SCAD｜裴迪说插画：左手理想，右手现实
“以人为鉴，可以知得失”，这是一篇来自萨凡纳艺术学院（SCAD）插画系研究生裴迪的经验分享，看他是如何在一次又一次的选择中逐渐成长的。
我的本科是在国内读的油画，之后又在油画系读了一年的研究生，我也曾在高考考前班当过三年的老师。这些经历让我开始重新思考我的学习和工作：一方面我认为自己的积淀不够，需要继续学习；另一方面我在重新思考油画这样的纯艺术是否是我能够继续下去的领域，因为油画的圈子很小，工作也很难找，如果没有平台真的很难发展。
因此我决定去国外深造，并且我选择了插画专业：插画其实是纯艺术和商业的一个比较好的结合点，我可以继续发挥我绘画的特长，同时插画也更满足市场的需求，相对容易就业。
当时我收到了雪城大学和SCAD的两份offer，这又是一个分叉路口，选择SCAD我还是很坚定的：首先，出于经济角度考虑，虽然雪城的学费看起来是比SCAD少一些的，但是，雪城的学位是三年的，并且我拿到了SCAD的奖学金；而且雪城是以纯艺术出名的，而SCAD的设计会更强一些，本着我想去做一些和商业结合的插画的初衷，我决定去SCAD。
SCAD真的没有让我失望。
SCAD的学习真的是非！常！忙！碌！本身亚特兰大是一个非常美丽宜居的地方，但是开学之后我真的无暇享受它的美。
其实我们上课的时间真的很少，大量的时间是要课下做作业。一学期选两门课已经忙的不可开交，想要pass或者是拿一个不错的成绩真的是很不容易。虽说是两年的项目，但是想要在两年内修完的确很难。
疲惫的同学
SCAD的插画教学在课堂中还是和国内比较像的，会进行一些写生和基础训练，但是课下的作业还是很有意思的，我们需要画大量的sketch，但是并不是传统意义上的速写，我们可以用各种各样的材料：彩铅，色粉，炭笔，而且是融合了创意的小随笔，而不是仅仅写实的速写。
每门课都会由3-4个的project完成，我曾经做的非常有意思的一个project是：animals at working，就是正在工作的动物，教授不限制创作的风格和材质，但是要有一定的故事情节，要至少两个角色。我当时选择了庄子《逍遥游》里面的鲲和鹏进行创作，我进行了一定的改编，花了20多个小时进行制作，但其实这是耗时相对较短的项目了。
关于技法和材料的探索，我们也有相应的课程。教授会先让我们用规定的技法进行创作，之后会鼓励我们去自己探索新的材料和技法。其实我们用的材料和国内还是比较相似的，只是用法很不一样，会有很多综合运用和变化。
我也非常喜欢SCAD的教学体系：我们每门课的分数计算起来都是非常严密和公平的。例如：一门课有四个project，这四个project都会分别记分。平时速写也分期中、期末两次打分。再加上final work的成绩，每一项成绩按照不同的比例计算之后才是最终的成绩。并且打分的时候，不仅仅是带我的老师一个人打分，是两个校区的老师在网上一起打分，之后进行折算。所以学生不会出现平时懒散，考试前复习突击的情况，而且老师教学的时候压力也小，不仅约束学生、而且解放老师。
我在美国买了一辆运动摩托车，还曾经骑车从亚特兰大去了萨凡纳。在佐治亚州，摩托车和汽车一样拥有平等的路权：也就是说摩托车在道路上也是占有一整个车位的，汽车是不能挤摩托车的。
消费上总之一句话：国内便宜的东西都贵，国内贵的东西都便宜。瓜果蔬菜非常贵，但是汽车房子就很便宜。
很多人会觉得美国不安全，其实我觉得美国比国内绝大多数城市安全。因为在美国一旦出事，不管大小，媒体都会铺天盖地报道。国内很多事情都见怪不怪，就不做报道。