Drammaclub|行走的新古典主义时装史《EMMA.》
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Halo,Every Barbie
周末和闺蜜聊天说到“你有多久没在电影院看电影”这个话题,大家心中一阵唏嘘。蜜总庆幸的是,跨年夜连看了《误杀》和《半个喜剧》~否则现在肯定后悔当时怎么不把握时间再看一场。
一晃四个月过去,虽然再未踏进电影院。可在家中只要偷闲便会打卡投影仪享受自己DIY的影院时光。春节时安利了8部与酒店相关的电影,👈错过可以回戳。
今天上线的“Dramma Club”,会和集美们分享些蜜总想推荐的电影&电视剧,从明星到剧中同款深扒,都会在这里出现
宅家无剧可追和疯狂想看新电影的你,这部甜喜剧来的刚刚好。更关键的是,这里的戏服好看到爆
《EMMA.》改编自英国作家简·奥斯汀Jane Austen1815年同名小说,原著有多受大家欢迎看它被导演和制片人们青睐的次数就知道:上了大荧幕,还登过广播、舞台剧大厅,从1932年至今光剧集+电影就已经被翻拍过6次!
蜜式冷知识:跟金庸老先生的《天龙八部》被翻拍的次数一样多
英国摄政王朝时期诞生了简·奥斯汀笔下最有趣的女性主角Emma,与以往恋爱喜剧中的玛丽苏女主角不同,一出镜就是正当好年华的富家小姐,漂亮聪慧、性格外向、却又恃宠而骄、尖酸刻薄。
有人喜欢她,说她真实,有人却讨厌她,认为她自负偏执。作者还曾断言,怕是除了她本人没有人会喜欢这个美丽富裕、聪明而有点骄纵的糊涂红娘Miss Emma.
新版的《EMMA.》改掉原著中的英式哀愁,比以往版本更加欢快热闹,这是让部分原著迷不敢苟同的,而对于蜜总来说不同的时代有不同的Emma,更何况这部戏的衣服那么好看
女主角热衷为闺蜜撮合姻缘,但自己却拒绝婚姻,也不需要靠结婚来改变命运(毕竟有钱)。在这充斥着反讽社会阶层与青涩的成长故事里,Emma最后还是和欢喜冤家修得了最纯粹的爱情正果👉简·奥斯汀式圆满大结局上线👏
蜜总一直很喜欢这种欧洲时装题材,虽然剧中同款买不到。可满屏的古典文艺气息,就是一场提升审美的视觉享受了。
色彩和构图简直是视觉盛宴,细腻唯美的色调,胶片质感的画面,让每一帧都美成了一幅中世纪油画。
来感受一下这部片子的绝美配色,马卡龙系的清新色调构成了轻松欢快而明亮的基调,跟《布达佩斯大饭店》有一拼。
Emma的扮演者Anya Taylor-Joy 长相hin有识别度!!!鲶鱼系长相代表,放在新古典主义穿搭中竟然也毫无违和感。
新古典主义到底是新还是旧呢?这也是为何蜜总说这部戏撑起了这个时代的时装史。
电影在服化道上费尽了心思。导演特邀以《Elizabeth: The Golden Age》荣获奥斯卡最佳服装设计的英国设计师 Alexandra Byrne 和美术指导 Kave Quinn 共同合作。难怪场景色调异常和谐,别看200多年前的故事,画面依然保持着时髦的高水准。
让《EMMA.》选择在人物、叙事、时代设定和风格上,都尽可能贴近奥斯汀笔下的那个乡村美好小世界。
电影按季节分成了四个Part,在不知不觉就陪伴着里面的角色走过了每一个春夏秋冬。更是能看尽一年四季的不同穿搭(没错我就是三句话不离本行的蜜博主
(来自B站 Up主:尤里CUTEYURI)
带点暖调的象牙白绝对是《EMMA.》服装的设计主轴,女主一出场就是令人记忆深刻的金色卷发和白色长洋装,看起来就像古希腊女神,傲气逼人却又高不可攀。
温柔白色恰与她“富家千金”的身份交相辉映,Style其实并不需要靠过多的色彩、搭配与装饰,也能引领审美的视线。
白色象征干净、纯洁、毫无杂质,在Emma遇见她当时以为的真命天子Frank Churchhill时,一袭白色连衣裙沐浴在阳光下,娇俏可爱。
在陷入友情和爱情的矛盾时,这身设计极为简单白色睡裙依然让人动容。当气质到位,即使穿得简单素雅也仍然能吸引众人目光。
还有这件!!Emma穿的纱裙是复原V&A博物馆中的藏品,纯洁白色带有粉色刺绣花朵和褶皱的一字领和泡泡袖样式,配上与之呼应的花朵宝石头饰与项链,谁说富家女只能穿金戴银的。
去教堂时的这身白色礼服堪称超A模板,将Emma曼妙的身材曲线包裹地玲珑有致同时又飒又美。
绵软的白纱、精致的蕾丝和最有古典英伦感觉的帽式新娘头纱,再佩戴一条项链点缀锁骨,优雅纯洁的样子哪有人不心动?
