PC展览现场 I 柯芮斯画廊6位代理艺术家作品于2022年首届北京艺术双年展呈现

展览现场："无尽的交谈"，2022年首届北京艺术双年展，2022年12月30日至2023年3月12日

2022年首届北京艺术双年展

郑曦然、瑞秋·罗斯、拉格纳·布利、张月薇、索菲·冯·海勒曼、崔洁

2022.12.30 - 2023.3.12

由北京市文化投资发展集团主办的2022年首届北京艺术双年展将于3月12日落下帷幕。柯芮斯画廊共有6位代理艺术家参展：郑曦然（Ian Cheng）、瑞秋·罗斯（Rachel Rose）、拉格纳·布利（Ragna Bley）及张月薇的作品于朱朱策展的“无尽的交谈”展出；索菲·冯·海勒曼（Sophie von Hellermann）的“红楼梦”系列绘画作品参与申舶良策展的“幻方：艺术与文学的互映”；崔洁的创作于“英姿”展览呈现。

无尽的交谈

策展人：朱朱

展览时间：2022.12.30 - 2023.3.12

展览地点：国家对外文化贸易基地（北京）

开放时间：周二至周日 11:00-19:00（最晚入场时间为18:00） ，周一闭馆（公共节假日除外） 

作为2022首届北京艺术双年展的主展览单元之一，由朱朱策划的“无尽的交谈”邀请了超过80位艺术家，通过“灵光之思”、“栖于息壤”、“ 多维透视”三个单元，呈现当代艺术与历史记忆、生态环境和自然科学等多个领域的对话关系，全面展示当代艺术如何“为人类社会开启更好的、甚至全新的相处模式带来启示”。

展览现场："无尽的交谈"，2022年首届北京艺术双年展，2022年12月30日至2023年3月12日

郑曦然的作品探索人类在面对外界变化时展露的异变特性及多样潜能。艺术家广泛应用电子游戏设计、即兴实践及认知科学的原则，创造了一系列模拟情景，探索了不同主体在演变环境中的能动性。在其艺术实践中，叙事主体的叙事意识不断与模拟环境的开放式混沌状态发生冲突。

北京双年展展出的郑曦然的《使者落幕自我》（Emissary Sunsets The Self）是系列三部曲之终结篇，作品里的使者是一个有感知能力的黄色水洼。当半人类把海葵视为威胁并将其摧毁，水洼便通过不断地变异和生长来长出新的海葵。这个有感知的人工智能水洼在行使使命的过程中学会了占有其他物种的能力，因此会化身为其他物种并体验它们的生命力。这些半人半柴犬的形象经由编程摧毁着任何激进的反常事物，在本能的驱动下破坏着水洼中的海葵。在每次模拟中，混乱的叙事在塑造中摆脱了任何固定性，无限地持续进入到稳定的混沌序列之中。

展览现场："无尽的交谈"，2022年首届北京艺术双年展，2022年12月30日至2023年3月12日

瑞秋·罗斯的作品探究叙事和信仰体系如何塑造⼈类和⾃然景观的关系，她的影像作品从电影的发展历史和创新进程中汲取灵感。不论是研究低温冷藏⼈体科技，还是美国独⽴战争，亦或是宇航员的太空漫步，罗斯的影像、绘画、雕塑和素描，总是将我们的注意⼒引向当宏伟叙事与⽇常⽣活中交汇时那些模糊的地点和历史，这些作品在物质层⾯交织回响，将眼前的事物与深远的时间线联系起来。

罗斯的《圈地》（Enclosure）讲述的是⼀个在⼗七世纪恶劣的英国农业环境中⽣存的故事。十七世纪时，英国经济、环境和社会都发⽣了巨变，但圈地运动却将农业置于充满动荡、恐惧和劫掠的环境中。圈地是指将公有⼟地圈为私⼈之⽤的法律程序。英国历史学家E.P. 汤普森（E.P. Thompson）指出：“（容许各种诡辩的）圈地是⼀场彻彻底底的阶级掠夺。”

展览现场："无尽的交谈"，2022年首届北京艺术双年展，2022年12月30日至2023年3月12日

拉格纳·布利生活工作于奥斯陆，她在艺术实践中检视日常及异域经验的摇摆关系，探索生物学、文学及科幻小说等形式的迷人叙事结构。布利的ANNO始于2020年1月31日至2020年5月10日在马尔默美术馆（Malmö Konsthall）展出的绘画项目。起初，五张画布是空白的，画布上有盛着速溶咖啡、洛神花茶、姜黄根绿茶、指甲花、织物染料、丁香、山莓、食用色素、盐肤木香料等染料的小口袋，自2020年1月31日起，它们被安置于马尔默美术馆的露天庭院中。当大自然的雨雪浸入画布，染料便会溶解，在画布上留下颜色和痕迹。从2020年1月至4月，这批作品不断接受大自然的洗礼，历时4个月完成。

