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迪士尼从业21年动画师,14步教你做动画角色设计

2017-09-20 艺妹 ACG艺咖俱乐部

角色设计是动画设计的重要部分

在迪士尼从业21年动画师

14个步骤教你画出一个逼真的动画角色


掌握动画人物绘画的艺术需要耐心和无数小时的练习,毕业于Ringling艺术与设计学院、担任华特迪士尼动画师21年的Aaron Blaise曾参与过《狮子王》,《花木兰》、《熊的传说》电影的创作,那时候还是使用手绘,需要进行数以百计的角色设计。而在《玩具总动员》和其他电脑动画作品出现之后,Aaron Blaise也开始了电脑创作,下面是Aaron Blaise创作一个角色形象的步骤详解,赶紧和艺妹一起来膜拜一下啦。



01. Tone document and rough sketch



首先我填写一个中间灰色的文件,这样可以更准确地判断我的明暗。我在灰色背景上创建一个新图层,并将其标注为粗糙绘图。在这个阶段我比较随意地画,保持粗略的速度,意味着我可以没有任何限制尝试新的想法,来探索比例和空间特征。



02. Refine the sketch



我将草图的不透明度降低到约30%,并创建一个标有“精细绘图”的新图层。 现在我找到设计的细节 ,例如皱纹或鼻子细节需要定义。

这个阶段是关键,因为绘图将作为其余渲染过程的蓝图。 优秀的绘画艺术是伟大绘画的第一步!



03. Bring in local colour



局部颜色是没有光或阴影的物体的颜色。 我在图层下创建一个图层,并将其称为“局部颜色”。在这个阶段,我使用一个大的自然的画笔。我从绿色开始,将它作为主要颜色。

接下来,我添加其他不同的颜色,这个阶段仍然可以松散和快速。多实验是很好的,这是将要遵循的色彩工作的基础。



04. Create the first shadow layer



我在所有内容之上创建一个新的层,称之为Shadows并将其Blend模式设置为Multiply。这使得局部颜色能够通过阴影层显示。选择一个很酷的中色调,我开始画阴影。

准确地做出这一点,你应该尽可能多地从生活中绘画。我在这个阶段也保持松散和快速,但准确。



05. Paint direct light into the scene



接下来,我创建一个新的层,并命名为Direct Light。在这个阶段记住色温很重要。我用一个很酷的中性色调的阴影,但通过加亮它会变得更加温暖和更纯净。

我开始在多个光源落在角色的光区域使用温暖的绿色和黄色。 这个生物开始形成了。



06. Consider reflected light



在阴影区域内,光线会从照明区域反射并产生反射光。我在直射光层下创建一个层,并将其命名为“反射光”,然后选择一种比周围阴影颜色更暖和的颜色。

细微是关键:我只想稍微调整一下值,我想象被反射的光源,然后模拟出它的形式。



07. Make use of highlights



我创建一个新的顶层,并称之为亮点。现在是时候转回到发光区域了。(我从阴影跳到光线,然后重新回到一切,保持一切平衡。)

我选择颜色选择器,抓住一些直接的浅色和明亮的颜色。然后我画出需要亮点的区域。我还开始添加边缘照明和一些更深的阴影。



08. An autumnal background



接下来,我在所有图层下创建一个图层,并将其命名为Background。 使用自然的刷子,我很快开始铺上一些秋天的颜色来补充生物的绿色。

我对待它松散抽象,并使用较暗的值来确保生物从背景中流出。然后,我点击过滤器>模糊>高斯模糊,并将模糊设置为25像素。



09. Introduce photo textures



大象纹理使生物皮肤更完美。我选择一个带有套索工具的部分,将其拖动到插图中,并将不透明度降低到30%。 然后,我单击图像>调整>曝光,增加gamma值设置,并调整曝光以增加对比度。 我调整不透明度,直到纹理看起来正确。



10. Fit the texture to the creature



接下来,我单击编辑>自由变换,调整纹理,然后选择编辑>变换>变形。 现在我可以开始塑造纹理以适应生物的形式。

然后我重复第八步和第九步,在生物上创建纹理马赛克。 我尝试了各种纹理,这里我使用了大象和叶子纹理。



11. Add highlights to textures



在这个阶段结束时,纹理应该像生物的一部分。 我首先在顶部创建一个图层,并将其称为“纹理亮点”。然后我选择一个很好的画笔,开始突出显示光线落下的纹理。

这里应该非常仔细完成,一点不仔细就会与想象的效果相差很多。



12. Apply markings



现在我在纹理亮点图层下创建一个图层,并将其称为“标记”。我将图层的混合模式设置为乘法。

现在使用中等色调的绿色和红色,我精心添加生物的皮肤标记。这个阶段增加了创作的兴趣和信仰,并且有助于描述生物的形式。



13. Depict foreground elements



我在上面创建一个新的层,开始放入树叶和树枝。因为这将会变得模糊,所以不需要详细说明。总之,我使用了几层建立起来。

一旦所有的东西都放进去了,我结合层,通过滤器>模糊>高斯模糊。然后我将模糊设置为约35像素,这将给这件作品一个很好的深度感。



14. Depth of field and finishing up



我复制所有的生物层,并将它们组合成一层。 然后我关闭所有原始的单个图层。 我选择了模糊工具,并选择喷枪设置。 我把它设置为约300像素,强度为50%。

然后我开始模糊我想要脱离焦点的生物层的区域。我这样做是为了将观众的注意力转移到感兴趣的领域,例如脸部。 这也给了图像一点摄影的外观。最后,我展平图像并调整曝光和饱和度,使组合变得美好明亮。


14个步骤给大家分享完了,大家有没有get到一点创作技巧呢?如果你是申请动画设计专业的话,可以加艺妹微信看更多动画设计作品集啦!艺妹微信:qsfanqing


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