购物记||黄小姐这个艺术盲是如何买画的？
我当然是个购物狂，但是整个2017年，我购物的目标好像从衣服和包包转向了家居和画，自己觉得是一种进步，哈哈哈。
工作室还没完全弄好，图片也还没拍，所以今天先讲买画。
首先声明，我是个艺术的门外汉，至今搞不清印象派有几个代表人物，只是一直很喜欢画画，从小学开始，延续至今，前两年还学过一段时间油画和一点水彩。
作为一个艺术盲和购物狂，我买画是很无序和随性的，请不要评价我的品味，因为我真的完全不懂画，完全凭感觉。如果说有规则的话，只有两个原则，一是喜欢，二是买得起。
喜欢的标准就是一看到就挪不动眼睛，买不着还老想着。
比如2015年，我在香港巴赛尔展览上，看到冷冰川这副画张爱玲的《夹竹桃》，简直是挪不开步子，一个人站在画下徘徊了很久，内心呐喊着：好喜欢，天哪，我好喜欢啊。
▲这张是冷冰川张爱玲系列四张版画中的一张，张爱玲我喜欢，冷冰川我也喜欢，那么多画张爱玲的，只有冷冰川把张爱玲的魂给刻了出来，那旗袍上繁复细致的花文，还有盛放的夹竹桃，是爱玲低回的美。
当时鼓起勇气去画廊询了价，十万港币一幅！真是买不起啊，咬牙切齿地心想，等老子有了钱一定要把它拿下拿下拿下。
事隔三年之后，托王恺的福找到冷冰川老师（其实冷冰川有国内的代理画廊，后文会提，价格绝对离十万蛮远），一口气买了三张。姚远说你疯了么？我没疯，我知道版画升不了值，但我不是为了升值才去买画的呀，我是因为喜欢。
第二个原则就是买得起，买画一定在自己的能力范围之内，如果贵到让我心惊肉跳了，多喜欢我也不买了。
因为买画是为了怡情，是为了让生活更美好，不是为了让生活更窘迫，所有影响生活质量让我焦虑的事，一概不做，这是我作为焦虑型人格小人物的生存之道。
有时候，实在买不起，我就买点衍生品，也算止了瘾。
▲买不起卜桦原作，我就买了个瓷盘，摆在书柜里，提醒我写不下去就歇会儿，有什么大不了呢？
还有一次在东京代官山逛街，在一个小店看到这一张版画，就摆在包后面。
包没有买，反而买了这张画，不贵，大概六百人民币，是个日本老先生的作品。现在放在工作室的卫生间里，虽然我没有浴缸，可是我也可以吹泡泡嘛哈哈哈。
有一次是去台湾出差，采访蔡康永小S那次，台北地胆念萱姐带我逛永康街，在一家她熟悉的画廊看到了一个年轻画家的多媒体作品《过海的记忆》。
我不知道她为什么取这个名字，但是我就是喜欢啊，我喜欢暗绿飞金，有一种朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜的沧桑感。
虽然至今也查不到陈又伃这个名字，她一定很不出名吧，但我还是好喜欢这一幅，闲时拿出来看了又看，你看，喜欢，就是这么个人的事。
有人问了，一个艺术盲，怎么才能去买画呢？去哪里买呢？感觉买画是一件很遥远的事呢？好，就以一个艺术盲的身份来说说我的买画心得。
多逛博物馆、私人画廊
多关注微博甚至朋友圈
其实买画的地方超级多，多去博物馆、私人画廊，扫一下他们的微信二维码，就接上头了。以广州为例，逵园画廊、维C小姐的公号、九月艺术、三域汇都是卖画的，加入他们的俱乐部，慢慢地你就可以学到一点买画的知识。不要怕问价，喜欢想买，这很正常，画廊的经营者也是很欢迎的。
另外一个方法就是，就是在微博多关注喜欢的画家的微博，如果真有喜欢，就发私信去问。微信上有朋友发画家画作的图片，如果喜欢，一定要追问下去，问名字，我就是这样辗转找了几个朋友终于买到了一副孙洪敏老师的人物，也是很幸运啊……
▲孙老师的《女孩》、《青春》系列的大画我是真的买不起，但我在她的画室找到一张小小的未完成的人像，也算是完成宿愿。
▲这张我超喜欢，可惜没有了……所以，有时，买画是缘份……
可以从身边的朋友买起