展览现场："无尽的交谈"，2022年首届北京艺术双年展，2022年12月30日至2023年3月12日

张月薇曾旅居中国、肯尼亚和泰国，现工作室位于伦敦东区。艺术家视艺术作品为集结的场所（a site for assemblage），在创作实践中，她致力于检视其作为“第三文化”公民（在非原生文化中生长的人们）及数码世界原住民所经验的断裂现实。《轴境》系列作品中的序列形状引用于冈布茨（Gömböc）——一个探讨无机物进化的三维凸均匀体。在张月薇的创作中，“重复性”扮演着重要的角色，其绘画作品里的形状曲解和排列均有规律可循。在创作时，张月薇并不预设画面的构图。作品建立于一系列规则，艺术家在创作过程中观察和体验作品内部的联系和种种矛盾，由此与观众形成对等的体验路径。

 幻方：艺术与文学的互映

策展人：申舶良

展览时间：2022.12.31 - 2023.3.12

展览地点：友谊艺术社区（原北京友谊商店）

开放时间：周二至周日 11:00-19:00（最晚入场时间为18:00） ，周一闭馆（公共节假日除外） 

策展人申舶良策划的单元，主题为“幻方：艺术与文学的互映”， 近30位（组）艺术家的参展作品，都受到文学阅读或书写的启发。“幻方”起源于古代中国“洛书“的数字方阵，每一行、列、和对角线上的数字之和皆相等。幻方既像是汉字书写与文本布局的缩影，亦如同北京城市空间规划的模型。不同方格中数字之间奇妙的对称与互补关系，呼应着北京自古作为多元生态与文化交会之地的特征。

展览现场："幻方：艺术与文学的互映"，2022年首届北京艺术双年展，2022年12月31日至2023年3月12日

索菲·冯·海勒曼绘画主题既来⾃于⽇常⽣活，也来⾃于古典神话、⽂学——两者的有机结合其作品创造了⼀种延展的想象空间。冯·海勒曼在疫情期间持续以其独特的流畅绘画⻛格基于重要⽂学作品进⾏绘画创作，绘制了⼀系列脱胎于中国古典名著《红楼梦》叙事结构的绘画作品。这些作品并不教条式地反映《红楼梦》的故事发展线索，⽽是艺术家将回忆与想象杂糅结合的成果：⼝衔宝⽟诞⽣的孩童；男性主⼈公与⼤家庭中众多⼥性 的情感纠葛；太虚幻境中的美景及各⾊⼈物；深奥⽞妙的辩论及对话；权贵富豪家庭的⽣活，以及相似或迥异家庭的命运等——对于艺术家来说，《红楼梦》完整地复原、留存了⼀个早已消逝的时代。

 英姿

展览时间：2022.12.31 - 2023.3.12

展览地点：友谊艺术社区（原北京友谊商店）

开放时间：周二至周日 11:00-19:00（最晚入场时间为18:00） ，周一闭馆（公共节假日除外） 

2022首届北京艺术双年展主展览单元“英姿”甄选了众多与时代相互映照的作品。展览以1950年来在全国范围内开展的爱国卫生运动，和席卷全国的姿势变革(如体操、武术、舞蹈、戏剧等)及其衍生意义为线索，展示和探讨新社会新观念下，娱乐、卫生与健康的观念及形象是如何与中国各时期的社会现实相互映照的。

展览现场："英姿"，2022年首届北京艺术双年展，2022年12月31日至2023年3月12日

在描绘特定的城市、建筑、结构和景观时，崔洁探索了嵌入式的历史视角，并巧妙地提出了距离、角度和时间的政治意义。她描绘的城市与她的个人历史密切相关：观者可以从包豪斯建筑原则、中国宣传艺术的意识形态、苏联共产主义美学或日本的新陈代谢主义建筑运动等庞杂主题中辨认出丰富而深邃的影响及轨迹。曹杨新村不仅是中国居住规划的范本，世界上发展郊区规划和住宅的代表实例，也是现代主义规划体系在中国的一次重要实践，更是乌托邦进入现实的一次印证。中国的工人新村规划传承了现代主义规划的体系和模式，而《曹杨新村》是一幅夜景，艺术家想处理无线电、广播和收音机作为一种夜晚的媒介：这些媒介是那个年代的消磨时间和获取信息的主要方式。