画画「没张力」？从业十五年的速写狂人亲授如何创造飘逸画风的动态张力！

wuhu动画人空间

wuhu专访

他从事动画影视行业15年

所参与作品斩获多个国内外大奖

他是《哪吒之魔童降世》前期设计

他是莫言作品《檀香刑》北美宣传片主美

他还是行业内的“练习楷模”

工作项目以外仍会保证2-3小时个人练习及创作

从最开始的兴趣使然，到坚持与热爱，再到如今的多维度不断突破

从学习业界的前辈线条开始，到写实的色块，再到角色设计、分镜头设计

他笔下的角色

写意、灵气、洒脱

喜怒悲哀跃然纸上

他把真实的感受寄情于画

将观众带入他创造的江湖世界

他就是

「动画教练」动态专题课特邀大咖

将在11月11日为大家带来宝贵的经验分享！

·长按图片或扫描下方二维码·

查看更多专题课程内容

👇️👇️👇️

熟悉wuhu的小伙伴们一定早已熟知

老师于18年曾为大家讲述热血的创作幕后故事

说到「中国风」角色设计，他做得真的很惊艳！

大家当年都还意犹未尽

甚至早就想拜师了？

这不

本期，我们再次邀请到了王栋梁老师

分享15年的创作与项目新感触

以及动态张力可视化的宝贵经验！

wuhu专访第370期

受访嘉宾 | 王栋梁

采编 | 白白酱

心系江湖注定热血

老师您好，好久不见，距离上次深度交流不知不觉已经过去4年，这期间您从影视美术转型游戏美术过程中，您分别有了哪些不一样的创作感悟？

王栋梁：这些年接触了行业的变化、交互和整合，越发觉得未来是多元一体的创作氛围，无论技术、理念、还是工具都在往深度融合的方向发展，影游一体已是必然，未来个人觉得商业、学思、乃至科技都会交融更加密切，人们在突破单向美学的需求，更希望获得沉浸式的娱乐和学习氛围去开拓感知、生活与交流的边界。从前的工具、平台和技术会越发整合，也更加简易，在技术革新中除了消费，更想获得感动和反思，未来的技术将更会透明和基础化，情感向的创作会是不错的尝试方向，而审美会贯彻始终。

您的作品韵味十足，请问老师是如何在没有任何参考的情况下灵感不卡顿，笔触充满节奏感，“20笔成形”！网友纷纷表示“这也太神了！”在这里请您结合某次速绘过程，分享您提笔绘制不同人物前的“头脑风暴”。

王栋梁：我的绘制逻辑其实很简单，就是再复杂也是笔笔相加，再简单也是笔笔不同，在落笔的时候放空形式和束缚，只考虑每一笔下去是前一笔的延续，也是后一笔的开始，形成这个感知的起初会累一些，也摆脱不了技法、结构、工具或知识储备的束缚，但经过一段时间对笔笔融合的磨砺，形成自己对画面的要求的惯性和角度，之后就越来越摆脱形式化的束缚，让自己习惯的角度和惯性驱使自己一笔一笔画下去，阶段性随时对自己喊“停”，往后看看，再往前看看，是想要的就继续，有问题的就停下来找找出口和角度。

性格使然我的绘画过程都会走走停停，太赶的事和目的我都不太有缘，哈哈，就是一个随性的人和随性的画。要说视频或具体哪张画有代表性，我觉得都是，也都是我走走停停的绘画风格。

看到您曾表示要“尝试忘记技法”，您笔下创造的角色各个充满灵气，观众能够迅速领会到其中所呈现的十足个性，请您结合某次创作过程，分享您在完善与修改作品过程中的一些阶段性思考。

王栋梁：尝试忘记技法这个情况每个受益人都会阶段的体验和重复，我对笔下的角色是尽力去赋予人格和客观的去呈现他，会边画边和自己对话，从角色的角度去反馈每一笔所呈现的物件、造型或身份去修改或调整，仿佛角色会有一个声音对你在说他想穿什么、我是什么性格、我喜欢什么物件等等，尽力不去“我认为”，让每个人物都自带属性和独特性。

要说方法，也是有的，在画的时候关联看过或接触过的人、影视角色、小说描绘等，让他们如面对的真实的人一样和自己对话，我只不过是去用工具和技法将其可视化而已。

一切始于热爱成于坚持

了解到老师您日常还会直播创作及习作，业余时间也保证非常多的个人创作时长，您对画面永无止境的追求，为新一代动画人无形中带来了坚持的动力与激情，在这里，请您为同学们分享一些您认为需要牢记于心的建议或忠告。

王栋梁：

1、拥抱生活、时间和健康。

2、不与人、事物攀比，去寻找初心和与自己较劲，无论技法还是成就。

3、每个人的路不同，方向不同，最终回头的圆满也不同，不必迎合不必灰心现在的你就是最好的你，大胆的走下去，并持续走下去。

4、尽力复利化的方式学习和实践，边练习边获得受益、流量或口碑等等，不要求多，合适就好，但必须有，并持续复利下去。

5、拥抱技术和冲击，时代在这，我们也在这，那就交互、融合和去体验。

6、给自己一些可视化联想，1年后的你，10年后的你等等的可视化联想，试着具象化、合理化和过程化。

7、多留些时间给自己和家人，快慢自知，不急不怠。

您曾说过：“绘画是一个需要持续逻辑梳理和专注的行业”，在您看来，构思和思维能力的培养有多重要？在这里请您结合您过去多年的教学过程中所看到的学员作品出现的主要瓶颈，为新人分享一些相关提升的建议。

王栋梁：每一门技艺都有相通的逻辑和联系，大到探索未知，小到衣食住行，今生离不开不断的梳理和专注，去抵达核心，从哲学的角度来说最终大家都会为毫无修饰而经久不衰的事物所吸引、靠近和投入，很多问题和瓶颈都是某个时间段或某些需求而做的衍生或裂变，没有对错好坏，走过的路都在拓张未知的视野和疆域。