他是全世界瞩目的「定格动画工作室」的中国动画人！
还记得之前wuhu君介绍过这个全世界瞩目的「定格动画工作室」吗？ 来，我们先回顾一下：
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【这个三次拿下奥斯卡最佳动画长片提名的动画工作室又出新作品啦！】
是不是很棒的呀？今天wuhu君请来了这所全世界瞩目的「定格动画工作室」的中国动画人徐宁兄，让他来和大家分享一下他与动画的故事吧！
专访开始
个人简介
徐宁
处女座AB型血东北人
2007年进入北京电影学院动画学院
2008年参与《饼干警长》负责人偶制作
2010年参以特效模型师身份参与电影《金陵十三钗》和《大闹天宫》
2011年完成定格动画短片《The Balcony》
2012年进入南加州大学电影艺术学院
2013年进入Starburns工作室实习参与《Anomalisa》
2015年进入LAIKA公司以动画师身份参与《Kubo and the two strings》
他与动画的故事
说到我与动画的结缘，这个可能跟大多数圈里的小伙伴都差不多吧，从小就不喜欢去外面跟别的孩子疯玩，因为在小乡镇长大，也确实没什么可玩的，别的孩子都玩弹玻璃球啥的我也不会，只能自己在家里折腾一些玩具。
因为父亲是做无线电的，所以从小受了一些影响，动手能力比较好，玩具坏了能自己修，甚至有些能改造。大了以后就开始玩模型，那时候模型对我来说实在太贵了，所以无奈只能自己做，渐渐喜欢的东西自己都能做个大概了。这些对定格动画来说是很重要的基础，但那时候还是没有做动画的概念。真正对动画的初步实践就是高中时候在书的页码角落上画的啦，还有就是练习册，因为练习册都比较厚，每一本都画了一套动作，还有一些经典动作片的桥段。那些也只是因为学习无聊胡乱搞的，有做动画的打算是到考大学的时候才有的。
如何步入动画之路
因为对模型的热情，大学的时候本来是想报电影美术的。可是当我看了《僵尸新娘》后，想法就变了。之前觉得特效模型很酷，可以让天马行空的想象在影片中变为现实，特别崇拜工业光魔和斯坦温斯顿。但是看过那么优秀的定格动画之后觉得给模型赋予生命才是最酷的，让手中之物活起来，体验上帝的感觉。
后来如愿进入了北京电影学院的动画专业，就每天都泡在定格动画实验室里。积累了几年经验后做出了毕业作品《The Balcony》，并在这部片子中尝试了3D拍摄。虽然拍摄中遇到了很多问题，但也真正让我成长了不少。这部片子在第11届动画学院奖拿到了最佳技术应用奖，并入围了2012年的蒙特利尔定格动画节，最后也是靠这部片子申请到了南加州大学的研究生，让我有了遇见LAIKA的机会。
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《The Balcony》
如何走进莱卡动画工作室
在南加大有很多非常好的资源，多数老师都是行业内有名的前辈，他们的人脉遍布好莱坞和周围的各大工作室。LAIKA自然也是其中之一，刚入学不久后，Paranorman的主创团队就来学校做了个讲座，让我有幸认识了LAIKA的老板Travis Knight和一些公司里的一些元老。之后就一直保持联络，并且在公司的网站上提交了自己的作品集，不过一年半之后才得到了参加实习的通知。
说到要求，还真是挺高的。可能我比较幸运的得到了这个机会，并没有明显的感觉。但是通过其他方面了解才知道这是个多残酷的竞争。比如当时我知道南加大的申请者就有十几个人，可是最后只有我比较幸运。学校里有几个同学在我看来都是很厉害的，后来就问了一下HR为什么没有收另外几个同学，她说这一年有上千人申请呢，但是我们只要能符合要求的，所以只收了十个。这十个实习生中只有两个是动画师，因为在定格动画里动画师是最难培养的，而LAIKA是个只做影院动画的工作室，必须每个人都能达到影院级的制作水准才行，在职的动画师都是有十几年经验的老手，很少用新人。
其实到LAIKA之后的感觉跟我之前想象的大致都一样，分工明细，每个人都各司其职并且能把自己的工作做得很好，各部门之间的联系也都非常紧密，在任何环节都能尽善尽美。只是这一切，都比我想象得更极致。
