的同时，也尝试去经历白白这个人物的生活，去学单簧管，也真正喜欢上马勒。这让我想起《一页台北》时候，也曾经做了很多即兴表演。比如在这部戏当中，我和黄远在开拍前三个月揣摩了很多。我自己是很怕海的，那场海里的戏是没有救生员在旁边的，我这么拼，是因为我相信我可以并愿意去做任何的事情，即便心理很惧怕。整部电影过后，我觉得我整个感官都被开启了。

贾静雯：女人捍卫家庭的力量是先天的

观众提问贾静雯：这部电影里你塑造的人物很复杂，是妻子、母亲、老师、律师等多重角色，有很大的特殊性，当片中你的丈夫出轨时候，作为一个女人你原谅了他并帮他打官司，中间又几次情绪失控。请问你对这个角色的感触是什么？

贾静雯：整个心理过程其实蛮折磨的，不可能不在乎。当你步入家庭的时候，你会发现它不只是爱存在，还有责任、宽容，这是爱的厚度。我们当时设定我是他的学妹，当最后他跟理想没法达到目标和渴望，就选择跟我到了台东。在台东，我这个角色是有亏欠的，所以这种关系会处于一种比较疏离的状态，但在心理上她很支持她先生，她知道痛的时候也不允许别人破坏她的家庭。女性本来就是要承担很多社会责任的角色，当她有一天从女孩到女性，成为人妻人母，比男性丰富得多。这次演林律师，就是这样一种图景，很多人不明白她为什么会替丈夫打官司，但等一天你有家了，你会知道那种捍卫的力量是先天的，你会觉得这种爱是一种亲情和一种不舍，这是一种家庭的爱。

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