图影·人体摄影经典(多图)

北碱诗歌杂志 2021-10-05

吕西安·克莱格

（Lucien Clergue，1934-2014）

法国摄影大师。他既拍摄不同的社会景观，例如街头表演、斗牛、吉普赛人等等，也为毕加索、达利、科克托等人留下了时代肖像，更以人体-自然摄影享誉世界。《生于波涛》和《斑马裸体》是他最著名的代表作，独树一帜的局部构图，光影雕刻的迷人曲线，渗透着美、热情、自然、死亡以及世界永恒的抽象，被誉为“重新定义了人体摄影的里程碑式作品”。

爱德华·韦斯顿

(Edward Weston，1886-1958)

著名的f/64小组成员之一，被誉为“摄影界的毕加索”。他的作品无论静物还是人体，都注重完美的光影、精确的几何构图和抽象性。所有事物，他都将之作为放大的“世界”来观察，来思想。他在摄影史上占有崇高的地位。

哈里·卡拉汉

（Harry Callahan，1912-1999）

20世纪最重要的先锋实验摄影家，他的作品单纯而又神秘，常常通过技术手段对人和事物进行变形处理，将观者引向摄影的更高体验——梦境。卡拉汉的题材包括家庭生活、自然、城市，人体摄影主要以妻子和女儿为模特，从中可见他对多重曝光、拼贴、高反差的娴熟运用。他被誉为纯粹艺术的“影像炼金术师”。

罗伯特·梅普尔索普

（RobertMapplethorpe，1946-1989）

惊世骇俗的美国艺术家，这位在摄影史上颇有成就的大师一生都在挑战摄影的禁忌和极限：男性黑人裸体、同性恋、性变态、性虐狂、自恋狂……他还以独特的方式拍摄名人肖像、花卉，用他的话说，这些仅仅是因为性感、诡异、妖艳。他信奉完美主义，构图相当古典。但他的观念激进，所拍摄的内容大都是亚文化或社会边缘人物，极具开创性，因此富有后现代的复杂意义。

弗朗瑟斯卡·伍德曼

（Francesca Woodman，1958-1981）

流星般划过摄影史的女摄影家。22岁跳楼自杀。其作品以黑白人体自拍著称，往往通过女模和环境融为一体（运动和长时间曝光），进而探讨：我们身体的界限在哪里？身体和影像的界限又在哪里？一个人的死亡（消失）同样是空间中的死亡（消失）：“这里”……

赫伯特·李斯特

（Herbert List，1903-1975）

玛格南诗意摄影家。他的作品形式多元，现实主义、古典画意、超现实、抽象、唯美主义等。他在希腊及意大利拍摄的人体和雕塑作品，以古希腊雕塑的审美准则来塑造男性强劲的体魄，给人既古典又现代的全新美感。

拉尔夫·吉布森

（Ralph Gibson，1939- ）

美国艺术摄影大师，出版人，曾做过多萝西娅·兰格和罗伯特·弗兰克的摄影助理。他的作品简洁、抽象、神秘，几乎全都是局部构图，再通过暗房过度曝光、过度显影，采用极高反差的相纸，精心裁切制作而成，最终形成夺目的张力和想像空间。在某一方面，他以“局部的现实”超越了美国的纪实摄影传统，从而在现实主义和实验摄影领域都得到极大的推崇。

让卢普·西夫

（Jeanloup Sieff，1933-2000）

法国摄影大师，作品涵盖时尚、人像、人体、纪实、风景，是罕见的全能摄影大师。他擅用徕卡21MM镜头，是超广角镜头的先驱，也像玛格南隐秘大师塞尔吉奥·拉莱（Sergio Larrain）一样善用竖幅构图。西夫最被人称道的莫过于其情欲或情色摄影。“我们的情欲，就像每个人的指纹一样是独一无二的。”西夫的摄影有着独到的浪漫气息和想像空间，他综合了报道摄影和时尚摄影的精髓，使得其情色作品见证着人类的梦境心理。