扯白|| 中国有没有能拍“好莱坞商业片”的导演？
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暑期档过去不久，院线这一块还是挺寂寞的，我没有找到想要看到的电影，倒是被一组概念海报吸引了——《封神三部曲》。
上映日期在2020年，不能即刻看到，但是视效已经非常厉害。
这套电影海报的名字叫做“阴阳之战”：
▲“阴阳之战”的概念来自道家思想，整个海报像是一幅巨大的太极图。
将海报的局部效果放大，会惊喜的发现一些眼熟的神话人物。
▲在右上角白色区域代表正义的“阳”，你会看到脚踏风火轮手握乾坤圈的的哪吒、拖着三尖两刃刀的杨戬、三头六臂的废太子殷郊、骑着四不像的姜子牙。在左下角黑色区域代表“阴”的部分，则是著名的反派魔家四将。
老实说，《封神演义》演变诞生出中国庞大的神话体系，是公认最好的神话英雄史诗，但横跨两个朝代的历史脉络，复杂的故事线，层出不穷的神话人物都增加了把它影像化的难度。更何况，这部电影还需要展现出一个类似于《冰与火之歌》的奇景世界。
跟看到别的先导海报还心怀疑虑不同，看到这部片的导演我还是觉得这部片绝对值得期待。
他是乌尔善。
蓝小姐是乌尔善的粉丝，他的第一部片《刀见笑》媒体点映时编辑蓝小姐受邀去看，原本以为肯定是部很瞎的片，但想不到乌尔善把一篇“软文”拍得还有点清新脱俗。
我是他的第三部电影《鬼吹灯之寻龙诀》才认识他的，这是一部有着好莱坞商业片水准的电影，我惊讶于他能够呈现出这样的鬼吹灯世界，而且很多原著党对于这么一个新故事竟然相当接受。
当然，这部电影大获成功，他在采访中说，“我不认为我们是票房黑马，就是按照标准的电影工业流程老老实实地做了三年半，我们都认真踏实地工作，有这样的结果，我挺欣慰的……”
我于是开始回溯他的经历，发现他10年时间只有三部电影，《刀见笑》和《鬼吹灯之寻龙诀》中间还有一个《画皮2》，而这三部电影中，我看到了蓝小姐喜欢乌尔善的原因（作为老公必须看到！），也让我相信他肯定能拍好这么复杂的《封神三部曲》。
◐ 首先，乌尔善具备极高的美术天分
乌尔善出生在呼和浩特，4岁随家人搬到了北京。
小时候的乌尔善好动，根本就坐不住。但他有一股子轴劲，喜欢一样东西就会痴迷上。当他开始对画画有兴趣时，就立志成为达芬奇、米开朗琪罗那样的艺术家。
▲乌尔善的父亲。
一路考入中央美院油画系后，乌尔善的专业成绩备受肯定，作品常常是被夸奖、模仿的对象，有些直到现在都还是校展作品。
▲乌尔善学生时期作品。
可这个时候“轴”劲又来了，因为跟老师理念上的不合，乌尔善选择了提前退学。
那个时候常常在图书馆借录像带的乌尔善被电影所吸引，直接考进了北京电影学院广告导演专业，每天都泡在伯格曼、塔尔科夫斯基等大导演的文艺片里面。
他还研究装置艺术，作品被送到韩国、日本等地展出。
▲乌尔善装置艺术作品《太空游牧计划》
当时有个总投资550万元的古装武侠片项目，所有人都认为没办法完成，乌尔善把这个几乎是不可能完成的任务揽了下来。
这个项目就是后来颇受好评的《刀见笑》。
别人眼里成本的局限反而给了乌尔善一次创造的机会。
在影片里，乌尔善运用了大量的“拼贴”效果，将动画元素、嘻哈乐、京剧、民乐等各种元素混搭其中。
没有钱搭华丽的宫廷布景就直接上动画。
没有钱请武指就把打斗镜头做成单机电子游戏。
没有钱买服装就租人家用剩下的。
▲上是《满城尽带黄金甲》，下是《刀见笑》，你们看像不像张艺谋用剩下的……
每一分钱都用在了观众能看到的地方，这种天马行空的抖机灵让人一下就记住了乌尔善风格化的视觉效果和美术天分，也让他获得了当年的金马奖最佳新导演。
