PC展览现场 I 郑曦然于纽约The Shed艺术中心举办“BOB之后的生命”展览
展览现场:郑曦然:BOB之后的生命,The Shed艺术中心,纽约,2021年9月10日至12月19日
郑曦然:BOB之后的生命
The Shed艺术中心,纽约
2021.9.10 - 12.19
在过去的十年中,郑曦然(1984,洛杉矶)以AI人物形象为创作基础持续发展了大量数码生成的叙事作品,以探索当代世界多变环境中的多维度状况——艺术家本人将此种艺术创作称为“自行游玩的电脑游戏”("video games that play themselves")。受The Shed艺术中心委托,郑曦然在艺术中心首映系列动画中的首件作品《BOB之后的生命:圣杯研究》(Life After BOB: The Chalice Study)。此件长达48分钟的作品是以Unity游戏引擎创作的,在展出时以实时演算的方式呈现。艺术家通过《BOB之后的生命》将数码模拟技术带来的演变潜能与事先编写的叙事结构相结合,以揭示深层次的人类心理真相。作品质询:与AI共同生活,这将如何改变一直引导着人们对意义及存在的思考的原型剧本(archetypal scripts)?
《BOB之后的生命》以未来世界为背景;在那里,互联网已经植入人类的神经系统,心灵药物式的食物将物理及心理现实结合为一种多变的意识流,而AI则被允许栖居于人类心灵之中。在《BOB之后的生命:圣杯研究》中,神经工程师王博士(Dr. Wong)将一个名为BOB(“信仰囊”,或"Bag of Beliefs")的实验性AI植入其十岁女儿查丽兹(Chalice,另有“圣杯”之意)的神经系统中去。他希望BOB能够在查丽兹成长过程中为其带来指引,而BOB事实上替查丽兹面对了许多困境,后者也因此变得越来越脱离现实经验,获得了一种逃避主义倾向。王博士日渐喜爱两位一体中的BOB,而BOB则表现得比查丽兹更懂得如何去生活。查丽兹不无嫉妒地考虑:作为“更典型的人”,她还能做些什么?
展览现场:郑曦然:BOB之后的生命,The Shed艺术中心,纽约,2021年9月10日至12月19日
郑曦然与庞大的制作团队一同创作了此件作品,既运用了传统动画叙事手段,也使用了强大的Unity游戏制作引擎,以及其附带的实时电影制作工具。《BOB之后的生命》通过这种混合创作方法让每一次观影得以成为独一无二的故事体验。此次在The Shed艺术中心举办的展览包括一个以巨幅屏幕放映作品的环节,另有名为“世界观察”(World Watching)的互动性环节,让观众得以按照自己的歩奏来探索《BOB之后的生命》世界观的诸多细节。
展览现场:郑曦然:BOB之后的生命,The Shed艺术中心,纽约,2021年9月10日至12月19日
此外,郑曦然也创造了一个“BOB之后的生命”维基百科页面,详细地列出了其创造的世界中的人物草木及众多背景元素。“BOB之后的生命”维基页面是艺术家受网络粉丝文化(internet fandom)影响创造出的产物,观众可在页面上自行添加、修改维基百科内容。在维基页面发生的变动将进而影响动画电影作品的发展,在最广大层面上延展《BOB之后的生命》作品,将其转变为一种新形式的可编译叙事媒介(a new form of programmable narrative media)。
“BOB之后的生命”维基百科页面:
https://lifeafterbob.wiki/view/Main_Page
展览现场:郑曦然:BOB之后的生命,The Shed艺术中心,纽约,2021年9月10日至12月19日
郑曦然
郑曦然于1984年生于洛杉矶,生活工作于纽约。他的作品探索人类在面对外界变化时展露的异变特性及多样潜能。艺术家广泛应用电子游戏设计、即兴实践及认知科学的原则,创造了一系列模拟情景,探索了不同主体在演变环境中的能动性。在其艺术实践中,叙事主体的叙事意识不断与模拟环境的开放式混沌状态发生冲突。郑曦然在近期发展了“BOB(信仰袋)”作品——名为“BOB”的人工智能生物在不同展览中与观众互动,演变其性格、身体及生命发展过程。郑曦然称其为“神经系统中的艺术”。
近期个展包括:“BOB之后的生命:圣杯研究”,LUMA阿尔勒(2021);“使者三部曲”,Fundación Sandretto Re Rebaudengo,马德里(2020);“郑曦然:使者”,Julia Stoschek Collection,柏林(2018);“郑曦然”,蛇形画廊,伦敦(2018);“使者”,MoMA PS1,纽约(2017);“戳完美”,Migros Museum,苏黎世(2016);“被神占领之地的使者”,Fondazione Sandretto Re Rebaudengo,都灵(2015)
近期群展包括:“恐怖谷”,旧金山美术馆(2020);“打造世界”,MU Hybrid Art House,鹿特丹(2020);“泥缪斯”,现代美术馆,斯德哥尔摩(2019);“如果蛇”,冈山艺术交流,日本(2019);“愿你生活在有趣的时代”,威尼斯双年展(2019);“新秩序:二十一世纪的艺术与科技”,MoMA,纽约(2019);“走出回音室”,沙迦双年展,阿联酋(2019);“低形式”,MAXXI,罗马(2018);“我伴随互联网成长”,当代艺术博物馆,芝加哥(2018)。