八年前，我想学画，认识了一个艺博馆画工笔的女画家林琳，她养猫，画金箔，生活看得我好生羡慕，求了一副桃花回来。
那时一个月才赚一万多块钱，花二千多钱买幅画也是要咬点牙的，但这二千多现在来看，花得真值啊，这么多年过去了，《桃花》挂在哪里，哪里就是一片清丽的安然，我真是超爱中国工笔，让人看了心情特别宁静。
作者：林琳
作品名：《桃花》
尺寸：10x10
材质：重彩工笔
▲林琳用的是最小的金版，不到一平尺，工笔重染，上面是我要她题的字，“桃花难画，因为要画得静”，这是胡兰成在《今生今世》里的第一句，我极喜欢，他写东西真妖啊……我可以说我是先喜欢他再喜欢张爱玲的么……陆梅就真是老朋友了，她是美院服装专业毕业的，画得一手佻达摩登美人，十来年前，我在杂志写专栏的时候，她就给我配画，那时她是外企白领，一边上班一边画画，纯粹是好玩。
再次相遇是十来年后，大家境遇各异，我强烈地鼓励她别再上班了，以画为生，三年以后，她终于开始专职画画。
这次搬工作室，我想无论如何，得要有一张她的画做为友谊的见证，于是买下这张，在我看来，陆梅画民国女子真是不做第二人想，她画出了民国女人的神韵，那种优雅，那种女人味，隔着纸你都能闻到空气里的香气……
作者：陆梅
作品名：《写稿的女子》
尺寸：40x60
材质： 水墨水彩
喜欢的画家不妨一直跟着买下去
因为生活在广州，所以我喜欢粤地的女画家作品，有南国的味道，植物繁盛，生机盎然。
屹今为止，我买得最多的是黄薇的作品。
为什么喜欢黄薇，这个事说来话长。
很早期《城市画报》有一个情色栏目，用的是黄薇画的插图，那时哪里见过这个，真是惊艳！我以为是她自己喜欢画这个，前两天才知道完全是编辑要求，那时她刚毕业，没有工作，画插图也算是赚钱的一部分，后来这些画大收欢迎，还开了画展。
2012年，我的朋友花城出版社名编麦小麦同学想要出一种新的品类，叫笔记本书，首先拿我试水，我唯一的要求是画要用黄薇的。其实当时完全不认识她，第一次约见面是在太古汇，她穿一件粉黄色的绵褛，很白，脸上有一种属于少女的天真，更有一种广东人的实在。
很快，我们合作的第一本笔记书《夜色》就出来了：
▲这本册子现在京东上应该还有，至于当年为什么要找黄薇全作，完全是因为我觉得中国女性对于欲望实在是太避讳了，女画家永远在画花画猫画值物，女人的欲望基本由男人在画的，这怎么行，我的身体我做主，为啥女性不能自己表达自己？黄薇大概是为数不多的既表达女性欲望同时又很欢乐的女画家，而在我的设想里这个笔记本就应该是一个女人私密心事的笔记本，我希望它是悦目的、粉红菲菲的、可以让人坦然面对自己的……当然，也不知道有没有办到，但至少这本好像是那套书里惟一加印的……
后来她开始出衍生品，我也是出一件买一件。
▲抱枕、瓷盘、白色小菩萨……现在这些衍生品淘宝上也都有，大家可以去找一下……
我人生买的第一张以万元为单位的大画就是黄薇的《夜色》。
你肯定注意到了，“蓝小姐和黄小姐”的头像就是取自此幅原图，当年我们创办公号，我翻《夜色》刚巧看到这张，一个穿黄衣服，一个穿蓝衣服，简直天作之合，立刻电话恳请使用，黄薇慨然御准，真是义气。
后来蓝小姐请她复刻一幅，等了差不多大半年才画好，黄薇自己说画得比原画好，我也觉得，因为两个人丰满了一点，哈哈。
业内都承认黄薇的画装饰性特别强，但她的画最大的魔力在于特别带感，百看不厌，任何一个部分都可以独立成图，细节之细腻用心，可见她画画的功力。
作者：黄薇
作品名：《夜色》
尺寸：120x100
材质： 布面丙烯
▲《夜色》统领了我工作室的气氛，温馨静谧，每次看到它，我都觉得自己是一个幸运的人，可以美梦成真。说实在的，一张画买回来，你看一次就高兴一次，还有什么比这更有价值。