有人觉得，“美术天分”好，并不是一个导演最具优势的地方，但我觉得如果有“美感”打底，那至少说明导演是一个有要求知道好坏的人，也是一个有能力构建电影世界的人。
◐ 乌尔善同样具备实现想象力的能力
很多时候，我们的电影与好莱坞电影有一些距离，不仅在于创意，更在于执行层面，论神话世界，《山海经》、《搜神记》之类的故事来源取之不竭，但我们很少有导演可以把这些世界呈现出来。
而乌尔善是少有的具备这种能力的人。
他扎实美术功底和不乱花钱的品质赢得市场和电影投资者的青睐，为他迎来执导更多口碑IP的机会。
《画皮2》找上门来的时候，连乌尔善自己都吓了一跳，这部电影的制作成本1.2亿人民币，相当于《刀见笑》的二十倍。
▲《画皮2》海报
在这则早就被观众滚瓜烂熟的聊斋故事里，乌尔善还是挖掘出了新东西。
他不仅富有想象力的展现出整个故事最惊悚的部分：剥皮、换脸的奇观。
乌尔善还延续《画皮》第一部的主题，探讨了究竟是应该追求爱人的皮相还是灵魂的问题。
不仅如此，他更颠覆了原著小说男权话语中心的叙事模式，打破了人们的固有印象——
千年狐妖小唯成了想找到爱人的甘愿放弃千年修行的唯爱主义者，而公主也拥有了现代独立女性的品质不再是封建王朝唯唯诺诺的政治牺牲品，这些女性角色被放到了电影的中心位置，而人妖界限的模糊化处理也成为观影的一大亮点。
▲《画皮2》里的狐妖小唯（周迅饰），产生了人类情感。
而到了《鬼吹灯之寻龙诀》，乌尔善尝试将成熟的电影工业化标准带到中国大片里。
▲《鬼吹灯之寻龙诀》海报。
《寻龙诀》的美术设计和场景视效都非常有想象力。
冥河、鬼火、八卦生死门等设定都是将家喻户晓的传说搬到大荧幕上成为摸金校尉打怪通关的场所，有着雄奇而诡异的美感。
▲冥河
▲鬼火
▲八卦生死门
色彩的运用也极讲究，不同的颜色能迅速带领观众入戏。
明丽光亮表示正在回忆甜美的岁月。
浓烈的血红色则预示着闯入日军游魂的噩梦地狱。
而进入地底后就是一望无际的冷色系，让观众感受到一股寒气。
《寻龙诀》在故事上也尽量尊重原著，将拥有几千万读者的小说品质最大程度的呈现出来是极考验导演功力的。
为了拍好寻宝探险类的电影《寻龙诀》，乌尔善反复的研究好莱坞所有探险电影的拍摄手法，还自己写了篇论文交给编剧参考。
还请《鬼吹灯》原作者天下霸唱当电影的顾问，一起设计故事的发展走向。
胡八一两次通过罗盘找到过关的方法，就是乌尔善和天下霸唱一起想出来的原著里没有的情节，通过这些设计出来的细节将抽象的东方概念直观为观众表现出来。
而新人导演乌尔善连续两部电影获得的不俗票房，说明观众对创作者的诚意往往有着最高的敏感。从《刀见笑》到《画皮2》再到《寻龙诀》，乌尔善一直在进步。
如果说，前面的那些能力都是新人导演的基本功，那么现在面对自己掌控的电影体量越来越大，乌尔善对特效的要求也越来越高。
如果说《画皮2》里的部分场景模型还停留在国产网游CG水准。
▲《画皮2》里天狼国的场景确实是让人感受到一股浓烈网游气息啊……
《寻龙诀》则明显进步不少，全片镜头总共有1800多个，特效镜头就占了1500多个，也就是说80%的镜头都是特效镜头。
不管是墓穴外巨大的石雕，知青被吸血虫围攻，日军残灵的军火库，辽代墓穴的全貌、彼岸花的设计都展现出一个工业化大片该有的风貌。
▲《寻龙诀》强大的视觉效果。
更重要的是，作为一个导演，除开视效，他的整体讲述能力有了一个极大的提升：对煽情的克制。
《刀见笑》虽然在形式上对电影语言进行了一次颠覆性的实验，但围绕佛法中的“贪、嗔、痴”三大原罪的说教意味过浓。
▲佛教中一般将鸡、蛇、猪三种动物代表人的三原罪，也就是说“贪如鸡”、“嗔似蛇”、“痴如猪”。
《画皮2》里公主为获得大将军霍心不惜与“皮相”做交易，霍心为表明对爱情的忠贞自毁双目，所有故事围绕着色相和爱情进行反复思辨，决绝。但说实话，也是说得非常直白，反复剖析，生怕观众看不懂。
