PC展讯 I 莎拉·休斯于余德耀美术馆举办个展“桥”

莎拉·休斯：桥

余德耀美术馆，上海

2021.11.6 - 2022.1.9

2021年11月6日至2022年1月9日，作为西岸文化艺术季·秋冬的重磅展览项目，余德耀美术馆项目空间将推出布鲁克林艺术家莎拉·休斯（Shara Hughes）在中国大陆的首个机构个展“桥”（The Bridge）。休斯超然物外的风景近作，以自然景观为基石，架起了横渡桃源与现实的桥梁。这批诞生于疫情期间的突破性创作着重呈现了休斯对生命与死亡、宇宙与人类、无常与永恒的敏锐洞察。 

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莎拉·休斯，《桥》（The Bridge），2020-21，布面油彩与丙烯，250 x 1200 cm

休斯常以知觉与直觉并行、具象与抽象共存的视觉语言示人。丰厚的艺术史储备供其圆熟地融汇世纪末(fin de siècle)盛行的各种绘画风格。劲挺的笔力、鲜活的色彩与永动的视角使休斯的即兴创作真诚地复现了她对自身与外物的观照。蓬勃的生气贯穿于画面始终。她的作品就像是英国著名艺术评论家罗杰·弗莱（Roger Fry，1866-1934）描绘的杰作一般“充分地剖白了根植于自然形态中的情感。” 

这一“外师造化，中得心源”的特征也在休斯的最新创作中获得了延续。长12米的委任作品《桥》（The Bridge）正是以哈德逊河流经卡兹奇山一带的林景、峭壁与瀑布为灵感创作的。被誉为“美国第一风景”的哈德逊河谷曾抚育了托马斯·科尔（Thomas Cole，1801-1848）及弗雷德里克·丘奇（Frederic Church，1826-1900）等一代本土先锋。然而，这幅全景作品从左至右的叙事逻辑、 移步异景的观看视角以及天人合一、生生不息的哲学思考又贯通了一些中国山水的气韵。《日》与《月》则在展厅中作为双重奏般的存在，通过相同的形制与相悖的情调交相辉映，使广袤无遮蔽地向观众敞开。 

莎拉·休斯，《日》（The Sun），2021，布面油彩、丙烯与染料，172.5 x 152.5 cm

诺贝尔文学奖得主埃利亚斯·卡内蒂（Elias Canetti，1905-1994）曾在随笔中谈到：“蒙田，以‘我’作论的人。‘我’是空间，不是立场。”莎拉·休斯借山川委曲、晨昏变换、四季流转以及星月同辉造境，构建出了一个“无拘无束、忠于自身”的“我”。 

莎拉·休斯，《月》（The Moon），2021，布面油彩、丙烯与染料，172.5 x 152.5 cm

莎拉·休斯

莎拉·休斯（1981年生于乔治亚州亚特兰大市）在罗德岛设计学院获得BFA学位，后于斯科维根绘画与雕塑学院就读，现生活工作于布鲁克林。休斯近期曾于以下机构举办个展：圣路易斯现代艺术博物馆，圣路易斯；阿斯彭美术馆，阿斯彭；花园博物馆，伦敦；Le Consortium，第戎；纽波特美术馆，纽波特，罗得岛州；大都会歌剧院展厅，纽约，纽约州；乔治亚州当代艺术博物馆，亚特兰大，乔治亚州。在2018年5月，休斯受Rose Kennedy Greenway Conservancy基金及德克多瓦雕塑公园博物馆委托，在波士顿创作了名为《挖掘新方法》的大型壁画。休斯曾参加众多机构举办的重要展览，包括：绘画中心，纽约；马萨诸塞州当代艺术博物馆，北亚当斯，马萨诸塞州，以及海尔美术馆，亚特兰大，乔治亚州。休斯曾参加2017年于纽约惠特尼美国艺术博物馆举办的惠特尼双年展。休斯的作品被众多重要美术馆机构收藏，包括：达拉斯美术馆；丹佛美术馆；乔治·M.·佩雷斯收藏，迈阿密；大都会艺术博物馆，纽约；木木美术馆，北京；凤凰城美术馆；拉科夫斯基收藏，达拉斯；圣路易斯美术馆；寺上美术馆，北京；史密森尼美国艺术博物馆，华盛顿；惠特尼美国艺术博物馆，纽约，以及余德耀美术馆，上海。