这一张是刚收的，非常性感，放在卧室里，名字叫《人参果》，哈哈，人参果吃了可以返老还童，我希望每晚在这张画下面睡着时也可以返老还童……哈哈哈
作者：黄薇
作品名：《人参果》
尺寸：80x80
材质： 布面丙烯
▲据说这是黄薇自己最喜欢的这个系列中的一张，而且我的卧室基本调是白与灰，这幅开始还担心底色红得过分，但其实这个红色调得十分耐看，放上去之后，感觉整个卧室都亮了。
邓瑜是久仰大名，之前在C小姐的朋友圈里看中她一张兔子，第一时间拿下，因为我觉得像过气好莱坞明星的感觉，有一种奢迷而茫然的味道，而且，价格也适中，后来蓝小姐一口气就收了四张，服！
作者：邓瑜
作品名：《过气好莱坞明星》
尺寸：30x20
材质：布面丙烯
真正同邓瑜见面是在MINICOOPER的汽车活动上，我喜欢她为MINI画的繁复的热带植物，转头约了去她画室，收了一张很VARSACH的椅子，也是她的成名作，我觉得非常适合放在衣帽间，虽然我现在没有衣帽间，但我会努力哒……
作者：邓瑜
作品名：《红椅子》
尺寸：100x120
材质：丝网版画
真正买的第一幅版画是雷梦婷的一幅黑白版画，在维C小姐那里寻了一张，之所以喜欢这张，因为我觉得这姑娘迷茫的状态跟我很像，对于生活，我们都是一个头两个大，哈哈。
作者：雷梦婷
作品名：《INCOMPLETE LILITH》
尺寸：26x36
材质：数码版画
大概三年以后，我又在维C小姐那里买了一张雷梦婷。
一方面是因为喜欢雷梦婷，一方面也是因为喜欢香奈儿，在四张画里选了这张，是NO.5的香水造型，但我第一眼看到却是香奈儿在康棚街五号那个台阶上的镜子，每次出秀的时候，香奈儿就坐在台阶的最上方，看着楼底下模特儿穿梭往来。
这种永在幕后永在创作里的状态让我很喜欢，我喜欢创作者，更喜欢爱工作的女人，我着迷于女人镜中的映射，那是女性自我困惑与自我身份确立的决定性瞬间。
作者：雷梦婷
作品名：《时装印象，CHANEL》
尺寸：42x29.7
材质：数码版画
喜欢他的画，就要真金白银支持
如果你真心喜欢画家的画，就应该真金白银地支持，因为画家真的太不容易了，要创作，要思考，要生活，每一个成熟的作品之后，有十数年的苦练做底，更有灵感与智慧加持。
其实你不是买一张画，你是买了作家的一段时间，一段生命，一次火花四射的瞬间，一次永恒的时间与智慧的大脑碰撞之后的结晶。
就像给喜欢的公号打赏一样，如果喜欢你都不支持，这个行业就会越来越萎缩，慢慢的你也就看不到喜欢的画喜欢的文章了。所以只要在能力范围之内，我一定支持画家，让他们过得好，你也就可以看到更多更好的作品了，这不是双赢的事么。
我买了下面这两张：
作者：钟庆
作品名：《习古新趣之生灵》
尺寸：100x120
材质：纸本水墨设色
作者：钟庆
作品名：《仙在此山中》
尺寸：30x200
材质：纸本水墨
我第一次认识到优雅女性的生活，大概是2014年的时候去参观杨帅的画室。
她的画独有的一种属于女性的幽静，人物与静物都好。
后来她得病后在九月开过一次画展，我和朋友一起去捧场，好脾气她还送了我一张画。
两年后，在她的追思会上，我默默买了她的一张《春花》。
作者：杨帅
作品名：《春花》
尺寸：50x50
材质：布面油画
在很小很小的时候就看过冷冰川的画，那时我们的精神读物是《读者文摘》，他老是占据着封三。我一直以为冷冰川是一个老人，或者是个日本人，没想到那时他只是南通丝绸研究所的一名创作者，非常年轻。
八十年代，好像从天而降了许多天才，冷冰川是其中的一个，谁也不知道那样的封闭的年代里怎么会出这样一个人，好像从野地里长出来的，那种蓬勃的生命力和奇掘的想象。
▲喜欢他的画，最简单的方法是买一本他新出的书，《冷冰川 墨刻》，基本上，八十年代以来最全的作品都在了，这本书制作非常精美，被评为最美的图书，最重要的是，比起买画作，画册还是亲民多了。