LAIKA2014暑期实习生
在我实习期间直接对我进行培训的是《拯救盒子怪》的首席动画师Jason Stalman。关注LAIKA的朋友们一定记得在很多宣传片里都会有一个诺曼的姐姐涂脚趾甲的镜头是一个满脸胡子的大汉表演并拍摄出来的，他就是Jason。在那之前他已经参与过《僵尸新娘》《了不起的狐狸爸爸》《通灵男孩》等片子，在实习期间他给了我巨大的帮助。短短三个月的实习期，让我学到了比之前在学校六年更多的东西。
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《Cry of the Fox 狐狸的哭泣》
还记得刚开始用诺曼的人偶拍练习的时候还自以为是的加了很多夸张的小动作，比如角色说话的时候一边扬手一边仰头什么的。动画总监Brad Schiff看了之后告诉我这些都是多余的，没有人在生活中会有这样的动作，所以这种动作在片子里也是不需要的。相反有好多很有必要的细节我却没有做到，比如人在站立时一定会有跟随呼吸的自然晃动，还有说话时因为气息变化而产生的胸口和肩膀的起伏。就算是概念上静止的姿态，只要是活人就一定会动，而且每个关节都会动，每两帧之间不能有任何一个部分是完全静止的。刚开始尝试着让每个关节都动起来的时候动作总是会做得太大，Brad告诉我这种运动是长期存在的，但是整体动作又很小，所以如果在两帧对比的时候只能靠感觉，如果能看出来，那就错了。这完全颠覆了我之前对定格拍摄的认识。顺便一提，出乎我意料的，最擅长拍这种微妙动作的动画师居然是Travis Knight，没错就是《盒子怪》片尾彩蛋里那个人，他是LAIKA的大老板。
Travis Knight
关于LAIKA动画工作室的新作以及动画经验分享
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《久保和二弦琴 Kubo and the two strings》，LAIKA的第四部动画长片，我有幸成为了这部片子的一名动画师，这真是一件说起来就会很兴奋的事。LAIKA的每一个动画师除了必须的角色动画能力之外，还会有个人比较擅长的动画类型，比如有的人擅长拍打斗动作，有的擅长拍细腻的感情表演，有的擅长拍各种不同感觉的走路动作。我比较擅长的是曲线跟随运动，所以负责的动作也是有很多与此相关的。比如片中最终大Boss的蛇形妖魔化形态Moonbeast的很多动作都是我来负责拍摄的，为此我参考了大量动物的运动视频并总结规律作为参考。还有站在Kubo肩头的红色武士纸人要跟着Kubo肩膀的动作做出相应的反应并保持他自己该有的姿态。还有船上背风吹起的船帆，水中被箭射中的鱼，每一个对我来说都是很大的挑战。
制作花絮
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在LAIKA工作到现在感触最深的就是各部门之间的协同合作。个人能力再强也不能面面俱到，要做出像样的片子必须每个部门都能完全发挥出作用。以我作为动画师的经历来讲，多数镜头都要拍摄三遍，第一遍是在摄影和灯光设置好后根据分镜头画面和摄影表拍出关键动作并定出速率，这个阶段负责人偶支架的部门会根据动作要求对支架进行完善，第二遍是每秒12帧的动作预演，这个阶段要和导演和动画总监具体探讨动作细节，在放映厅看大荧幕上的效果，对灯光和相机做最后调整，修缮人偶和道具，最后进入每秒24帧的正式拍摄。在准备和拍摄过程中可以随时叫各个部门的人对动画师遇到的问题做出调整，各部门之间都由助理导演来衔接以确保不会在摄影棚和人员之间有时间冲突。整个过程都因为这样的安排才能顺利进行。
这些就是我在LAIKA半年来的感受，还在不断的学习中。希望奋战在定格动画战线上的伙伴们一直凶猛前进。也希望以后有机会和大家共同奋斗。
是不是还不过瘾？还想了解更多关于LAIKA动画工作室和徐宁兄的故事吗？来！老规矩：
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