穿着泳衣去沙漠
广袤的空间总能让人心生平静。没有了嘈杂外物与琐事的干扰，面对荒漠、海洋、平原这些大自然最真诚的馈赠，我们更容易反观自己的内心，与自己对话。
摄影师Mária Švarbová也发现了这一点。作为THE PLUS的老朋友，每次与Mária交谈，她都能给我们带来一些惊喜。
此前的《Swimming Pools》系列中，她将对个性与不安的探索作为主题，这次的《Lost in the Valley》（迷失在山谷）系列，也延续了她之前作品中深入探讨复杂性和潜在不安的主题。
Mária的《Swimming Pools》系列作品
在这些照片中，穿着鲜艳服装的模特身处广袤的沙漠中。每个人物常常是完全独立的，或者被与他们自己完全相同的形象所包围。这进一步呼应了Mária长期以来在作品中对个性和自主性的探索。
我们再次与这位忙碌的艺术家聊了聊她的新作品。
INTERVIEW
THE PLUS X Mária Švarbová
THE PLUS：作为一名艺术家，相较与早前的创作时期，你有什么变化？
Mária Švarbová：我觉得自己变得更自由、更自信了。
TP：在《Lost in the Valley》中你采用了很多与之前作品类似的元素，并将它们置于一个全新的环境——沙漠中，背后有哪些考量？
MS：《Lost in the Valley》讲述的是人与空间之间的和谐。人类可以作为个体存在，也可以成为更大的整体的一部分。这是我第一次以这种方式来拍摄大自然。加州的自然环境令我很着迷！
TP：某些色调在你的作品中似乎很常见，为什么？
MS：都是比较鲜艳的色彩对吧？我仅在一些细节，例如鞋子上会使用黑色。我喜欢柔和的、或者说是明亮的颜色。虽然一直想成为一名画家，但既然我现在是摄影师，就得用相机里作画。
TP：给我们讲讲你对作品中色彩的把握吧。
MS：我认为这种色彩风格是我的专长。年轻时我想成为一名画家，喜欢通过绘画来表达自己。我喜欢柔和的颜色，这就是为什么我用它们创作极简主义的作品。当然包含这些颜色的场景必须在实际拍摄前考虑好。
TP：你想通过照片中的人物表现出什么情绪吗？为什么？
MS：这一系列中的人物都在山谷中迷失了，但他们不会因此而感到沮丧。相反他们开始思考生活和他们存在的真实性，或者他们只是想与自己的影子玩游戏。光和影在每一幅画面中都有所不同，这是我的视角、冥想以及对内在的探索的动态的展现。人类有自由，有属于自己的时间，这在当今世界是如此重要。
TP：为什么喜欢摄影？
MS：我在拍摄时是快乐的，我的想法通过摄影这样的媒介得以表达。在拍摄时，我能感觉到一种流动和自由，这对我来说非常重要。
TP：作为一名艺术家，你面临的最大挑战是什么？
MS：比如新的对象和地点。我的主要灵感来自建筑或者那些有趣的地方。我喜欢线条和自然光，也常把它们用在摄影中。艺术的停滞不前是可怕的，我也不喜欢一成不变，所以必须努力工作。
TP：《Lost in the Valley》似乎与你的《Swimming Pools》系列有内在的连贯性，但这次红衣泳装模特出现在沙漠中？
MS：模特就像是连接这两个系列的桥梁，但这次更多时候她们是穿着衣服的。
TP：你的灵感从何而来?
MS：我确实从建筑中发现了美，我仍然对对称和几何情有独钟。对称成就了我的作品，这也是区别我与其他作品的主要因素之一。我也努力使人与空间和谐相处，他们是一体的。
TP：未来有什么计划?
MS：开展更多新项目。总的来说，我喜欢通过自己投入让一切变得更好。我想向人们展示一些新的、他们以前没有见过的东西。这很难，但我正在努力。
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@maria.svarbova
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