冷冰川是真正的艺术家，他后来和太太住在巴塞罗那，非常低调，画画的速度也非常慢，但是出来一张就被人收走一张。真迹我是真买不起，但版画还可勉强支持。
如果你也喜欢，冷冰川的国内画廊代理是上海的嘉禧，电话是021-62227203，大家如果喜欢可以去咨询一下。负责任地说，实物比画册更美，特别适合放在书房里，气场巨大，对于写作，是一种绝好的滋养。
这张我就挂在书桌墙上的，也是张爱玲系列中的一张，画的是一个书架前的女人，连画框长去到一米五，实图细看每一笔都非常清晰细致，细节无数，非常震撼。
作者：冷冰川
作品名：《万卷如雪》
尺寸：120 x 100
材质：版画
最后来说说，我们为什么要买画？
买画就是买你喜欢的小磁场。
以前我也在淘宝上买过印刷画，也买过三百多块钱的大芬村的油画，感觉还是不一样。
怎么说呢？印刷品只是一个大概齐，仿作起心动念就很焦燥，真迹里却有作者的真心，你可以看到笔触，看到颜料摩擦过绢纸的痕迹，甚至还看得到创作者在创作时的心境……
往玄里说，画本身就是一个带着信息量的小磁场，你喜欢证明跟你气场合，这就是养心——如果你看着这幅心里就很高兴，你能感受创作者的能量，这不比保温壶里的枸杞茶对你的灵魂要好得多。
买画就是支持喜欢的创作者过更好的生活
这个不用多说，文化人需要吃饭，吃饱了饭才能画画写作，出力支持他们的过更好的生活，他好，你更好。
上次看一篇微博文，说日本有一个出名的收藏家，叫宫津大辅，他完全是个工薪阶层，却收藏了三百多件名家作品，不乏草间弥生、奈良美智、蔡国强这样的大师作品。
二十年里，他完全靠一己之力在画展上靠自己的眼光用每件不超过十万日元（相当于六千人民币）的价格在这些艺术家未成名之前就买下了他们的作品，以至于美术馆开个人回顾展时也要找他借画。
由此可见，买画靠的是眼力，也由此可见，国际市场上的艺术品其实并不贵，万元以下是普通艺术品的价格，但在中国的市场里，有时画廊真的定价太高，这让买者有心无力，让卖者也难有出路。
买了这么多画，真心希望画廊可以标一个合理的价格，也真心希望我们普通人可以把买画当成一种消费习惯，这将是一件多么好的事，一方面巨量的购买会大大地改善艺术家的生存状态，另外一方面普通人的生活会因为艺术的到来而变得更加叫快乐。
▲日本收藏家宫津大辅，我之所以喜欢他，是他的两个买画原则和我一样，喜欢，然后买得起，他说只要你真心热爱真善美，人生就会美好起来。
买画就是亲近你的内心
我的朋友关关说：“我现在到别人家里，看到这家人墙上既没有挂一张画，柜子里也没有一本书，就会觉得此人不可交。”
这话说得有点绝对，但也不无道理，如果一个人既不爱美，又不爱智慧，那做为朋友的价值就很有限，内心荒芜的人不值得交往。
人生短暂，爱艺术是最直接最短的让人生愉悦的路径，为什么呢？因为它让你学会善待自己。龙应台先生有一句话说得很妙：
艺术使孤立的个人，打开深锁自己的门，走出去，找到同类，他发现，他的经验不是孤立的，而是共同的集体的经验，他的痛苦和喜悦，是一种可以与人分享的喜悦，孤立的人因而产生归属感。
是的，我们普通人也可以爱艺术，艺术盲也可以买画，你无须是巨富，也无须进出拍卖场，如果一张画它深深地打动了你，那就是属于你的艺术，值钱不值钱跟你没有关系，只要你喜欢就好——
因为艺术从来不会辜负任何人，当你站在它的面前，你就会沐浴在欢喜的磁场里，你会深深被某种东西拥抱，发觉自己并不孤独，这世界总有灵魂与我们同在。
买画吧，路途遥远，艰难孤寂，让画陪伴你，慰藉你，让美好常伴左右。
世界爱你，以艺术。
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