蕾丝花边、细纱、荷叶边、蝴蝶结、高腰、公主袖都是那个时期英国女人服饰的主角,真的谁穿都是仙女。
作为拿出诚意的新古典主义时装剧,其他配色同样可圈可点。受导演Sofia Coppola的作品《Marie Antoinette》影响,美术指导在场景和服装上还加入了大量马卡龙色系不,不全是马卡龙,粉嫩色调像是调剂的主旋律,让那些可爱的浅粉红、奶油黄、薄荷绿还有焦糖橙更出色。
与闺蜜相处的桥段,Emma大多数时间都是色彩缤纷的。她的高阶层社会地位也反映在了这多变的衣柜上,不管什么场合总有相对应的得宜服装。
影片后半段这套闺蜜装给蜜总留下了深刻的印象。薄荷绿本就是一个极度养眼的颜色,取材于花草藤蔓的缠绕和枝叶细碎,搭配白色更是名正言顺地回归自然田园风光。
闺蜜和解的开端,一切都宛如新生命般的灵动十足。搭配上松散卷发&丝带,成全了英国服装史上独一无二的“小清新”风格。
这种倔强的棕调的缎面材质,搭配看起来就超贵的精致蕾丝,即使藏在阳光下面也微微发出闪耀的光芒,看蕾丝到今天依然受宠,真正的好东西从不怕时光飞转。
在几场能充分展现Emma个性的情节中,美术指导Kave Quinn 使用了焦橙色来刻画她俏皮高傲却又冷静的处事态度,跟室内抑郁的光线形成了强烈的反差。
当Emma好友Harriet Smith出现时,很明显与Emma是完全不同的装扮。
有了这些不同深度、饱和度和层次的彩色堆叠,与轻盈的白色调、飘逸的古典装束形成对比,让闺蜜二人在一起时的服装从来都不会死板无聊,成为电影中的一大亮点。
最经典的莫过于这场舞会上Emma的高腰泡泡袖纱裙Outfit,应该就是这一时期上流富家千金的最佳穿搭。这个场景也是蜜总私人最爱,反复看上3遍5遍依然会为场景中的细节而怦然心动。
男女主角在一支舞曲里萌动情意,镜头捕捉到层层叠叠的眼神交织与肢体碰撞成为了全片感情戏的高潮。
和韩剧的上头不同,这样细节的刻画会让少女心无处安放
剧中的每个细节都能看出反复推敲的用心。帽子之于英国人简直就像皇冠之于皇室一样,除了是身份的象征,更是展示自己的出众品味和全身造型的重要配饰。
女主们对帽子有着令人费解的执着追求,除了夸张的高度和宽大的帽沿外,各种花卉、鸟标本、水果、羽毛、珠宝等等只要能放上去的都能“堆”在帽子上,简直就像是“移动的花盆”。
这部戏道化服真正用心的地方可不只是美,耐人寻味的巧思更加多。自带主角光环的Emma,仿佛是社交圈的带货王,而她身边的人想要努力去get同款,难免有用力过猛,东施效颦之嫌。
如果先看了蜜总这篇Post再去看戏,应该会有另一番不同的切入点了吧。
设计师在表示避免用太多夸大的首饰来模糊剧情,于是选了许多花俏的宝石项链&头饰,来展现不同角色间的经济地位,有点俗气、有点华丽的对冲式喜剧效果,也就油然而生。
Emma每套衣服和配饰都很有美感,角色也要比小说中更加讨喜。写到这里蜜总想,如果Emma活到当下,应该就是Queen B本Queen吧。
蜜总用大量的剧照和动图,有没有借着看电影补了时装史网课的感觉。对它有兴趣的仙女,能够找个闲暇的下午,泡上杯英式花茶好好感受。
新古典主义非常短暂,摄政时期过后女人对衣着的要求再次回到繁复之中,迎来维多利亚时代的来临
Ciao~
THE END XOXO