而《寻龙诀》里的感情线处理则隐忍得多。
“破四旧”时代下乡知青之间朦胧如隔着一层窗纸的感情，胖子王凯旋对着好兄弟胡八一埋藏在心底的自卑感，胡八一作为摸金校尉这类边缘人物的生存状态以及对时代变迁的迷茫，这种深层次的人物塑造方式更加有趣，也不再使得人物变得扁平乏味。
▲经历过生死巨变的胡八一曾一度颓废度日，幸好有王凯旋和Sherly杨拉他回到正常轨道。
最重要的，乌尔善是一个有理想的商业片导演。在很多次访谈里他都提到，他希望建造属于中国人自己的电影宇宙，并在全球范围内受到认可，“用中国人的故事，赚全世界人的钱”。
而一部好的国产电影，恰恰只有在前面除去“国产”二字，放在全世界范围比较都算得上优秀才是真正的好电影。
乌尔善对于中国电影的发展存在着期待和展望：“如果中国电影想要真正和全世界同步，和好莱坞等西方电影抗衡，幻想电影是必须要突破的一个瓶颈。”
为了创造一个属于中国人的电影宇宙，2014年，乌尔善开始筹备《封神三部曲》，这一英雄神话史诗是华语电影第一次尝试三部曲连拍模式的作品，也是中国电影能够媲美星战系列、漫威系列的一次冲击。
为了成功打造华语电影史上这一开创性钜制，《封神三部曲》剧组邀请多位专家学者参与前期策划，并数次前往美国和新西兰，考察著名的工业光魔和维塔工作室。
▲《封神三部曲》“启范之旅”短片考察视觉工作室花絮，“范”是古代匠人铸造青铜器时所用的模具，“启范之旅”象征着进行重大事件前的庆典。
《指环王》三部曲制片人之一的巴里·M·奥斯本，是《封神三部曲》的顾问。
“我们借鉴了好莱坞类型片的开发经验，组建了专业化的团队，并且建立起一个科学化的流程管理，可以说这是一个中国人自己的重工业电影。”
▲巴里·M·奥斯本，《指环王》三部曲的制片人之一，担任《封神三部曲》的制作顾问。
编剧团队方面，《霸王别姬》的编剧芦苇，李安的“御用”编剧詹姆士·沙姆斯出任剧本顾问。
▲詹姆士·沙姆斯号称李安“背后的男人”，参与编剧的李安影片包括《饮食男女》、《卧虎藏龙》、《色戒》等。
在乌尔善最擅长的视效方面，《封神三部曲》简直拥有一支梦之队：美术指导叶锦添、视效总监道格拉斯·汉斯·史密斯、摄影指导王昱，三人所获得的认可包括两座奥斯卡小金人、三座香港电影金像奖和四座台湾电影金马奖。
而最重要的演员这部分，虽然乌尔善对三部曲寄予了口碑和票房的厚望，但他却没有选择流量和明星，而是通过全球海选打造了一支全新的“质子旅”。
▲“质子”原指古代派往地方或他国的人质，多为出身高贵的王子，“旅”则为商周时期军队的指称。乌尔善的“质子旅”是从全球15000多名年轻演员中选出来的，并为他们开设封神演艺训练营，进行“礼、乐、射、御、书、数”的“六艺”培训，同时开设了武术、马术、弓箭和塑身在内的动作课，鼓乐、古琴等音乐课，先秦文化史、礼仪、影片赏析等文化课程。
蓝小姐看到这群年轻的肉体，已经表示了迫切的观看兴趣：“虽然我也是很相信乌尔善没错，故事也很重要没错，不过你看看这群年轻人！这也是看点之一啊！”
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好的，这真是一群逼死我们中年男人的“质子”啊，不过这也从侧面说明了，乌尔善真的还有审美和要求，不吹不黑，也许我们真的可以期待一下他能够拍出属于我们自己的电影宇宙。
那就期待一下《封神三部曲》吧，希望乌尔善能够尊重自己从小就想实现的故事，用世界语言认真讲一讲中国的故事。
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