迪士尼动画大师是怎么看待AI的？
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Aaron Blaise是一位资深的迪士尼动画大师，在迪士尼工作了21年的时间，创作了一些有史以来最伟大的动画片《美女与野兽》《阿拉丁》、《狮子王》和《花木兰》等，2003年更是凭借着《熊的传说 》拿下了2004年的奥斯卡最佳动画长片奖提名。
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视频内容中Aaron Blaise 对AI动画保持开放的态度，他认为AI是一项非常强大的技术，可以帮助人们更快速、更高效地完成某些任务。例如，在动画制作中，AI可以用于辅助制作过程，如自动完成某些简单的线条和颜色的填充等工作。
然而，Aaron Blaise也指出，AI要注意好版权的使用，不能侵犯艺术家未经授权的作品，它无法替代人类的创造力和想象力。他认为，创作过程需要具有创造力、想象力和情感的人类才能完成。AI只能辅助和增强这些过程，而不能完全取代它们。
因此，Aaron Blaise认为，在未来，AI将成为动画制作过程中的重要工具，但仍需要人类的创造力和想象力才能创造出真正令人震撼的动画作品。
而且近期，《花木兰》动画导演Tony Bancroft 和 木须龙角色设计Tom Bancroft做客Corridor Crew，他们和《剪刀石头布》的主创团队们畅聊了AI动画。
他们对这部电影表示赞赏，并且调侃“这可能是要让他们失业”，“这个技术是要炸裂互联网”。
Tony Bancroft 更是直呼“我不敢相信，我从来没有像现在这样看着你是如此的开心又极度沮丧”。Tom Bancroft 则说观影这部作品就像第一次看3D动画《玩具总动员》一样。
但他们指出许多真正令人印象深刻的部分都是人类艺术家做出的创造性决定。他们说，没有相同经验或工具的普通人无法产生类似的结果。所以他们非常认可《石头、剪刀、布》的作品价值，也是因为主创的努力才能做出这样的作品。
听到两位资深导演的评价，《剪刀石头布》的导演也露出了欣慰的微笑。
再来看看网友们的探讨
除了对AI的看法之外，迪士尼动画大师Aaron Blaise还表达了对数字化技术对动画行业的影响的看法。
他认为，数字化技术的出现对动画制作带来了极大的便利，但同时也带来了一些挑战。例如，数字化技术使得动画制作更加快速、高效和精准，但也可能削弱人类手工制作动画的艺术性和独特性。因此，他认为在数字化技术和人工制作之间需要平衡，以确保动画作品具有真正的艺术性和魅力。
此外，他还强调了动画制作中的故事性和角色塑造的重要性。他认为，动画制作需要具有深刻的人物情感和有意义的故事情节，才能让观众真正投入其中，产生共鸣。因此，在动画制作过程中，故事性和角色塑造的重要性不容忽视。
Aaron Blaise还提到了以下几点观点：
1.动画制作需要具备多样性和包容性。他认为，动画作品应该反映出多样性和包容性，包括种族、性别、文化和社会背景等方面，以吸引更广泛的观众，并更好地反映社会的多元性。
2.对动画行业的未来充满信心。他认为，随着数字技术的不断发展和人们对动画的需求增加，动画行业的未来充满希望。他鼓励年轻人在动画制作领域探索和发展自己的才华和创意。
3.需要不断学习和进步。他认为，动画制作是一门艺术，需要不断学习和进步。无论是对于新手还是资深动画师来说，不断提升技能和知识是非常重要的，才能创作出更好的动画作品。
Aaron Blaise作为一位资深的动画大师，对动画制作和行业的发展有着非常深入的见解，他的观点和思考可以为我们更好地理解动画制作和行业的现状和未来发展方向提供有益的启示。
Aaron Blaise绘画作品
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